女鼓手

虽然画面滤镜都很冷峻，极力渲染那种暗流涌动的氛围，但给我的观感就是一个为了要糖吃故作委屈的小孩子，我都这样这样了，你怎么还不夸我，每个人演技都很刻意，不知道男女主互相吸引的点在哪里，对一个人了解得越多我就越讨厌他，第一集男主对所有人都爱搭不理的时候，我还觉得他是个有故事的文艺男，后面就越来越觉得他是装逼的打工仔，所有人都在说女主怎么样千载难逢怎么样独一无二，可是我就是get不到，感觉在硬夸，第四集那两个德国人为什么突然就不杀女主了，那个吻枪到底有什么深意，每一集都这样说不清道不明我永远都无法对剧情有一个线性的了解，但是人却很线性，女主因为善良想要撂挑子了，Marty就派男主去小意亲密一下，女主就，啊，他爱我，他好痛苦，重整旗鼓去蹩脚地执行间谍任务。 愤怒值一次比一次增加，弃剧了，无论后面有多么精彩的都弥补不了的之前几集的煎熬，每次我都安慰自己马上就会好了，就会说清楚了，就像休眠的人类一样，清醒着意识休眠无数万年，发现醒来的世界还是一如既往的糟糕，每看三十分钟必睡着，气死我了，what a waste of time

局长最近看了部特别撩的剧，里面不管男女主角还是反派，都是肤白貌美大长腿。

男主是这样的——

这样的，

穿好衣服是这样的。

连反派都是这样的，注意看腿

炮灰妹子是这样的……

请问你们剧组是不是把钱都用在请好看演员身上了？

剧组表示，并不是，我们还买了好的IP，请了世界级的导演……

嗯，好的，有钱任性我知道了。

《女鼓手》

这部剧是部英剧，BBC制作，BBC大家都知道，以直逼满分的高质量纪录片和“三集片”英剧闻名，他们出的剧集都是短小精悍，三集能顶别人三十集那种，然而这次的《女鼓手》还真不是三集片了，翻了个倍，六集。

但集数翻倍，剧情却没注水打折，该悬疑悬疑，该烧脑烧脑，该美貌美貌（最后一个才是重点）。

这部剧在播放之前，就荣登《卫报》2018年下半年最受期待的BBC剧集榜首，播出后也颇受好评，拿下了8.2的评分，而且非常稳定。

其实局长本来是非常抵触这个剧名的，因为局长曾在年少无知时被老师骗了去看一部叫做《铁皮鼓》的电影，后来又看了个“阿姐鼓”的故事，从此以后，对“鼓”这个东西产生了深深的阴影。（上面说的两个东西，大家千万别手贱去搜，吓着不负责）

不过后来看在男演员们的大长腿（口水(¯﹃¯)）和剧情烧脑的份上，局长还是去看了，果然非常给力，毫不浪费时间。

以下为某反派的手……

这部作品是改编自英国最著名的谍战小说家约翰·勒·卡雷的同名小说。

这个作家说起来可厉害了，出版过几十部作品，有多部被改编成影视剧，有名的《夜班经理》、《锅匠，裁缝，士兵，间谍》、《柏林谍影》都是他的作品，但这还不是他传奇的地方，毕竟阿加莎的推理小说也有不少知名改编作。

但是这位谍战小说家，他是学文学的，所以写了小说，而他本职工作是谍报人员，在全世界都知名的谍报部门工作过。

这部剧讲的是上个世纪70年代末的巴以冲突，那时候巴基斯坦面临亡国威胁，巴以关系非常恶劣，巴基斯坦国内出现了激进分子，他们愤怒地在全球范围内组织恐怖活动，暗杀犹太人。

而这一次，一个住在德国柏林的犹太家庭成了他们的目标。

他们派人将炸弹送到了受害者家中，8:30分，一天开始的时候，炸弹爆炸了。

由于受害人是以色列外交官，以色列情报组织“摩萨德”前来接管了这个案子，他们虽然在这个故事里是正派，但疯狂程度不遑多让，逮着一点消息就开始玩大轰炸，结果钱花了一堆，恐怖分子的毛都没见着一根。

而这个时候，一位资深特工马蒂（以下简称“老马”）实在受不了自家boss的人傻钱多了，提出了一个绝妙的计划，这个计划很烧脑，很有效，并且省钱。

说到这里就不得不介绍一下我们反派的两位大长腿兄弟了。

这次爆炸案主要是由一对兄弟为主谋的恐怖组织做的，他们分别是哥哥哈利勒，和弟弟萨利姆，哥哥负责躲在后面运筹帷幄，弟弟负责执行，所以弟弟的位置是相对比较好锁定的，但是哥哥很难找。（由于他俩名字太难记，我们简单称他们为“恐怖哥哥”和“弟弟小绿”，叫小绿是因为弟弟喜欢穿绿色上衣）

我们前面看到的这张图就是弟弟。

恐怖哥哥暂时不说了，老谋深算非常难搞，弟弟小绿也不是好惹的人。

小绿这娃吧，虽然是负责执行的，简单来说就是负责扔炸弹的，但他从来不自己动手。

他仗着自己长得帅，到处勾引年轻漂亮的妹子，然后让妹子们把装着炸弹的包裹送到目标人物手中。上面那个黄衣服的妹子，就是弟弟小绿的妹子之一。

弟弟小绿穿衣、行为等等有着一定的模式，他喜欢穿绿色上衣，戴精致的手表，给喜欢的妹子穿黄色连衣裙，他撩妹也很有一套，而且是见着合眼的就撩，随时准备发展下线。

也是real敬业了。

然后，这个敬业boy就被老马他们用美人计给抓获了。

他们想以小绿为线索，进入组织内部，从而抓到恐怖哥哥，但这事儿哪有这么容易呢，哥哥可不像弟弟小绿这么瞎，训练痕迹很重的特工也能把他骗了。

老马一拍大腿，决定搞个大新闻，找个素人大美人去卧底。

于是，招募素人美女的计划就开始了。

而远在伦敦剧院里，我们的女主正在舞台上演出，在她演出的时候，台下有个神秘的男人，他穿着绿衣服，戴着镶金的腕表，还故意把自己隐藏的黑暗中。

这行头，怎么看着都像弟弟小绿啊……这是看上女主了？

果不其然，整个剧团都受邀去希腊海滩玩，等他们到了希腊，女主就发现那个神秘人又出现了，而且总在他身边徘徊，刷存在感，但是死活不搭讪。

不仅如此，他还借着地形肆无忌惮展现肉体，真是非常过分了【咽口水】

相比剧团其他人的傻白甜，女主还是有那么一丢丢警惕心的，他对这个神秘人充满了怀疑，但是这位大兄dei实在太能撩了，很快，女主就拜倒在他的西装……额，那个，泳裤之下……

他们开始接触，女主得知了他很多信息，喜欢什么，不喜欢什么，婚恋史，家族史……

他们还一起做了很多平凡但是浪漫的事，比如在海边沙滩上溜达，女主吃完的雪糕棍被他揣进口袋里。

他邀请女主去雅典玩，还送给他黄色的连衣裙。

到了雅典，他们夜晚时来到神庙，用影子来了一场属于他们两个人的浪漫小节目。

他们在月光下跳舞、亲吻，眼看着就要上演十八禁，结果这哥们突然停下了。

女主一脸懵逼，结果男人就疯了一样开车带着女主乱飙，而且目测精神状况很不稳定，絮絮叨叨地说着就他一个人能听懂的话。

看看，颜控的悲哀啊！路上邂逅的好看男人就特别容易是杀人犯或者疯子……

接下来，她就见到了真正的疯子，也就是这个阴谋的主使者，老马。

老马非常得意地表示：“我是这次小节目的制作人、编剧兼导演，我想和你谈谈，你将要扮演的角色。”

女主：有句mmp不知当讲不当讲。

这个时候，大家应该就明白是怎么回事了吧？双线并拢，所谓的邂逅和爱情只不过是一场精心准备的阴谋。

老马在抓住弟弟小绿后，找人扮演了弟弟小绿，穿上他的衣服，戴着他的表，学他的性格和行事方式，然后和他一样，去勾搭年轻漂亮的妹子，之后再按照小绿的习惯相处、约会、送衣服……

女主其实爱上的是小绿，除了真正的小绿其实长着不是面前男人的脸。（左边是原版小绿，右边是冒牌小绿）

而很不幸的是，这个一直不能有姓名的特工，也在相处之中爱上了女主，可是任务在身，他还得把心爱的女孩送进火坑。

他几次言辞闪烁，前后矛盾，都是因为这个。

老马挑选的女孩，就是那种弟弟小绿会喜欢的女孩，如果这个女孩也喜欢上小绿（由特工扮演的小绿），那么女孩就通过了选拔，而女孩和假冒小绿相遇相知相爱的过程，也会在她进入组织后成为自己切切实实的背景（不会被人问出岔子，因为事情都是真实发生过的）。

而假小绿，也会在后面继续扮演小绿辅助女主，给她更多关于小绿的记忆。

《创业时代》里，有个特别缺心眼的桥段，男主对女二说，我爱上的是你的脸，和别人（女主）的声音。

可在这部剧里，就真的是虐心了，“我爱上了你的脸，和别人的性格、爱好、身份、经历。那我究竟爱的是不是你？”

剧情真的非常《色戒》了，不过尺度没跟上，而是偏重了悬疑谍战感。

这部剧的导演是韩国导演朴赞郁，他拍的作品，悬疑和惊悚感都非常棒，他最有名的“复仇三部曲”——《我要复仇》《老男孩》《亲切的金子》，让他成为了世界级的悬疑惊悚类导演之一。

而这一次，他也没让大家失望。

除了后来的双线叙事，第一集结尾双线合并外，单从开头那一场爆炸案，就能看出水平。

故事开始于7:40，一个摩托车开到了咖啡厅，车手将一个箱子放在了等在咖啡厅的一位绿衣服客人身边，并说了一句“8:30”。

接着，客人结账，带着箱子离开咖啡厅。

背景乐是不停的滴答声，镜头时不时扫过手表、钟表等各种显示时间的地方。

接下来，绿衣服客人开车来到一个地方，接走了黄衣服妹子，然后抵达目的地，妹子下车，敲开目标家门，将箱子送过去。

箱子被目标人物放在家中，目标在起床吃早餐，这个过程中，也时不时有对时间的特写。

而外面，坐在车里的妹子和绿衣服客人，身边也都是时间。

到了快8:30时，镜头开始给一个时钟特写，8:30的位置，绑了一颗图钉，时间一到，指针扫过去，图钉被带歪，而后，爆炸发生……

镜头简单利落，但是紧张感非常强。然而这只还只是个小开头，后面等到女主卧底了，一方面是外界的危险，一方面是她自己的迷失，悬疑感更加强烈。

局长是挺喜欢的，有爱好这个类型剧的小伙伴们，可以抽空看一下，只有6集哦，半天就刷完了。

才不会告诉你我就是来看腿的……

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文：余生

编：喵局长

图：net＆截图

女主演Florence是朴赞郁一贯的取向，一如《斯托克》的Mia、《分手》的汤唯，她们长着干燥的、有棱角的脸，不太像剧情片的女主角，但到了最后总是自己的主角。

朴导这剧拍得和他以往的电影水准一致，包括选角、布景、人物的暗流涌动，也包括多种类型片的杂糅，和时显冗长、稍一走神又会错过重要信息的节奏（尤其是对片名中drummer的解释，由老绅士喂鸡时漫不经心地说出，这很英国间谍片）（但剧冷至少一半要归咎于这片名真不抓人）。

总之无论推理片还是谍战剧，节奏都按文艺片来。于是《女鼓手》E01-05讲女主的成长，一整部电影的剧情量怼到E06。看到众人整齐划一地对表时想明明可以浓缩成电影，但看到最后隔花又见Gadi，那一刻的我心理活动如下：

要不是等了6个1小时之久等到的这一幕，我绝不会原谅病态的朴赞郁。

因为他更赞赏的爱情，分明是Charlie与Khalil短短两次相处就产生的那一种啊！

· 陡峭、无因、出格，美就美在需要靠死亡在高潮瞬间完成定格。

· 哦，还有其中至少一方得是杀人犯。

想起某本正经民族学著作写女真族青年男女有「在相爱最深时跑到山上殉情」的定格传统。

朴赞郁大概也这样想：最美的部分我都拍出来了，最圆满的结局是真不咋想拍。

反正《分手的决心》里就这么操作了。

文章属于红颜秀影原创，禁止抄袭

即便是一部英剧，朴赞郁依然可以融入独特的影像风格！

2018年已经到了末尾，

美剧英剧也几乎是该回归的回归，该推出的新剧也差不多都展现在了荧幕之上。

今年回归的优质剧集有《堕落街传奇》第二季、《西部世界》第二季、《美国恐怖故事》第八季等等，

而新推出的迷你剧集也有奥斯卡影后石头姐的《疯子》和艾米丽的《利器》，

今年的新剧可以不论是从大荧幕演员回归小荧幕，剧情和题材上的扩展延伸，以及社会性、人性的深度挖掘，还有场面和特效的打造，都做到了一定高度。

而年末，红颜秀影仍然还在等待回归的就是网飞收官大剧《毒枭》，

本以为今年各大电视台攒在手中放大招的新剧都已经播出的差不多了，

没想到在11月初AMC电视台，竟然联手韩国当代最重要的导演之一朴赞郁，以及“瑞典最性感男子”大E共同打造了一部“英国版《S.戒》”——《女鼓手》。

《女鼓手》根据英国著名间谍小说家约翰勒卡雷所著的同名畅销小说改编，

他的《夜班经理》、《柏林谍影》、《锅匠，裁缝，士兵，间谍》也曾被多次改编后在大小荧幕上播出。

《女鼓手》的故事设定在1970年代后期中东局势日益紧张的背景下，

年轻女演员Charlie在希腊度假时结识了一位迷人有趣的陌生男人Becker，

后者是一位以色列情报官员，将她带进了一场复杂、高风险的密谋中。

朴赞郁过去曾执导过多部优秀的电影作品，

像《小姐》、《亲切的金子》、《斯托克》这样类型的作品，朴赞郁的电影风格也自成一派到了极致，

比如深刻、严肃和残酷的题材，阴郁隔阂、咄咄逼人的气氛下，却能给我们说出一个摧枯拉朽的故事，

男女主角往往也是社会边缘人，但他们却有惊人的隐藏特质，能在关键时刻给我们带来一个振奋人心的故事，

比如《斯托克》里前期阴郁冷静，后期沉稳反杀杀手叔叔的少女斯托克；

比如《亲切的金子》里前期锒铛入狱，后来一步步复仇的金子姑娘，

亦或是《小姐》里开始心有戚戚焉的侍女和单纯无知的小姐一步步智慧又情欲的爱情的发展。

然而说到女间谍和复古题材的影视剧集，

大家第一反应是不是和红颜秀影一样会联想到，咱们国产电影的骄傲之作《S.戒》，

而这次朴赞郁首次进军小荧幕、并且跨文化执导英剧的作品就既保留了他以往的电影风格，也给了我们全新的感觉。

首先剧情上，《女鼓手》是一个在希腊的英国女演员偶遇了一位性感迷人的男士，

并且被对方带入了一个神秘的间谍组织，成为女间谍的故事。

不同于朴赞郁以往主角都有丰富的经历和人性魅力、内向却有思想的人物故事；

也不像咱们东方丽人《S.戒》中王佳芝的“女鼓手”优雅端庄、细细观察又满腔热血的人物设定，

既然是《女鼓手》的西方故事，这位新晋女间谍的人物设定还是非常偏“西方大妞”的，略显得聒噪和外向。

比如第一次和男主角遇见的时候，就自信满满毫无保留的说完了自己的推测，

比如和男主角前往希腊之后，在灯光绰绰、美轮美奂的希腊古建筑前，明明是极具有氛围的时刻，却吵吵闹闹的要抽烟……

比起朴赞郁以往打造的那种外表阴郁冷静，却智慧又深沉，不知道在什么时候就能将电影推向高潮，完成一次绝妙复仇的有东方隐忍味的女主角们，

这位女鼓手还是稍显稚嫩！

但是，红颜秀影认为此次朴导可能将这个故事深度的重心，放在了男一号的身上，

总是翩翩风度、明明对你说真话，却又藏着不为人知的故事，高大英俊又神秘，

虽然少了些朴赞郁曾导过电影中高大阴霾的东方男主角的阴沉感，但也多了一份西方高大男主角的英伦绅士特质。

总的来说，朴赞郁在剧情和人物的设定上，是将东西方的风格结合的恰到好处的，

很微妙的达到了一个东西方观众都能理解且接受的程度，

值得一提的是，在《女鼓手》中，朴赞郁依旧能将自己那悠长神秘、又极具天才特色的影像风格发挥到极致。

即使这是一部小荧幕作品，即使这是朴赞郁跨文化打造的英剧，

但是那一串镜头依旧是朴赞郁的调度风格，明明是极其鲜艳的配色，比如红色的衬衫和墨绿色的夹克，丰腴壮实的身材，一条紧身的姜黄色连衣裙，

但是朴赞郁一连串低缓流畅的长镜头，以及高配色、低饱和度，却能营造出一种大胆却高级的高级感。

一开场，是一个温馨的犹太家庭的日常，但这温馨里也裹藏着一种压抑感和不正常，

爸爸陪孩子在房间里玩耍，忽然听到一阵敲门声，

来者是一个笑容美丽的年轻姑娘，声称自己给保姆送东西，父亲将东西拿进房间之后，便出门招待幼儿园校车。

依旧是朴赞郁式诡异、直接又富有美感的镜头调度，

比如以第一视角的镜头直直对着年轻女孩的脸、大腿、穿着靴子的小腿，营造一种打探感、窥探感，

同时整个画面只有漂亮女孩年轻活泼的脸，因为过于放大，还造成了一种恐惧和陌生感，烘托了气氛，

并且女孩坐在车驾驶透过胳膊偷窥主人家的画面，也无比的怪诞诡异，却也有一种神秘之美感。

再接下来平凡的三秒钟中，故事中不停地出现钟表、诡异的滴答声、屋内儿童欢快却无声的玩耍，闪回的画面，

以上细节都告诉我们，似乎有大事要发生，

果不其然，下一秒，爆发降临！

即使是小荧幕，即使是一个跨文化的故事，

但倔强的朴赞郁既然能融入进他克制内敛的独特东方风格，

以及朴赞郁最让人津津乐道的构图和色彩玩转，明明是鲜艳的色彩，却充斥着一种遥远复古的质感；

第一视角镜头、长镜头无缝拼接带给我们“朴赞郁”式的节奏感。

一流的音乐品味，处于冷战时期的大格局故事设定，惊艳复古却高级的服道化，

即使这是相对通俗化、为了剧情的连接性和电视时长必须抛掉一部分浸入感和自我风格的电视剧，

朴赞郁仍能在《女鼓手》中融入自己强烈的影像风格，

与其说《女鼓手》是一部复古间谍题材的剧情片，更不如抛开它并不新颖的剧情，说它是极具朴赞郁作者特色的艺术品！

- END -

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不要觉得题目是在吓唬你，这种事儿在战争时期真发生过。

英国著名谍战小说家约翰·勒卡雷的作品基本上都结合了自己曾经的真实经历。《女鼓手》也是。

约翰·勒卡雷以前不是作家。他毕业于牛津大学林肯学院，先从事教育工作，随后进入英国外交部，很快又被“英国秘密情报局”聘用。“英国秘密情报局”简称M16，在上世纪30年代-40年代被公认为世界上效能最高的情报机构之一，与当时苏联的KGB、美国的CIA、以色列的摩萨德（一会儿咱也要提到）齐名世界四大情报组织。

所以在约翰·勒卡雷创作的小说中，人物可能是虚构的，但80%的情节和细节都是他的真实经历。当然，这也是其作品畅销的原因之一。

小说《女鼓手》创作于1983年，曾在1984年的时候就被美国导演乔治·罗伊·希尔改编成了电影。

故事发生在1970年代后期，当时的中东局势日益紧张，巴以冲突愈演愈烈。而女主角是个普通而平凡的伦敦姑娘，从事着自己喜欢的舞台表演，平时喝喝小酒，谈谈恋爱，然后和同事们一起去希腊度假。万万没想到，自己居然被世界四大情报组织之一的以色列“摩萨德”相中了。

但作家约翰·勒卡雷对这个电影版非常不满意。因为电影版把女主角变成了美国人，而且从一个20岁出头的少女变成了30多岁的少妇。要知道，女主角是这个故事的灵魂，如果你要修改她的基本设定，那整个人的性格与言谈都要做出相应的调整。

但是电影版没有，而且还修改了小说的结尾。anyway，反正电影版的《女鼓手》也鲜为人知，说明它确实不够好看。但是。咱们朴赞郁导演的这部6集的电视剧版就非常好看。

好看到作家约翰·勒卡雷自己放话出来，觉得只在电视台播放太太太可惜了！早知道就让朴导演直接拍大电影了。

朴赞郁导演早期的“复仇三部曲”简直是杰出，无论单看哪一部都能作为电影学院的教科书。

近几年他开始走国际化路线，故事可能发生在世界各地，不再局限于韩国本土，加盟的演员也总有国际大腕。但重点是，朴赞郁并没有像有些导演那样，一走向国际化水平就一落千丈。他很快就适应了新的环境，其作品也保持了他一贯的优秀水平。比如今天推荐的这部英剧《女鼓手》。

上面说到，20岁出头的女主角莫名就被以色列情报组织“摩萨德”相中了。

“摩萨德”这个组织非常厉害，他们的主旨是“犹太复国主义”，眼线遍布世界各国政府的中枢高层。50年代，它首先搞到赫鲁晓夫反斯大林的秘密报告，通过美国公布后震动全球。60年代，它通过跨国跟踪，把二战中屠杀犹太人的战犯艾希曼从阿根廷抓回以色列受审。1966年，它从伊拉克偷走了最先进的米格21战机，后来还组织突击队远程奔袭乌干达首都机场，成功解救100多名人质，而自己只损失了1个人。

“摩萨德”招募人员时不按常理出牌，当然也有统一标准，但他们无孔不入，无处不在。

故事中，根据”摩萨德“掌握的敌方信息，他们需要一位有足够吸引力的女性渗入到巴勒斯坦的恐怖组织中。而女主角本人性格泼辣，外貌性感，吸引力是足够的。而且也没有什么政治信仰。最重要的，她是个drama(戏剧)girl，在舞台上的表演也很优秀，演技很好。卧底工作也可以看做成一种表演，只不过你得临场发挥，所有人都是你的观众。

可如何才能让女主角心甘情愿的加入到组织中呢？于是“摩萨德”派出了自家的一员大将去吸引女主角，最终成功地说服她为己所用。

这是谁？这是瑞典演员亚历山大·斯卡斯加德啊！可以马上派他说服我加入组织吗？？？我愿意我愿意

在短短6集的时间里，朴导演不仅要让女主角和男主角令人信服的相爱，还得让女主角顺理成章的加入“莫萨德”，更要让女主角最后能有理有据地被巴勒斯坦组织认可。挺难的事儿，朴导演做到了。

从男女主角初识之时的欲擒故纵、遮遮掩掩，到两人并肩作战、互相依靠，导演没有安排太多的台词和情节，主要依靠演员的情绪和表现，外加镜头的调动和剪辑的配合。在朴赞郁的镜头里，女主角完美地表现出人在年轻时的傲慢、无知、热情与真诚。而男主角靠着眼神就让观众知道，这是一位技艺超群的特工间谍。

整部剧完全是朴赞郁的风格，色彩复古，镜头阴郁，角色之间充斥着爱欲、温情与阴谋，但叙述还是淡淡地，仿佛你站在海边，一阵阵海风撩拨在你的面庞。每集的开头结尾设定巧妙，承上启下又扣人心弦。

比如第一集开篇，直接让一伙巴解组织的年轻人用自制炸弹轰掉了以色列驻德国的外交大使的家，里面的人无一生还。观众的胃口一下就被吊起来了。

剧中的其他角色主要负责冷酷与残忍。

男主角的上司是“摩萨德”组织的高级领导人，他带领着自己的小队冲在反恐怖行动的最前线。他唯一的目标就是瓦解巴解组织的恐怖行动，并成功抓住该组织的主要头目。所以他不择手段，毫无怜悯之心。

听上去，以色列在剧中是正面形象，巴勒斯坦是反派大魔王。但朴导演并没有这么处理。

在女主角渗入到巴解组织后，我们发现那些大胡子的巴勒斯坦人也并不是魔鬼。他们爱自己的同胞，他们想让世界重视他们的需求。他们组织里有是孩子，有妇女，有残疾人，也有老人。他们有着坚定的信念，他们也想要世界和平。

朴导演的这种旁观者的处理方式蛮合适的，毕竟我们谁也不是巴以冲突中的当事人。

战争里谁也不是无辜者。

咕噜电影，真的很好看

在间谍小说《小鼓女》中，那个巴勒斯坦恐怖分子头目哈利勒说：“如果没有女人，我会丧失人类的情感，我会是一名不合格的战士。” 约翰·勒卡雷并没有给这位擅长实施爆炸袭击的恐怖分子，安排上爱情的戏码。但朴赞郁在把这本小说搬上荧幕后，却将它套上了爱情的内衣。

每一个影视改编者，对艺术都有着自己的考量。当然，朴赞郁也不例外。

《小鼓女》足足有500页之多，要把它浓缩在仅有6集的电视剧中，这对改编者来说并非易事。

《女鼓手》与原著高度契合，连细节也不放过，然而结局却还是有所改动。

我们都知道，在电视剧的结尾，查理和约瑟夫（加迪·贝克）两人最终还是重逢了。

并且最后一个场景，让观众对这两个人的爱情充满了无限想象……

这个开放式结局，我们不能排除朴赞郁是基于要拍第二季的需要才做出了这样的改动。因为，完美策划了这出真实间谍舞台秀的马蒂·克兹在最后一集预埋了一个故事发展线：虽然哈利勒被约瑟夫击毙了，但真正的恶魔是无法阻止的。其他残余的恐怖分子依然存在，极有可能第二季查理和约瑟夫将再度联手……（如果是真的，我倒真的很想看朴赞郁接下来会怎么拍）

如果说，《女鼓手》是包裹着爱情内核的间谍剧，那么原著《小鼓女》却早已超越了普通意义上的间谍小说。

在小说的结尾，查理回归到从前的生活，依然在舞台上扮演着那些虚构的角色。

当约瑟夫找到她时，查理说：我已经死了，约瑟，是你开的枪，你不记得了吗？

在查理的真实人生舞台上，真实的结局是，她已经死了。

诚如约翰·勒卡雷在这本小说的前言中说到：这个故事在今天，明天或后天，都不会过时。而且，这个故事还会继续造就——就像我书中描述的那样，女主人公查理，她被战争撕成碎片，而交战的两个民族，却都标榜自己是正义的化身。

用不公正的方法纠正不公，用暴力对抗暴力，直到所有的无辜者都化为碎片。这才是原著《小鼓女》值得我们反思的地方。曾在英国情报部门工作的约翰·勒卡雷，目睹了每一个像查理这样的无辜者们，因为战争而被迫死去。约翰·勒卡雷看似在描写巴以冲突，实则意在反战，呼吁和平。

这也是我认为，原著比电视剧格局高的地方所在……

当然在这里，我们很难去比较小说和影视剧究竟谁更胜一筹。美国电影研究家乔治·布鲁斯东说过：“一种艺术（电影），它的局限性来自活动的形象、广大的观众和工业化的生产方式，另一种艺术（小说），它的局限性来自语言、人数有限的读者和个体的创作方式；两者之间的差异是必然的。简单地说，小说拍成电影以后，将必然会变成一个和它所根据的小说完全不同的完整的艺术品。”

《女鼓手》的改编，更多地迎合了现如今大众的观赏需求，（不是艺术欣赏水平的高低）这里面有市场的因素。

因为没有观众会拒绝爱情的戏码。

就这一点来说，伊恩·麦克尤恩就非常精明了。乔·赖特在把他这本小说拍成同名电影《赎罪》后，其被认为是“由完美的原著衍生出完美的电影”。

试想一下，在伊恩·麦克尤恩设定的不同家庭成长、二战战争背景下，罗比和塞西莉亚的爱情之路也不会顺畅。门第阶级，战争局势的变化，对于这对情侣来说都是有形的枷锁。

然而伊恩·麦克尤恩却偏偏创造了妹妹布里奥妮的从中作梗这一情节，而让我们耿耿于怀。因为一个错误，导致两人这一生只有藏书室里那仅存的温情。

可以说，伊恩·麦克尤恩凭借这一故事情节的构造，足以让人对罗比和塞西莉亚的爱情不能忘怀。

……

另外，约翰·卡兰在把毛姆的《面纱》搬上大荧幕时，也把它改编成了一个让人心碎的爱情故事。

沃特在发现凯蒂出轨后，为了报复也为了重整他们的婚姻，他孤注一掷带着凯蒂来到霍乱肆虐的偏远城镇，在这里他们俩个敞开心扉日渐亲密。

然而沃特染上霍乱最终而死，凯蒂 面对旧情人的邀约，她毅然决然拒绝了。

而在小说中，沃特至死也不曾原谅凯蒂，凯蒂也不曾爱上沃特。在沃特死后，不再那么俏丽的凯蒂看到旧情人，虽然充满了鄙视，可还是在欲望的驱使下和他睡了，她轻视淫欲的自己……但最后怀有旧情人骨肉的凯蒂说：我要把女儿养大，让她成为一个自由的自立的人。我把她带到这个世界上来，爱她，养育她，不是为了让她将来和哪个男人睡觉，从此把这辈子依附于他。这段独白就是毛姆将凯蒂由一开始的爱慕虚荣到最终精神升华的标志。

小说重在女性精神觉醒，而电影重在刻画爱情。

从影视改编上来说，《面纱》无疑是成功的，因为它更符合大众对爱情的期待。

……

换句话来说，影视创作者深知观众的胃口在哪里会被吊得最足。在观影过程中，我们的观众会不由自主的代入到角色中去，获得日常生活中很难感受到的那些替代性体验。越是悲惨的、遗憾的、残缺的，这种体验就越强烈。

古往今来所有让人铭记于心的爱情，都是悲剧。《卡萨布兰卡》《魂断蓝桥》《乱世佳人》《廊桥遗梦》《泰坦尼克号》都以悲剧收尾……

你不得不承认，当我们围观爱情的时候，我们需要的是情人生生不息，但不能终成眷属。因为悲剧，比皆大欢喜更让人揪心。

这让我再次回想到《女鼓手》里，查理和约瑟夫的重逢的场景……你觉得经历了间谍风雨的两人，他们的爱情和未来在何方呢？

首发于公众号【朴晏】