美术真的是吹爆!满分10分的话我给12分!满满的笔触感,非常大胆创新,渲染也很棒,美术方面真的是无敌,而且每一集40分钟时长,很诚意!
但是看影视剧还是得看剧情,就前三集来说,剧情真的进展太慢,一开始他们犯事,然后执法官抓他们,一抓就是三集,而且中间剧情并没有实质性的进展,杰斯那边的剧情也平淡,没有让人很激动的点,前三集的剧情最多安排两集就可以了。
剧情内容上,不精彩,太俗套,是个人都能猜到接下来剧情。
总的来说,画面效果无敌,剧情上乏善可陈。
非常期待下面的六集可以有更精彩的剧情,目前剧情真的配不上这画面。不喜勿喷
评论里这么多人尬吹也就算了,还对我人身攻击,真不明白这些人怎么成长的,有没有脑子我不知道,但肯定没素质。
恍惚间,好像小时候的谈论的梦想就变成现实了。2014年秋天,三星白新王加冕,智能手机开始换代,那时候跟小伙伴说,如果有一天,能看见LPL战胜韩国队拿s赛冠军就好了;如果有一天,能在手机上玩英雄联盟就好了;如果有一天,英雄联盟也能出个电视剧电影啥的就好了。
20(3*7)年的11月7号星期7,三个愿望一次满足!
第一集的时候有个一闪而过的龟壳的镜头,应该是s2的老装备了,叫黄金之心
怎么样这波发现算不算核心玩家😋
以小见大,从这个地方就可以一窥拳头在拍摄这部剧的时候究竟有多么上心。这么长时间以来,游戏改编的影视似乎一直是不尽如人意的。无论是筹备了十年的《魔兽》还是大牌加盟的《刺客信条》,到最后成品的效果都显得有些,难看。
我一直认为游戏改的影视,是很难去把握玩家与大众的平衡点的。像是魔兽,虽然麦迪文一出来玩家很兴奋,可是普通观众却会对这个角色没有感觉。
不过英雄联盟这一次似乎触摸到了这样的一个平衡点。
这一种平衡点像是,一定要把游戏独有的东西来为剧情服务,而不是为了体现游戏的特色而去写一本不知所以的故事。
总之,先取悦大众,再取悦玩家。
就拿龟壳这个镜头来说,发生在范德尔刚进入旧货店铺的时候,旧货店铺的老板他正在仔细看手上的玩意,这个地方这个观察的动作,是必要的。因为靠这样的一个动作,就把旧货店铺的老板形象立了起来,这种时候再插入龟壳的彩蛋,就显得游刃有余了。普通观众看到这里,会很柔顺的跟上剧情的走向。玩家看到这里,也会因这一点彩蛋而对剧集产生更大的黏性。
这只是这个剧集里的一个小细节,其实符文法师这一段更能体现出这样的特点。
这里的剧情是为了体现符文法师吗,是有一点,但不全是。这里主要还是为了给杰斯埋一个反抗的理由,而这种理由是什么都可以,在这种不太影响剧情的理由上,合理的出现一个彩蛋。
真的是既照顾了玩家有照顾了大众。
说到最后,就算是把这部剧当成跟英雄联盟完全无关的影视作品来看,它也已经足够优秀。无论是梦龙乐队的主题曲,还是每集不一样的片尾曲。无论是第一集开头宏观的对于皮尔特沃夫城内景色的呈现,还是在第一集结尾借着姐妹俩的望远镜而瞰览的祖安夜景。这种制作,这种剧情,这种画面,这种音乐。这种双城背景下带有宿命讨论的哲学命题,这种阶级差距下带有反抗精神的革命色彩,这部剧,真的不值得一个五星吗?
以下全部来自联盟宇宙和游戏彩蛋直接线索
狼人改版后的剧情是一个洗手帮派成员被辛吉德改造,双城之战中希尔科身边的研究员看cv表就是辛吉德。
狼人最后的记忆,只记得那个小女孩。 乌鸦对狼人:“那女孩靠的太近了” 狼人对金克斯:“当时你也在”、“让我忘记吧”
《双城之战》中最后的一幕
“那女孩靠的太近了”
“但他能够记得一个小女孩的尖叫。尖叫的内容他无法理解。听上去像个名字。”
太多有联系的线索了。
对蔚的语音,即使失去记忆看到蔚仍想起了自己教过的拳击?狼人也知道蔚的过去。
祖安怒兽沃里克,一个过去充满疑团的野兽。范德尔,一个死于内斗和变异的祖安门派的“教父”。
不管这两人的关系究竟如何,如今沃里克都只能痛苦地重复那句
“让我忘记吧。”
﹉﹉﹉﹉﹉﹉﹉﹉补充﹉﹉﹉﹉﹉﹉﹉﹉
下午又发现了一个过于惊人的巧合
希尔科可能是整个动画给人印象最深刻的男性角色之一了。前两集塑造的希尔科,几乎是把“反派”二字写在脸上的形象:身为祖安地下的黑帮头目,资助辛吉德的微光实验、设计诱杀范德尔、要挟反制皮城保安队长、成为新的祖安话事人,做事决绝、心狠手辣,是一个十分典型的反面人物。
然后,这个角色的戏剧性发展,从爆爆的“惊天一抱”开始了。这之后的情节,和先前寥寥几笔勾画的形象呼应,成为了整部动画最值得玩味的点。如果没有“惊天一抱”之后的情节,则希尔科充其量只是一个用来推动剧情发展的工具人。但这些戏剧性发展,赋予了希尔科独特的人物魅力。
前期的希尔科可以视为祖安激进派的代表。在背景故事里,祖安和皮城原本是一块陆地、一座城市,也只有祖安这个名字存在。后来由于工程事故,祖安被分割成了上城区和下城区。上城区依靠先进的海克斯科技建成了世界闻名的“进步之城”,进而和祖安这个名字脱钩,改名“皮尔特沃夫”,被视为开放、自由、科学的象征。
下城区却成为了日光下的阴影,默默承受着炼金废气、剧毒污水和暗无天日的暗巷交易,却没有收获科技带来的繁荣与福荫,终日在贫困与低贱的境地中挣扎。
祸乱与动荡的柴薪就是这样埋下的,只等下城区出现一些善于组织的领导者来引燃复仇的烈火,烧向那座连接了皮城与祖安的长桥。
年轻时的希尔科和范德尔就是这样的角色。出身下城区的他们,在推翻上城区这一事情上有着共同的愿景。于是就有了范德尔口中的“过桥”、第一次皮城之战。结果就是第一集开场时的镜头——执法官们镇压了汹涌而上的起义者,蔚和爆爆在这一战成为了孤儿。
幸存下来的希尔科和范德尔,在这一次战争之后有了截然相反的理念,并最终以一场废水湖边的打斗分道扬镳。对于希尔科,上城已经成为仇恨的代名词,再无妥协的可能。而范德尔却冷静了下来,率先看到了更远的可能:他意识到了上城区与下城区之间存在的绝对差距。以及,在这种绝对差距的前提下——当下城区的居民把领袖者的期许交付在他肩上时,他就不能让他们白白送命。
哪怕是采用旁人看来卑躬屈膝的方式,也要维持祖安与皮城之间微弱的平衡。他比希尔科更早想明白了这一点。
范德尔生前一直在做的事情,就是维持上下城区不发生正面冲突。在这种平衡的基础上,尽可能多地凭借自己的威望,维护祖安居民的尊严与利益。但这种平衡时常濒临崩溃的边缘。动画第一集,以蔚四人为代表的年轻一代闯入上城区大闹一场,就是崩溃来临的前兆。
作为领袖的范德尔,在这件事情的最后处置上选择恪守自己一贯的信条,以自己顶罪的方式维持上下城区的平衡。事实上,凭他的资源和人脉,恐怕在皮城监狱里呆不多久就可以回到他的故土。但他没有算准另一个变数,仇视自己胜过上城区的希尔科。
我认为以希尔科为代表的下城区居民和上城区最大的不同在于:下城区更重义,上城区更重利。这背后有着深厚的现实逻辑,这里不予以展开。对于希尔科为代表的众多下城区居民而言,同甘共苦的“兄弟之情”,是他们维系团结的关键。剧中亦多次出现了希尔科的“兄弟”式宣言:对范德尔的质问,对炼金男爵们的嘲讽。
也正是因为希尔科自始至终看重这种同甘共苦的兄弟之情,他在这件事情上有超乎寻常的敏感,对背叛有无法容忍的痛恨。爱之深,恨之切。这是惊天一抱能发生的前提。
然而,在乎的人是少是多,看重小家还是大家,这是希尔科和范德尔最大的不同。
希尔科想尽力维持的小家其实是很小的,在年轻时,范德尔是他最亲近信任的人,直到废水湖边的那场打斗让他心死。此后直到范德尔死,希尔科都属于一种破坏祖安与皮城平衡、给范德尔拆台的角色,他成了下城区激进者的代表、复仇者的化身,也借此成功策反了范德尔身边的激进派。忘记历史就意味着背叛:至少在祖安的激进派那里,他们是笃信这句话的。
于是,慈父般的范德尔被杀了。
但范德尔的角色消失了吗?并没有。
希尔科在范德尔死后终于明白了一件事情,那就是祖安和皮城的差距是令人绝望而难以逆转的——发动起义绝无成功的可能。到时候,他现在所拥有的一切都将荡然无存(如果换成范德尔的思考逻辑,这个“他”就会是“他们”)。何况,他的“小家”里现在多了一个他非常在乎的成员:金克丝。
某种意义上讲,希尔科活成了另一个范德尔。对皮城的议会老爷们而言,祖安的话事人不过是从身材健壮的范德尔变成了气质阴暗的希尔科。
在范德尔身死之后,希尔科对皮城的态度事实上走了范德尔的老路。不同点在于,他依靠“微光”来控制更下层的居民,从而经营他的地下帝国。共同点在于,他选择继续了下城区和上城区之间微弱的平衡,以底层更加悲惨的命运为代价。
所以我们能看到,当蔚再次回到地下室时,目睹到的是一片破败的场景:范德尔曾尽力保护过的小贩,在希尔科接管地下世界后,堕落成了吸食微光失去尊严、连跟老朋友见一面都难以启齿的卑微生命。可以肯定的是,像他这样境况悲惨的底层居民,在希尔科执掌祖安后,要比范德尔时期多得多。
他不在乎他们的尊严与存在,就像他无法理解曾经的兄弟为什么要“背叛”他。
这决定了他绝对不是第二个范德尔。
如果没有金克丝,微妙的平衡也许仍然可以保持下去。但神经质的金克丝显然已经成为了祖安和皮城之间极不稳定的定时炸弹。
决定收留爆爆,是在那一抱的瞬间,他发觉到了这个女孩身上和他有着同样的经历:被背叛、被抛弃,这经历戳中了他内心最敏感的地方。也许是在这个时刻,他意图守护些什么的父性觉醒了。我同时觉得,在收留爆爆的背后,他同样有着相对阴暗的想法:他想证明自己的信念是对的,有罪的是背叛他们反抗理念、背弃他而去的范德尔,那个他曾经视为兄弟的家伙。
所以,他对爆爆讲:“咱们走着瞧。”他一步一步诱使爆爆偏离范德尔预想的路线,让她和蔚产生误会,让她倚仗自己。在很多时候,他是把她当成一个可以培养的“女儿”来对待的。与此同时,他亲手埋下了仇恨的种子。希尔科行事作风的耳濡目染,最终制造了名为Jinx的恶魔。
对于金克丝而言,希尔科多半是个慈父,还是个会给她尊严和价值感的慈父。他给了范德尔没给过她的重视:希尔科倚重她,就像自己的左膀右臂;面对杰斯的条件,他说出了和范德尔相似的话:绝不可能交出她。这也是为什么,同样面临父亲的逝去,金克丝对范德尔和希尔科的表现截然相反。在内心深处,她非常在乎自己的尊严。在她歇斯底里外表下的,依然是那个敏感、惧怕自己拖后腿的小女孩。这种情绪甚至甚于她对蔚的姐妹亲情。
金克丝是祖安悲剧的产物,也是希尔科一部分人格的延续。她在姐妹亲情、“父女”之情、不被认可的自卑情绪之间的扭曲挣扎,是最终将她在那个充满恶趣味的“烛火晚餐”上推向疯狂的导火索,也是双城之战开启的导火索。在关键时刻,她选择了蔚的姐妹亲情,为此牺牲掉了自己的“父亲”。而蔚却不会在她和凯特琳之间进行抉择,她想保护更多人,正如她同情祖安底层那些在上城人看来低贱的生命一样。像极了希尔科和范德尔各自人格、理念的延续。
金克丝的故事只是必然中的偶然。只要上下城区的发展差距依然存在、皮城对祖安上位对下位的辖制依然存在,那么,必然会有其他的激进者,在某个时刻引燃双城之战。
一个精神不稳定的金克丝,只是以戏剧性的手法,加速、加剧这一刻的到来。就像希尔科对那个摆积木的小女孩展示的一样:人生总是充满了意外。
(不过话说回来,如果没有爆爆变成金克丝的一系列故事,可能也就没有这部动画了)
所以当最后,希尔科几乎同杰斯谈拢、两地决定化干戈为玉帛时,金克丝的一发海克斯火箭,送走了和平的最后希望。动画的结尾也和游戏宇宙的时间线归位。
可以想见,这部动画取材于诸多现实。但解决问题从来不是作品要做的事情。作为一部动画,它对游戏形象的还原与人物的再塑造,绝对配得上优秀二字。剧情、美术、配音、配乐也超出了我的期望。
期待下一部英雄联盟动画能带给我同样的惊喜与感动。
也希望联盟的一切——也许是一场来之不易的Pentakill,也许是一部用心的IP创作,也许是一支突出重围、捧起最高奖杯的队伍,能带给我们更多,在某个午后回味青春的机会。
E01-E03: 已经不止是制作精良了,声画的表现力是极佳的。 就说说第一集开头。先是一阵童声吟唱,清冷中带些惶惑。小女孩惊觉姐姐停下脚步,蒙着眼睛的手摘下,歌声止,一派人间惨剧。情感浓烈厚重的小提琴声起,高大的男人环顾四周,拳套落地发出两声闷响。她们被抱起离开,向后张望,看见身披金属毫无人样的士兵,和通天的皮城城门。 人物动作反应都极其自然,画面中满是对比和落差。 再然后,是梦龙咬牙切齿的片头曲。没有活人,只有被塑造出的雕像,崩解,碎裂和变化。 而一旦情境渲染到位,即便人物们的起源故事多少有些耳熟和老套,形象塑造也是高效精准却生动而非扁平的。 哪怕是偶尔有些反常举动,在那氤氲的情境之中,也当然是可理解的。 无论英雄还是反派,将其起源一直追溯至童年,总没错的。 E04-E06: 也许赛博朋克更适合对人类未来做推演,阐发一些“新人类”赛博格和科技灭世之类的命题,要论浪漫,还是得看蒸汽朋克。 中世纪建筑,蒸汽机时代的科幻畅想,甚至还融入了魔法的湛蓝光芒与炼金术诡秘的紫。 齿轮,金属,焰火。子弹,发条,药剂。皮靴,宝石,护目镜。 人类积攒了几个世代的恋物癖,关乎效率与生产,权柄和阶级,力量与美,竭泽的自然与超越的妄想。 如此古典的浪漫!百般汇杂的浪漫! E06-E09: 终于看完了。最后来聊聊人物。 其实前面就提到过,单独来看,双城之战的人物起源故事都是略显耳熟和老套的。 即便我玩过的游戏很少,也觉得这些年各种卡牌手游里充满了千篇一律的人物背景故事,双城之战并没有做到对此的超脱。甚至诉诸根本,英雄联盟可能早就是被抄袭的对象,只是我接触得更早的是它的效仿者们。 我们也可以轻而易举地从金克丝身上看到小丑和小丑女的影子。她的起源故事太像小丑,在19年那版小丑出现后尤为如此,依序失去对自己重要的一切,甚至必须是亲手杀死,将人之为人的种种羁绊斩断,最终成为混乱。而E05中希尔科将她浸入那片曾杀死他的水域,也像极了小丑怂恿小丑女跳入漂白液,无非多了父亲对女儿的诱骗,而非渣男的PUA。 而令游戏粉丝们激动万分的范德尔与祖安怒兽的联系,在没接触过游戏的我看来,真要这么写反而落了俗套。月圆之夜里的狼人外婆。失忆情节和变身情节的杂交与滥用。 其他的就不一一列举我能找到的相似物了。 对我来说,双城之战最令人触动的地方,在于它依托皮城和祖安的二元对立,对人物关系网络进行了精心的梳理,设置了很多组精确又细腻的对照组。于是,在ta们无数次的分道扬镳和殊途同归中,震撼着观众的是惊人的宿命感。 金克丝和蔚,杰斯和维克托,最显眼的两组反而不想多说。陀螺电影那期关于这部动画的推文已经讲得很好了。虽然我觉得“双生”这个词为了和“双城”对应有失准确。双生是无法离开彼此生存,但这些人物的对照其实远要更加复杂多面。 应该说,这两组对照是本剧放置在明面供观众欣赏的,也是被刻意凸显的。剧中有很多关于ta们的平行剪辑。 我最喜欢的一段,E05中,杰斯与梅尔在做爱,维克托在实验室拒绝爱慕他的助理,而后一口血喷在海克斯核心上。到这里已经很好地表现出两人的命运差异,身材高大的杰斯勾搭上了议员,整座城市最兼具美貌与权力的女人,而维克托必须孤独地在科技探索中寻找短暂生命的救赎,只因他的身体早就毁在了那座地下城市的污秽空气中。 但动画依然走到了一个更高尚的层次。血液侵入海克斯核心中的湛蓝宝石,顺着内部基因螺旋式的纹络流动,暗合了画面另一边的生物繁殖行为,仿佛在说两个人都将以各自的方式得到力量与终极归宿。 一组很好又经常被忽视的对照,其实是金克丝和凯特琳。她们俩作为对照组的意义甚至强于金克丝和蔚。 整部剧集的脉络是非常清晰又简单的。前三集是因,是伊始和起源,是每个人物的最初样态,皮城和祖安发生了少量的决定性的交集,但命运的诡计更多是分开在两座城市内部酝酿。中间三集是因的作用,是发展,是两座城市开始频繁交集,命运的齿轮被推动,并且飞速开转。最后三集是果,是收束。 甚至整部剧比之其他IP作品的一大优点,在于它已经是极其完整的,甚至完全可以不需要第二季。以一场爆炸开始,又以一场爆炸落幕。抛去对英雄联盟的认知,故事可以只是这么长。 说回金克丝和凯特琳,之所以说她们是更好的对照组,不是因为她们同样色相的头发,对于枪支和蔚共有的迷恋,而是因为她们的初始样态太过相似。怯懦的,娇小的,听从家人命令和被保护被制约的。 她们的天性惊人地相似。如果说发色是巧合的外在共性,共同向枪支投以求助目光这点,可能也来自她们天生在躯体上的不足和幼小。她们也势必被蔚的强大蛮干和安稳感吸引(当然,金克丝还有很大一部分是血缘上的羁绊)。 她们最后显现出的共性似乎都是天然具备而未被摧毁的,个性和爱好上的差异则都与命运的繁复作用有关。凯特琳父母双全,富家千金,也在得到良好营养供给后发育出饱满成熟的身体。金克丝的灵魂则在一场又一场爆炸里停止生长,也维持着与之匹配的萝莉样貌。 如果什么都没有经历,如果在父母和姐姐的呵护下长大,爆爆其实会成为凯特琳啊。 除了她们以外,还有维克托和辛吉德的殊途同归,希尔科和范德尔的殊途同归,乃至海克斯科技和微光本身就是一组对照,与两座城市的形象极为契合。湛蓝的宝石和暗紫的药剂,光滑平整和粘稠冒泡,外在装备和内部改造,进步的发展的和身体背负的重重副作用。 所有人的命运,写就在他们出生的那刻,无关乎他们是谁,只关乎,皮城,还是祖安? 其实看4-6集一直觉得塑造得最烂的角色是蔚。作为仅次于金克丝的第二女主,和其他的角色相比,她实在太缺乏变化了。发生了那么多,她什么都没有变。而且她似乎没有任何长远的考虑和最终目的,明明清楚地知道希尔科和皮城共同造成了祖安的困局,却毫无芥蒂地和皮城合作对付起希尔科,从未想过“没有希尔科和皮城抗衡,祖安将何去何从”这点。 直到第七集她抱住艾克,突然发现,她正代表了那些从未改变的东西。艾克长大了,金克丝变态了,她一如既往地爱着他们所有人,天真地想要用一双拳头打通面前的路,先是希尔科,剩下的剩下再说,兵来将挡就是。 她是永恒的,像是留存在过去的一个坐标,指向范德尔还在那时的美好时光与秩序。她也是停滞的,没有思考清楚任何问题,所以没法拯救今天的金克丝。 至于金克丝。反而爱到不太想多讲了。制作方对她有着明显的偏爱吧,心理做得那么实那么细,在她身上花的时间精力都明显更多。虽然没有统计,但感觉她的特写镜头都比别人多不少。反而很佩服那些始终讨厌她的观众,克服了整部动画的重重诱导。连Jinx这个名字都取得那么好,大概喜欢她的观众每次想起都会觉得钝痛。 希尔科被她杀死,依然说她是完美的,也借此让她彻底成为他的Jinx。对我来说,这对CP是HE的。 玛格特罗比饰演的小丑女,要是能有金克丝的故事这么好的剧本,也不至于一直挣不脱花瓶的定位,被小丑的光辉遮蔽了。
浅谈
在精神分析的理论中,对于一个生命,身体的诞生是引人注目的,而人格的诞生却是一个隐秘的“分离-个体化”的过程。
在《双城之战》的世界观中,我们得知年幼的Powder以及Vi的父母在祖安与皮尔特沃夫两城冲突时丧命。而Vander以养父的身份收养了姐妹二人。
原生家庭的缺位,导致幼年Powder与父母的互动在人格形成阶段被一个强烈的创伤事件——父母的死亡——所打断,她的投射客体被迫转变为了她的姐姐,以及Vander:一个标准意义上的男性父亲。在这样的一个情境中,缺失的“乳房”,为日后Jinx(以及早期Powder表现出的精神疾病倾向)所展现出的边缘型人格,以及反社会人格的形成提供了基本的人格缺口(不排除器质性病理因素)。
于是我们可以看到,Powder的种种行为都是在重复着自我人格的“分离”步骤,也即被原生家庭的崩塌所打断的步骤。“分离”的中断导致对于自我表象确认的强烈渴望,这种渴望驱使着Powder追求姐姐的认可:能力的认可,甚至于最终发展为了某种偏执(“I only wanted to help”)。
因此,当由于种种原因Powder自证失败后,她受到了姐姐的否定:You are a Jinx——这代表着她在客体(姐姐)身上投射认同的理想自我被彻底瓦解。于是在害死朋友与养父的强烈创伤下,自我认知的缺陷最终将Powder的人格反噬。
在Vi意外地和Powder分离的那个夜晚,Jinx在Powder的残骸上诞生了。单从《双城》的视听表现来看,Jinx很容易被误解为Powder的第二人格,然而事实上Jinx与多重人格并无关系。创伤再体验、听觉与视觉的幽灵、毁灭倾向,无不表明Jinx是PTSD的产物。
Powder人格在那个晚上并没有被彻底摧毁,而Jinx其实正是Powder自我(ego)的创伤性延展。
因此,我们其实早早地就可以认识到Vi想要“拯救”Powder这一行为的徒劳。Vi的出发点立足于Jinx与Powder的两面性与对立性,然而Jinx并不是Powder的对立面,在某种程度上,Jinx就是Powder(于是结局处Jinx的话也就变得好理解了)。
如果将Jinx视为一个新生的婴儿人格,那么她也基本符合客体关系理论的模型:自闭-共生-分离/个体化。
费尔贝恩认为,个体的原始需求是寻找关系。在Powder无助地投向Silco的怀抱后,她又将失败的投射认同转移到了Silco身上,Silco也成为了Jinx婴儿人格的共生(symbiosis)客体。经过上一个依赖客体(Vi)的背弃,Jinx有着更为强烈的被认可的冲动。
同时,PTSD造成的毁灭倾向也在影响着Jinx的外在行为。在影像的快速跳跃和破坏性剪切下,我们似乎能够洞察到某种通过诉诸暴力以达成隔离/毁灭童年创伤的倾向。
于是在Jinx与Silco二人形同父女的关系中,我们能看到某种厄勒克特拉情结的反向。这种反向情结中带有的侵略性来自于Jinx边缘人格中的以及源自于创伤的死亡本能:恐惧谎言,谋杀,富有攻击性。随着姐姐的归来,Jinx对自我的确认再次陷入矛盾与困窘,这些因素都使得这一客体关系变得摇摇欲坠。
在2017年的电影《你从未在此》中,对于同样有着PTSD与自我困境的主人公Joe,琳恩拉姆塞找到了一个弗洛伊德的方法论:弑母,成为父亲。
而在《双城之战》的最后,在Jinx完成极富戏剧性的弑父仪式后,故事被导向了一个十分具有玛格丽马勒理论色彩的方向:她并没有绞杀任何一部分自我。相反地,她极为深刻地正视了创伤与人格之间的统一性,而紧随而来的则是一个极具个人魅力的决定性瞬间:Jinx作为一个全新独立人格而诞生。
中配情绪太饱满了!就整个代入情节和人物情绪里面去。小金克丝声嘶力竭地哭喊让我一整个爆哭。画面,镜头,节奏!配音都非常非常得我心!
没人对不起金克斯,但是金克丝对不起所有人
我们是冠军!!!
如果非lol游戏玩家也可以看的话,感觉就像游戏正式开始前的剧情,只想快速点击“下一步”。
追完总决赛接着追动漫简直不要太爽,今天的我就是最幸福的崽!Ps,金克丝才是亲闺女吧,第一个MV是她,手游的标志是她,动漫的主角也是她,拉克丝哭晕在厕所哈哈哈
还是那句话,下城不需要金克丝或者海克斯,需要的是马克思。
我们是冠军!我们又是冠军!!我们总是冠军!!! #77777
腔调十足 质感上乘 细节拉满 本大乱斗玩家&黄铜辅助很满意ps.国配版居然好于预期
金克丝的意义就是金克丝 一切都回不去了 爆爆变了 所有都变了 薇最终还是有了她的小蛋糕凯特琳 希尔科也成了曾经他最看不起的范德尔的模样 杰斯跟维克托一心想促进的双城和平 也终将在超死神飞弹中 化为泡影 就连艾克的时光倒流 也难以挽回失去的曾经
金克丝真是天生祸害啊不是拖后腿就是搞队友团灭,反英雄我ok,但前几集金克丝这波反向输出搞得我整个精神污染了,好不容易喜欢上希尔科…sos
目前看下来这三集基本上还是交代了一下故事背景,双线穿插叙事从皮城和祖安的两个方面展现了两边生活的巨大差异,这两个城市之间的贫富差距和民众之间的鄙视链刻画了不少,给后续的两个城市之间的冲突埋下了不小的伏笔,感觉目前看下来基本就是一股子暗流涌动的感觉,现在就等着后续的爆发了,我还挺期待有了海克斯科技之后和药剂变异的个体打仗的场面的,感觉会非常激烈。美术风格看下来很喜欢,配乐给的也挺到位的,希望后续能尽快更新。
我承认我是傻逼,英雄联盟真能讲出故事
对希尔科讨厌不起来,却很不喜欢金克丝🙃
英雄联盟宇宙要是能成型,漫威和DC真的会没饭吃。而这款游戏也将要成为21世纪最具影响力的游戏起码前三。一款游戏已经经历了十多年,游戏玩家已经变更了起码两代,可能会到这款游戏生命周期最阴暗的底线滑行,而这个时候拳头很聪明的用动画来传播文化,唤醒老一代玩家的内心同时增加新玩家对游戏的认知,文化的沉淀永远是第一的,了解了英雄的故事后,你对游戏又会有全新的感触,对游戏有全新感触就会加大你对英雄联盟宇宙的期待。动画只是第一步,只要反响足够好,凭着庞大的宇宙框架,拳头公司可以把这个IP炒成全球最火的热点,甚至会影响蜘蛛侠、蝙蝠侠、超人这些经典的形象。真的希望有一天能在大荧幕上看到一场让人从头到脚掉鸡皮疙瘩的电影。
请拳头认真考虑转行干音乐和电影
皮尔特沃夫已经来了,那么我最爱的大诺克萨斯还会远吗?!想看铁血军团
动画高能,剧本拉稀
我们是冠军!是冠军(声嘶力竭)!!!
开播三集看到现在,这制作太对得起宣传了——可能还不止于此。范德尔这种蜘蛛侠的叔叔式的必须以死升华主角的工具人角色居然还给了段死亡荣耀的戏,只能说很愿意满足年轻观众的胜负心了。这条支线略老套,但表现不俗,祖安的地下气质真如一对锈迹斑斑的铁拳要跟你比划比划。祖安和皮城两方主人公的支线俱佳,自身的,都有着饱含朝气的莽撞懵懂,兼或一丝忧郁气质以及梦的美好寓意;缠结不清的又有各自被城市定调的命运,阶级对人的畸化,和成为迷因的话语。总之,前三集足以看出这动画是不可多得的好作品,也足以看出爆爆小时候很可爱。
刚看了前三集,主题曲燃炸,美术风格狂野浓厚,米尔米达(黑人女议员)和蔚的中配很赞,维克托的中配未免太出戏。蔚的性格真的飒爽,小金克丝(爆爆)敏感纤细。金克丝后面认贼作父确实不讨喜,但是海克斯宝石掉到桥上,桥没爆变异人没爆,其他地方全爆自己人伤的伤死的死是什么道理?