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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 荒诞与无力
被连锁误会导致的疲于奔命。用一种夸张的命运怪圈展示了人的孤独和不甘寂寞，急于相处中难免的碰撞摩擦，个中的爆发和忿恨让他被误认为盗窃犯，后因无奈下安抚寂寞女人和盗窃犯的偷窃行为回归正常轨道。机械重复的工作乏味，命运捉弄下，这乏味反显踏实。
特写镜头的着重表意；竖直拍摄洗脸，无法恢复正常的错乱，激越的音乐凸显诡异的迷幻；钥匙坠落的仰拍，危险降临，难以控制；保罗仰天长叹的俯拍，荒诞感和无力感。
盗窃犯误以为艺术品而将被做成雕塑的保罗盗走，这之后有几个回顾性的空镜头，以及游走在办公室的最后一镜，似乎在表达人始终都陷于人生困局之中。不/难以挣扎反而处于相对自由状态。又或者，这种交错可以让人误以为孤独可以消解。
2 ) 柯布潜入保罗梦境
人在生活中会受限，有些事情想做而不能做。在梦境中人会给自己构造一个放宽限制的世界来做那些事情。但梦境很容易受到干扰而惊醒。反常的宽限容易引起人的警觉，这时便会出现一个解释与修正，让梦回到正轨。也有时候是理性意识对潜意识愿望起到了抑制作用。所有的情感和诉求，都会具象化地表现出来。
按盗梦空间式的梦境结构来解读这部电影。
整个晚上，保罗做任何事情都会受阻，正是理梦境中的自我对抗，梦中人物事件都具有一定象征性。
可以假定现实中的保罗想要一场艳遇，但是工作996时间不允许，而且这种事可遇不可求，再者这种事也有风险，不小心给人戴帽被捉奸就凉凉，而保罗也要顾及自己身份颜面。
梦境中保罗的深层愿望是打炮，宽限是诸事顺利推进，过于顺利时就会产生干扰，然后梦境会对此做出修正与解释。循序渐进的推进不会带来干扰，但越接近愿望越会触发理性意识的反抗，理性告诉他这有风险这不应该，你可是个体面人。
保罗开始做梦了，下班后去餐厅看情色小说，寻求艳遇。然后他给了自己不少宽限，让这个愿望可以不断推进。餐厅里刚好有个美女，美女主动搭话了，还走过来与他同桌了，并且向他发出请求，还留了电话。这都是保罗想要的，但这个过程显得非常不真实，玛茜怪异的语气和表情，石膏雕塑镇纸的操作，都是梦境中常见的不真实的表现，要加一条的话，真的有这种白捡的便宜吗。同样是因为事情过于顺利，有些超乎常理了，梦境受到了干扰并做出了保护性调节，玛茜胡言乱语（别是翻译问题吧……），玛莎告别保罗告诉他现在不行以后再联系，保罗记电话找不到纸笔，这些障碍减缓了约会的进程，让梦境更加稳定合理。
回家后保罗继续操作，拨通电话并受到了邀请。接下来事情有些变化，越接近这次约会，保罗越发提醒自己艳遇的风险。若是在现实中，这种意识会化为行动，让他多加考量或者谨慎行事。但在梦里，一边他依然猴急猴急去赴约，一边风险意识则以外界阻碍到形式展现出来。深夜的时间，打车钱掉了，被涂改的门牌号，不在家的玛茜，似乎都在劝他迷途知返，但他迎难而上。结果保罗先见到了玛茜的室友，并且想操作一波，结果不了了之，这里依然是一段宽限与干扰，同时只观表现了保罗的想法，想打炮，很单纯。保罗准备开溜时玛茜回来了，这是自我愧疚感的博弈。接下来越梦境依然在这套体系下运作，波动推进。但保罗心中的反抗越来越明显了，玛莎向他透露自己的私交与经历，即是意思在自我提醒不要做蠢事，这种警惕甚至进化成了恐惧，于是他越发发现玛莎可能有皮肤烧伤，而自己的童年曾被皮肤烧伤留下阴影。理性意识通过投放恐惧的方法让保罗逃离了玛莎。
构造梦境的解读到这儿打住了，因为后面情节用这个解释不通了，编不下去了。
3 ) 无奈下班后的生活 还是“上班好”
都市夜生活风格的故事，令人赞叹的是，剧本、台词很用心。
主角在下班后偶遇女子引发出这天后半夜的新奇趣事。
也非简单的认识了新朋友，随后发生了都市情欲。开始的时候男主角闯入了有经历的异性的生活中。
后来在“欲情故纵”下，谈话半夜，但并非就此停止，更晚更多事。离开了新女友住处，遇到了更多形形色色的人。没有带够钱，地铁也坐不起，走路回家太远，有家不得回。
倒霉事不断，又被默认成连环小偷，经历苦逼不眠夜。
主角也从容光满面到精疲力尽完成了一整夜的过度。
阴差眼错，在耍与被耍的后半夜，天亮了，却被真正的小偷直接送去上班！
4 ) 对八零年代中期美国艺术界以及市民心理的的反映和导演的内心独白
用夸张诠释的疯狂，整个社区来找主人公，每个人此时都把自己标榜为正义的化身，实际上除了调查人员，其余的毫无实际理由可言，所有人都渴望被注意，被自己注意，被他人注意，不惜一切代价。 朱恩和两个贼是画龙点睛的存在，朱恩作为一个不被人注意的存在，所以把主人公（一个形式上的客体，实际上是内心的反映）包裹伪装起来。 两个贼认为“越难看越是艺术品”，偷走主人公制成的塑像，可以视作七十年代后艺术作品的缩影，连同影片中其他元素一起，解构，扭曲人们印象中的现实世界（而男主人公的反应则是导演作为旁观者的态度） 上班时的一如既往则是人们印象中的现实世界的体现，但是主人公在经历了一夜疯狂以后，主人公（导演）的现实世界早已伤痕累累，而这个世界的其他部分毫无察觉，依旧运行。 八零年代中期，在经历了前人漫长的铺垫以后，电影文学艺术中划时代意义的作品越来越少，人们盲目追求艺术感，其作品逐渐脱离了艺术所应该具有的精神所在，同时在社会问题积累过量后，大众心理状态愈加颓废，麻木，悲情与疯狂成为了主旋律，这点在美国八十到九十年代流行音乐风格的突变中可以看出，本作品正是这一切的诠释，而导演在其中是旁观者也是亲身经历者。
5 ) 控制
After Hours无疑是Martin Scorsese“控制”得最少一部电影——很明显，处于低潮期的他还没有从The Last Temptation的流产中缓过劲来。可是，这是我看过的Scorsese所有片子中最流畅的一部。虽然在拍摄之前，导演还在为“是否退出电影行业”的决定而殊死挣扎。
喜欢这部片的原因很简单：电影虽然是导演的手把手造出的作品，但很少有导演能够把自己和外界对于电影本身的干扰过滤得一干二净。一个失意的导演，也可能导出一部很有生气的影片。
After Hours最迷人的地方，就是它那种自然的生命力。
6 ) 苏活夜行人
这样的方式比较容易接受，没有突然发现尸体莫名其妙的录影带突如其来的歹徒灾难所带给的心惊肉跳的感觉。
默默无闻的小文员Paul只想遭遇一场无伤大雅的一夜恋情，在咖啡馆遇上了神秘女郎Marcy，后者邀请她来朋友Kiki家玩并欣赏她的雕塑作品。半夜的时候给他打电话，然后一连串稀奇古怪的事情就发生了。
首先是司机和出租车一起发酒疯，扭曲的感觉象哈三里面的巫师公共汽车，可怜的Paul仅有的二十元被风卷走。然后进屋，一间很大的诡异的房子（喜欢这种乱七八糟却又风格强烈的布局开始幻想自己以后的房子），受到强烈的误导以为Marcy身上有大块的烧伤疤痕然后开始打退堂鼓偷偷离开（女人：你伤害了我的骄傲）。外面狂风暴雨想坐地铁回家发现身上只余97美分不够一张票被售票员以说不定那天我参加舞会喝多了随口说出来弄丢工作的理由拒绝进站于是只得去附近的一个bar。Bar的老板准备借钱给他发现寸钞机钥匙不在于是让他帮忙回家去取。Paul回来的路上发现两个鬼鬼祟祟的人搬着Kiki的电视机和雕塑准备坐车离开于是大叫抓贼后者落荒而逃留下雕塑（一个双手徒劳的象抓住什么的男半身像），Kiki让他进屋并让其向Marcy道歉，然后Paul发现Marcy因服药过多已经死亡，而且除了大腿上的纹身以外光洁无瑕（惊恐的同时开始后悔，玫瑰梦毁于自己的手）。报案后离开回到Bar老板拿钱的时候接到女朋友Marcy自杀的电话痛苦万分，Paul离开遇上痛恨工作而辞职的女招待，神经兮兮的举止让paul落荒而逃，然后被其指正为贼从此疲于奔命。在club中June救了他为了逃过警察的搜查将其身上打上石膏做成了雕像。June出去视察的瞬间两个盗贼再次出现将石像偷走。然后天亮，Paul挣扎着从车上跳下来，办公楼的大门刚刚打开。Paul慢慢的走进去在办公桌后坐下，巴赫的D大调第三号管弦乐序曲响起，他的神态象个皇帝。。。
有一些饶有趣味的片断
乡村骑士的音乐在片头出现
影片中间一直出现的早期Jazz
最后时刻的莫扎特和巴赫
Paul打查号台，女招待Julie在旁边说乱七八糟的数字打岔，笑以前也经常这样捉弄人。
小偷偷雕像，一个说啊真丑，另一个你懂什么这是艺术，艺术这样丑吗？越丑越艺术。
Paul轻轻揭开Marcy身上的毯子，从心怀畏惧好奇到渐渐疑惑到不可置信，等到美丽的Marcy的身体出现，一霎那居然觉得悲凉。（整部电影中最让我感到悲哀的地方，当然也许并不是导演的意思）
拍出租车司机的马丁，拍再见爱丽斯的马丁，拍穷街陋巷的马丁，拍金钱本色的马丁，拍基督最后的诱惑的马丁，拍盗亦有道的马丁，你在哪里失去？
7.2；影迷型導演在形式上做到這樣自如實屬不易，單就這一點來說昆汀還是差了一截
纯感觉，纯速度的，《上海小姐》“哈哈镜”式的游乐园梦电影，SoHo的studio如好莱坞大片厂的替身，让主角奔跑在一个又一个“碟中谍”式的搬演与拷问中，斯昆梅克的剪辑如站在一个介于暴力与轻盈的中线上。
四星半。渐入佳境，荒诞中夹带着惊悚，离奇中透露着合理，戏剧化文本的极佳典范，公司大门一关一开的同时成就了叙事的环形结构，而中段大量光怪陆离的戏谑情节则构成了这部电影最有趣的部分。马丁·斯科塞斯的老片真得压着箱底省着点瞧，不知道囤的这些未看清单里还有多少惊喜，想想就激动，啧。
回不了家的人，荒诞得真开心啊！
4.5，这部作品和库布里克的《杀手》的结构一起共同影响了后来人的黑色幽默电影，基本上你可以看到他们的影子。一个想约炮的男人的一夜奇遇，误会和偶然不断出现，老马拍的节奏非常好，虽然没有玩结构，一切都是那么的荒诞无厘头却又很现实，但是到了后面所以线索又回到了一起，结尾的设置又收的恰到好处，拍案称奇。这主角真可怜，只是想回家而已。
斯科塞斯的戛纳最佳导演作。一抹歇斯底里喋喋不休的现代人群像写照。满载神秘气息和黑色幽默，用看似后现代拼贴的手段串联起来，实则又环环相扣遥相呼应。老马对节奏感的掌控非常到位，一开场就迈进脱线的状态，从头嗨到尾，让人欲罢不能。
本片获1986年戛纳电影节最佳导演奖，1986年独立精神将最佳导演奖
妹想到老马还拍过这样诡异猎奇的cult黑幽小品。“无巧不成书”式环环相扣的滚雪球情节，每一步都抱着侥幸和逃避心理的男主越陷越深，从对烧伤疤痕的恐惧到厕所里鲨鱼咬住丁丁的涂鸦，莫名被剪的头发，撞伤的手臂，十面埋伏的老鼠夹，以至于最后被封印到“呐喊”雕塑中，一连串的意象都指向男主身陷被yan ge的恐惧，经历的四个女人也从欲望投射、神经质的依赖、突然的背叛到安慰的母性，而“回家”这一诉求也像卡夫卡的城堡一样不可抵达，梦魇一般的夜景好像漫画版的taxi driver，从扭曲疯癫的阁楼到烟雾缭绕的欲望街车，光怪陆离的酒吧，暴雨席卷的街道，“工厂大门”一开一闭仿佛一切只是场电影梦。
斯科塞斯的[下班后]是一部毫无意义的影片。它的荒诞与卡夫卡的大不一样，它的男主角并不是在与某个体系作战，而仅仅是陷入了一系列人为的巧合。他有太多的机会可以终结这场途径地狱的奥德赛，但最终却为了电影的缘故继续坠落。夜晚纽约的荒谬和他没有什么真正的联系，一边是他在漫无目的的作（一声），另一边是下班后的城市为了荒诞而荒诞。对抗这重命运的最佳办法就是关掉电影打个哈欠赶紧睡觉。
一部相对被忽视的马丁杰作，不看演职表对照不出里面有任何老马丁的痕迹，没有大牌明星。城市白领在纽约的穷街陋巷里一晚上经历的事，就像进了卡夫卡的小说，就像看《巴顿芬克》《大开眼界》时的那种感受，音乐用的很飚，歌剧间奏曲、乡村音乐、曼波，配乐的是霍华德·肖，柯南伯格的御用。.
8/10。主角万人迷啊每个大妈都想留他过夜，但却是史上最衰的约炮，对象先发了张好人卡，突然说自己曾被男友强暴、吸大麻这类事给吓得性趣全无，后面跟男妓求助差点失贞。斯科塞斯也会运用小细节改变情节走向，比如被风吹跑的钞票又回到纸雕上粘着拿不下来，出租车司机见到第一次欠费的主角拿了钱就跑。
1.从言情片变为惊悚片变为黑色幽默片,本片的流畅程度在马丁的作品中难得一见. 2.一晚上的时间,经历了从寻艳遇,遇怪咖,地铁涨价,掉钱,目击自杀,谋杀,偷窃,到被偷窃,被追杀,被剃头,从目击雕塑,目击偷雕塑,到自己被雕塑,还被雕塑送回办公室,主角是我看电影以来最憋最倒霉的人了. 3.盖里奇和宁浩同学在看吗
太疯狂，回不去的家仿若吃不到的饭；各种无能为力和无可奈何，激发观影者的焦躁情绪；不走常规的剧情发展，紧紧吸引观者，非常精彩。
十分奇诡的悬疑惊悚黑色喜剧。一个上班族下班后邂逅了一个女子，然后就陷入一系列稀奇古怪离奇万分的事件中，拼命挣扎想逃离，却始终受到种种阻挠无法回到家里。衰到极点。剧本颇有实验CULT风。马丁斯科塞斯居然还拍这种非常CULT的荒诞惊悚怪片我真的猜不透你啊！！！
上班族的生活真是闷到要出精神病，这可不，整天对着电脑，当然会对雕塑家的艺术创作和丰富多彩的生活产生一些遐想。天黑之后他们会在自己的阁楼里做些什么匪夷所思的事呢？艳遇？激情创作？深夜聊人生？没想到一踏进这些浆糊连家都回不了了😂（其实就算用走的，快点走一个半小时肯定到家的）。影片一开始真是非常有趣，到了后面剧情没有什么发酵所以感觉略有些乏，但总体还是老马丁一众特别严肃大型劳民伤财电影里一股难得的轻松流啊～ 他该多拍纽约的故事才是。走出电影院已经很晚且正好在下雨，本来可以直接拐进电影里的各条街道来次真实的体验，但如今的Soho已经大不一样了
4星半，似乎沿袭了《出租车司机》的模式，但是更为黑色幽默。更形如布努埃尔的《资产阶级的审慎魅力》或法国新浪潮电影，由一本《北回归线》引起的无法完成的“回家”与”猎艳“动机以及回到原点的环形结构。用金钱与报纸制作而成的石膏雕像暗指Paul以及每一个NewYorker中产阶级的生存状态
1.斯科塞斯的荒诞喜剧，讲述了一个办公室文员下班后为追求一夜情而陷入一连串的巧合与麻烦之中无法脱身的故事。2.永远无法回家的保罗，令人想及布努埃尔电影中永远吃不成的饭与永远出不去的房间。3.影片节奏明快畅达，情节不仅透现着超现实笔调，还可当作精神分析与形而上学范本看待。4.纸质人型雕塑作为核心意象，喻指一种无能为力身不由己的被控制感，一如主人公最终被包入神情姿态酷似蒙克表现主义名作[呐喊]的雕塑中。5.颇有意味的象征式图景：对烧伤与疤痕的恐惧，进入夜店被强迫剃头的窘境，卫生间墙上鲨鱼咬住生殖器的涂鸦。6.结尾在早晨办公室中的逡巡长镜头，恍若一个恶作剧的孩子顽皮而灵动地奔跑。（8.5/10）
好看，精巧流畅的调度，干净漂亮的演员和画面处理，沿袭老马丁80年代的探索精神，神叨叨的神经质，冰冷冷的疏离感，迷迷糊糊的后现代的荒诞气息，无法摆脱的宿命色彩，哭笑不得的黑色幽默。五星。
1986年戛纳电影节最佳导演奖，但我认为剧本更加优秀，堪称斯科塞斯的夜游记。导演用一夜之间的荒诞事件串联了当代社会的怪象，对上班族的焦虑以及都市病对市民们的折磨用讽刺的手法展示，充满趣味的同时也具有警示意味。从公司大门出去后折腾一夜后又被丢在公司大门，这种宿命的循环耐人寻味。
【A－】大概是我见过最操蛋，也是最妖艳的一个夜晚了。不过讲真并未对老马能拍出这样一部荒诞离奇的作品表示惊讶，不如说在那个创作力达到顶峰的80s我反而希望他能处理的更加张狂。正如电影所言，这是一出发生在纽约深夜穷街陋巷里的好戏，是我们最熟悉的“平凡人被冤枉”的黑色惊悚片套路。镜头下纽约的街景将角色那种空虚迷离的状态完美填充，配乐明快、优雅，又伴随着些许魔幻气质，搭配以灵动的调度手段，让观影体验进一步升华。在形式上并未展现出过多繁杂之处，反而显得十分自如，这便是导演功力的最佳体现。至于剧本，简直就是各种“麦格芬”的大杂烩，在体制下空虚的人闯入未知世界，在无数场冲突后被异化成非人的艺术品，到了最后又重新被体制“归化”，将那层个性外壳彻底粉碎，只剩循环往复的生活，令人拍案叫绝。