1 ) 去上学,接受两种不同的教育,明白?
别像我一样,这是我的生活不是你的,有些事儿我为了自己必须得做。
----------- 生活就是这样,由不得你,你不得不。
--------------------------------------------------------------- 短评 -------------------------------------------------------------------------
又名:《不一样的童年 》恰到好处。
三个女人,两个父亲,一个测试。 辛尼爱C,同他父亲一样。 他们都有各自想法,不同的对待C的方式。
二种教育:一个来自街头,一个来自学校。爱与怕 、 做事要三思 、这是我的生活,不是你的,我不得不、别望了自己是谁、不要浪费天才、学会无条件的爱与被爱、等等。
辛尼加快的了C的成长,辛尼告诉C:没有人会在乎! C不认为,我也不认为。
尼的死让我很悲伤。 C很在乎
(- _ -)
车门测试,有点意思啊。 放到现在会不会就行不通了呢? 哈哈。开个玩笑。
2 ) The saddest thing in life is wasted talent
三年前的那个夏天,不由自主的喜欢上了Beatles,记得在燥热的午后和乐靠在教室的后墙上一遍遍的听着喇叭中放出的《hey jude》,微闭双眼,体味只属于Beatles的感动。今日,在这部名叫《不一样的童年》的美国片中再次听到他们的歌时仿佛又觉得一切回到了从前。追朔童年,或许很少有人能像片中主人公安奴一样曲折多变,然而在命运的箍咒中,似乎每一个都要经历一场蜕变。
安奴是一个住在美国意大利人集结的布朗斯区九岁孩子,对周围的黑帮生活十分向往,对黑帮老大辛尼十分崇拜,但他的父亲罗兰逊为人富有正义感,竭力帮助儿子不受区内的坏风气污染。安奴目击一宗凶杀案的发生,但拒绝供出凶手就是区内帮会人物辛尼,此事促使他俩展开一段俨如父子般的忘年友情。辛尼也亲切的称安奴为C,其后八年间,辛尼的势力逐渐扩大,罗兰逊深恐儿子会误入岐途的忧虑更为凝重,少年的安奴于是成为两位“父亲”的共同核心。两个父亲的爱,一颗矛盾的心,一个江湖老大却并没有将将安奴带入歧途,反而教给了他很多生活与做人的道理,屡屡救他于险境之中,这似乎也只能用爱字来诠解了。
影片的高潮出现在后半段,一天,C邂逅了美丽高贵的黑人女孩简并陷入情网,但简的哥哥却被C的朋友们打伤。简的哥哥为了泄愤而指证保护了他的C为打他的凶手,使得简愤然离去。回家后父亲的训斥和辛尼的怀疑而极度沮丧的C坐上了朋友的车,准备开往黑人区开始“复仇”行动,却在半道上被辛尼拦下。回到家门口的C发现了了解真相后的简,两人重归与好,C也惊喜地发现简通过了辛尼教给他的“车门测试”。在两人赶回黑人区后,看见的的竟然是四个伙伴被烧得惨不忍睹的尸体…… 感激之下的C急忙去找辛尼,却亲眼看见辛尼被八年前被辛尼一枪毙命的人的儿子枪杀……
葬礼上的种种让C感到人情的冷漠,面对辛尼的遗体,C说出了他再也听不到的感谢。罗兰逊前来吊唁辛尼,对辛尼给予C的影响表达的谢意。父子俩冰释前嫌,一同走向家门……
下课后很就,影片中的那些震撼的画面还在我的脑中回旋:辛尼那“只用三个手指”的手势;C的父亲把600美圆甩在辛尼的桌上;辛尼教给C的“车门测试”;C的朋友们被烧得惨不忍睹的尸体;辛尼被杀时拖的慢镜,C声嘶力竭地喊出的“NO——”和杀手那张冰冷的脸;葬礼上人们无所谓的笑脸与漫谈……
C的父亲总是说:生命中最伤心的事就是浪费天赋。而辛尼,用自己的生命证实了这句话。
辛尼说:“人都是自私的,No body cares。”在他的葬礼上也果真印证了这一点,当他静静地躺在豪华的棺木里,四周环绕着鲜花,以往的手下与“朋友”却四处交际,调笑。C静静地看着,no body cares, no body cares… … 生前的繁华也好,尊崇也好,一切不过是过眼云烟。
C最后用手印了一个吻在辛尼冰冷的额头上。
人生,不过如此吧,成长,也不过如此吧
就像C最后说的:你的选择会永远决定你的生活。我们又该如何选择?
之后在知道此片的导演竟是大名鼎鼎的德尼罗,而这也是他唯一一部自导自演的影片,更另人吃惊的是演辛尼的卡洛杰罗竟是此片的编剧,原来最深的理解出自最原始的构思与创造。
1993年,影片上映,爵士与Beatles敲击着每个观众的心,2007年,我在大荧幕前感怀童年,感动的注视着片中安奴的背影,在想:当时钟转过流年,我还能否回到从前,重新选择人生?
the choices that you make will shape your life forever。
3 ) ·
今天 黑手党革命家 思想家 教育家——辛尼同志因病逝世 享年四五十岁 辛尼同志是党的伟大领袖 他深刻地意识到改变工作作风是全党迫切需要解决的重大问题 于是他高举讲文明 树新风的旗帜 号召广大党员少用手枪 燃烧瓶 管制刀具等危险品 为党的健康发展和美国这首善之地都做出了自己卓越的贡献 同志们 散了吧
4 ) 咱们工人有力量!
用“咱们工人有力量”来作为题目实在不能涵盖这部电影的一切。这部电影绝对不是阶级斗争的片子。它秉承了罗伯特德尼罗一贯的电影风格,关键字如下:重视家庭的作用,工作对于人的重要性,黑帮,独立。
喜欢罗伯特德尼罗应该是从2007年开始。看过教父后,我不知道从哪里看到《TAXI DRIVER》说是很棒的电影。我坐在宿舍的床上,平生唯一一次在学校从电驴下载电影。记得是三天,才把《出租车司机》驮下来。从此便爱上了他。
看这部片子是2013年11月17日。我膝盖受伤在家休养。在电视上看到了nike新的跑步广告,里面的歌曲让我飙泪。找了一早上,终于找到了,Dion&the belmonts的《i wonder why》。我离奇的用wiki搜了一下。wiki上说,《a bronx tale》用过这首歌,我顺藤摸瓜,看到了德尼罗,这是他自导自演的。直接观看,我相信大叔。
这两天,借着热情,又重温了出租车司机,又看了《午夜狂奔mignight run》,对德尼罗的戏路逐渐有了清晰的认识。先对这部《bronx tale》做如下感慨吧:
这部片子让我飙泪了,首先是对父亲这一角色的刻画,当德尼罗对孩子说:“working guy are though guys”和“i m sorry i hit you”的时候,我眼眶湿润了。不知道为什么,我对父亲这个角色理解较深,我本来就有个好父亲,就像德尼罗一样。坚持原则,重视劳动,爱孩子,从不打骂。想想自己,真不知道自己有了小孩,会不会像这种父亲这样,所以油然升起敬意。
黑帮,对于黑帮,我没有认识,我没有混过,我没有认识的。如果如片中所演,那便是让人唏嘘的职业了吧。喜欢看意大利的黑帮片,他们的黑帮永远在饭馆里,永远是家庭第一。这可能与意大利出产意大利面,披萨,冰淇淋有关吧。
男人的养成。什么造就男人?家庭,学校,社会。德尼罗虽然是个蓝领阶级,但他给了孩子他能给的一切。带孩子看棒球,拳击,让孩子在自己工作的地方玩。而黑帮boss叫男孩不要离开学校,并且让孩子继续在自己身边做事,这也是成长。
人的养成。很少有人在钱面前坚持原则。德尼罗饰演的父亲做到了。他是working class的骄傲。他很好的为人父,为自己的孩子提供了最好的。
生活环境。孟母择邻。我其实一直不理解如果德尼罗不想让孩子接触黑帮,为何不搬家。我只能理解为工资有限。我从小生活环境还好,这使我没有回头看这一切的不易,认为理所当然。看这部电影,让我反思,有一个安静,良好社会风气的neighbourhood是多么不易。这不仅是父母的努力,更是父母的祖辈,一辈一辈传承下来的。我是个从小就衣食无忧的人,我不在乎这些,我不在乎环境,不在乎衣着是否光鲜,这都是因为我认为这是理所当然的。如果出生在乱境中,必然要让自己的孩子在安静的环境中成长,自然要注意自己的言行,注意自己的衣着。
说的过多了。总结下我看罗伯特德尼罗片子的整体感受:重视家庭的地位,人总是很温情,就算在出租车司机中,主角仍然是温情的;生活一定要有情调;男人一定要活得像个男人;人总是在好和坏边缘摇摆,我到底要向哪个方向去呢?
这个片子真的很好。希望大家enjoy!
5 ) “C”与“Henry”,传统人物命运的背离
编剧Chazz Palminteri的亲身经历。情节有些絮叨,夹杂了太多编剧主观的情感。我们无法得知更多的细节,关于Sonny、father、kane的日常往事。直观能看到的就是:Chazz Palminteri有意美化黑帮角色命运。
两者有众多相似的成长经历:一个赚钱少但始终鄙夷黑帮的父亲、一个领进门的师傅、一群时常惹事的朋友以及一个
6 ) 不一样的罗伯特•德•尼罗
罗伯特•德•尼罗首次执导并主演的一部电影。在片子里罗伯特•德•尼罗深切的缅怀了自己的童年时光,那是沉重的,却让人觉得温馨。
闲适却总隐藏着争执的街道,喧嚣但总归会平静的酒吧,阳光的午后无所事事的同党们,高贵的黑人姑娘,还有辛尼优雅的手势,父亲的谆谆告诫,天才的浪费,笑容的消逝,一个个逐渐苍老的陈年背影,一句句温和有力的处世哲语,构成了一幅褪色的画卷,只属于罗伯特•德•尼罗一个人的,心灵深处的回忆。回忆里有欢笑,有哭泣,有困惑,有血泪,有激扬,有阴郁,最重要的是,回忆有生命里最重要的两个人,一个是勤劳的工人生父,一个是气派的黑帮义父,两个人,两个不同的阶层,两套不同的生存原则,两种不同的声音,但却是两份同样真挚温暖的父爱。
在街区成长的意裔少年卡伦杰罗亲眼目睹黑帮老大辛尼杀人,却没有在警察面前指正辛尼,于是得到了辛尼的赏识,加上卡伦杰罗对辛尼非常崇敬,对黑道生活也十分向往,渐渐地,两人成了俨如父子的忘年之交,辛尼教给卡伦杰罗各种人情世故的同时,卡伦杰罗也开始沾染上黑道的生活习性。
卡伦杰罗的父亲却是个勤恳的富有正义感的汽车司机,从小就教导他过本分的生活,做正直的人,远离街头,远离黑道,不让卡伦杰罗接近辛尼。在这两种截然不同的成长环境下,卡伦杰罗慢慢成熟,慢慢理智,慢慢接受两种教育,一种来自传统的家庭和学校,一种来自异类的接头和帮会,但还有很多限于年龄所不理解的困惑,当他逐渐明白的时候,一些东西正在失去。
一个儿时的梦想已失去,那是来自出色的棒球运动员的吸引,但辛尼说他在你没钱没地位的时候不会在乎你,卡伦杰罗似乎明白,于是把曾喜欢过的球员的相片和球衣仍得远远的,那是些不着实际的寄托,对生活在普通劳动者家庭的卡伦杰罗没有任何意义,他们不会给崇拜他们的球迷发工资。一种虚荣和物质的欲望在年幼的卡伦杰罗心中滋长,但这并不是卡伦杰罗和辛尼感情的催化剂,辛尼一直用自己的感同身受从侧面教导卡伦杰罗如何成人。
一群消耗时光的死党已失去,那是一群不学无术的少年,占据街头是他们的天赋,敌视黑人是他们的游戏。他们在一次挑衅黑人的恶作剧中被他们自己制作的燃弹活活烧死。卡伦杰罗与他们混在一起的时候连辛尼都反对,是辛尼阻止了卡伦杰罗和他们一道去挑衅黑人,救了他一命。纽约看似安宁的意大利人聚居区,更是一个封闭的暴力加工厂,张扬民族优越感的手段是对异己者的歧视。所幸的是,卡伦杰罗一直在辛尼的感化下远离暴力。
辛尼也失去了,在喧闹的酒吧里被人枪杀,凶手正是当年死在辛尼枪下的那人的儿子。辛尼的恐惧实现在规则化的仇杀,这正是辛尼的最终归宿,暴力解决了任何问题,暴力最终也解决了自己。辛尼给卡伦杰罗讲过许多道理,最后这个讲得最为彻底。
酒吧和街头的日子,随着辛尼的失去一并失去,正如辛尼讲的,黑道这条路只适合辛尼,不适合卡伦杰罗,连辛尼都没有的那条路,在卡伦杰罗眼里只是一条暗无天日的绝途,吸引卡伦杰罗的也并不是风云变幻的黑道,只是辛尼优雅气派的个人魅力,及随后滋生的待己亲入父子的深厚感情。
卡伦杰罗与生父之间的隔膜也业已失去了,这是企盼的,温馨的一幕,父亲出现在辛尼的葬礼上,说出了久藏于心的心事:他一直都没恨过辛尼。他不让儿子接近辛尼,是因为辛尼让儿子太早地成熟了。这是片子里最感人的一幕,父爱比我们想象的要宽容的多,两分同样真挚深情的父爱在其中一分失去了以后有了最为有力的肯定。辛尼生前总是说,没人会在乎,没人会在乎你的生,没人会在乎你的死。他错了,不在乎他的只是那些在他的葬礼上谈笑风生的黑道老大们。父亲和辛尼之间的和解,父亲和卡伦杰罗之间的和解晚了点,并不是因为辛尼的死,而是因为儿子已经真正的长大成人了,他为自己选择了一条正确的路告慰两位父亲,这时父亲已经苍老的苍老,逝去的逝去。
这是一部向父爱致敬,感恩的作品。刨去了好莱坞浮华矫情的外围,温暖,诚实的述说,直击人的心灵。伟大的性格演员罗伯特•德•尼罗在片中亲自扮演了自己的父亲,一个普普通通的劳动者,一个收入微薄但尊严高贵的汽车司机,一个热爱工作热爱家庭的平凡父亲,其中的诚意和敬意,不是我们能在他经常饰演的黑道老大角色中看得到的,这才是真实的罗伯特•德•尼罗。
《没人会在乎的,为自己,为家人,以及对你来说重要的人操心吧》https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA5MjM0MjcyMQ==&mid=2651828196&idx=1&sn=944e81d6fd1f6198bda50bdd72cc06cb&chksm=8b959f4abce2165c1a2c5f22016d4793ef6f83f931b2b2e4808816e84ef05a181630fa5afd4d&token=1577725273&lang=zh_CN#rd
我的豆瓣影视第5700个条目:不能如预期的是《卡罗尔》《荒野猎人》或《天伦之旅》(1990年版),于是成就了这部看完后超乎预期喜欢的《布朗克斯的故事》。观影过程中不禁常想起北京电影学院的老师说的(大意):好莱坞电影佳作的剧本出色之处在于编“假故事”时会填充“真实的细节”让人觉得可信。……
人生最大的悲哀是天才的浪费。小C真像《愤怒的公牛》时期的德尼罗!德尼罗导演
别浪费自己的天赋 萝卜老师没明白自己的台词
三个女人,两个父亲,一个测试。
De Niro自导自演.一部致父亲的电影,细腻温馨感人.两个父亲,背景不同,但是一样好,一样的教会了他成长的道理,人生最大的悲哀就是浪费天才,选择会决定你的一生,决定前前要三思而后行.
竟然是Palminteri的自传,剧本也是他自己写的,难怪对每个角色都很深情,60年代的Bronx也美好到有些失真,最后的各种巧合我选择原谅。本片可能有最温柔的黑帮老大了吧。小孩很幸运,有两个像父亲一样的人帮助他长大,但是德尼罗本人作为导演实在是铁面无私啊,把自己的戏份削到差不多没有。。
德尼罗浸淫黑帮电影多年,导的第一部片子果不其然也是关于这个。意外的是从头到尾不讲权力、不讲金钱、不讲仇杀、不讲背叛,讲了一个温馨的成长故事。满满的情怀,有点过于美化黑手党。
导演居然是德尼罗……故事拍的跟“好家伙”一样真实。但是黑妞儿跟主角勾搭的进程掌握的不太好。不过也算好片儿了,桑尼的角色塑造的很不错!推荐!
罗伯特·德尼罗用他毕生执导的第一部电影奉献了这么一出温馨的黑帮街头故事。也许影片有动人的情节,难忘的台词,美妙的配乐,真切的西西里,但其最大的惊喜在于比照《Goodfellas》拍摄而来的对马丁·斯科塞斯 的致敬。好基友,一辈子!
【中国电影资料馆展映】一个少年在成长过程中,受到两位伟大而正直的男人影响,在他们的教授和帮助下成长为一个男人。真是一个了不起的理想主义故事。尤其是正义而潇洒的黑帮老大形象,帮助男主脱身险境,教其做人的道理,这份真情让人感动。黑人女孩也让人难忘。音乐动听,故事动人。震撼人心的好片!
黑帮情结是流淌在意籍美国人血液里的,对于德尼罗来说更不例外,他的导演处女作不出意外的选择了黑帮题材,但却意外地充满了浓郁的浪漫主义和理想主义;故事中尽显矛盾,影像里全是情怀——包括他对黑美人的偏好在内。
“她是个好女孩吗?如果她不肯为你开门,说明她是自私的,甩了她”。喜欢黑人女孩,因为她对他笑,但终究种族冲突而分开。他老爸说那个教他长大的辛尼是浪费的天才。成长故事,音乐不错。
从小在黑社会的呵护下长大, 但却没有成为黑社会的一份子。他的两个父亲都是伟大的父亲。
或者是我看的太多,或者是他演的太多,总之,很多影子的感觉
只导演过两部的德尼罗50岁拍的处女作,而另一位在剧中也充当父亲的黑帮头负责编剧,可以说是这俩同出生于纽约的主创写给儿时成长之地的一封情书。怀旧满满的配乐,族裔对立的街区,爱情亲情都很细致,残酷伴随着温馨,长辈的人生经验忠告,重点是穿西装的意大利男人最帅了,角色设置有些浪费天赋。资
8/10。一反《美国往事》的厚重伤感,转而用较为轻快浪漫的基调讲述人生路上的两个好父亲,估计德尼罗是有意找一个跟他长得很像、嘴角同样有一颗痣的年轻主角。故事的主题依旧离不开爱情、自我、梦想、成长这些,即管片子本身的信息量并不算大,但我们依然能从两个父亲的经典语录中获得很多教义。
“the saddest thing in life is wasted talent.” 有智慧有义气的黑帮老大与小正太的忘年交,配合着Beatles的歌和六十年代的街景,很容易找到温暖的怀旧感。青春叛逆,种族冲突,黑帮大佬和街头流氓,C有一个正直的父亲,和一个关键时刻扔出绳索
Get up everyday and work for a living! Let's see him try that!We'll see who's really tough.The working man is tough.Your father's the tough guy!
一个生长在bronx的意大利少年的成长故事,因为一次目击杀人案,他结识了一个坏爸爸,从此当巴士司机的好爸爸和坏爸爸矛盾不断,各自对他产生着影响,一个保守,一个现实,但都告诉他人生最大的错误是浪费自己的才能,但片中后半段有点被种族矛盾带着走了。这应该是老德自己的经历改编的,青涩而又真实