乘风破浪的姐姐第三季

浪姐的前两季和披哥都没完整看过。这次的第三季因为疫情在家实在太无聊就一集一集追着看了，感想是非常难看。

从来就没搞清楚这类节目的动机是什么，其实这个问题第一季就饱受诟病，为什么姐姐们乘风破浪需要一个机械化的唱跳女团模式去表现？公演舞台的呈现与回锅姐姐们乘风破浪的联系为何，挑战高音挑战威亚就是乘风破浪挑战自己了吗，为什么我感觉这种挑战特别贫弱特别苍白，还不如他们放的十几分钟的平凡女性的宣传片？所以特别同意另一篇短评说的:这本质就是一个打着乘风破浪主题的擦边选秀综艺。

所有人都心知肚明的事实:不是专业唱跳选手，演员也好什么也好，舞台呈现就是不会达到真的能看的程度。所以需要依赖大量的修音，华丽的舞台舞美堆砌，以及大量的炒作热搜，主题升华，打情感牌等等，去完善这个节目的环节，掩盖那些不完美。这就造成一个非常割裂的现象，一方面节目想要通过姐姐们的不完美去表现她们挑战自我的主题，另一方面仅仅几周的训练效果着实不能与如今标准的唱跳舞台比拼，所以呈现出来的就是难听的编曲，飘虚的修音，动不动就上夜店dj电音，加上一段莫名其妙的说唱。

然而另一方面来说这种现象是否真的有很多人在意这种割裂呢？比如说到这一步早已形成固定的粉丝群，大家只看自己想看的，只支持自己支持的，讨论一些诸如舞台妆造、xx男孩这种的话题，微博热搜也是一些有的没的，湖南台惯用的营销手段，变成了粉丝圈内自嗨，大家好像都默许这种节目模式的存在。

并没有从节目中看到女性的多样性，大家都像批量生产出来的唱跳机器人一样，抛弃个性，迎合固定模式化的审美，让我觉得整个节目传递出来的价值观都非常虚伪。作为一个到现在没有喜欢的姐姐的人，我不知道这种节目对我来说有什么意义，舞台不好看(我可以去看更专业的韩国女团)，文戏无聊到当背景音都觉得吵闹，人物成长不清晰，选队赛制练习都是吵吵闹闹走过场，困难很简单，突破困难也很简单，可能因为大家都心知肚明自己只能达到这个水平，所以所有人都在得过且过，反正粉丝也会买单。

可是节目过去又有多少人能被大家记住，除了节目期间多接几个推广多赚几个钱，所有人都以一种非常轻松优渥的条件和状态参加综艺，仿佛唱跳就是打打闹闹玩玩，没有说硬要大家去当女兵的意思，只是这种安排真的很难让人共情，也就更不用提所谓的乘风破浪的主题，这些人经历的所谓的困难还不如上班族抱怨微博来的触目惊心。

所以到底何为乘风破浪？一方面打着女性力量的旗号，和所谓的妇联合作，播放一些基层女性的视频，我甚至觉得这些视频都比正片来得有力。另一方面，光鲜亮丽的女明星们在光鲜亮丽的舞台上表演，她们只需要简单的练习，节目会提供好的舞美，现成的剧本，修音，练习老师，然后在微博上营销美貌，营销年轻状态，所有人都娱乐化，同质化。

你们不如直接说自己是选秀舞台综艺，又何必扯什么乘风破浪的旗号，没有乘风也没有破浪，有的只是一批又一批的韭菜，流水线一般的超过30岁的姐姐混个脸熟，一档垃圾综艺雁过不留痕，作为饭后消遣，娱乐垃圾，然后再来下一个综艺，所谓的女性力量，最后不过只是营销的生意，让人觉得还会有所期待的观众才是小丑。

还有谢娜主持的观感太差，经常出现憋半天憋不出什么有文化的词的情况，明显感觉出肚子里没什么墨水，主持节目的节奏也不行。并且总是一副因为她是谢娜所以所有人都应该接住她的新老梗的心态，看到她就想跳过。还不如另一个男主持规规矩矩的主持一看就是科班出身的，节奏走流程都很舒适，主持人戏太多真的不是所有人都会买单的。

今天去看了蔷蔷的live，我一边嘶吼一边狂跳

感觉把一年的愤怒和委屈都发泄了出来

她在台上轻描淡写的唱歌，我们在台下疯狂迷醉。没有酒精，也没有柯药，单纯的因为音乐而迷醉

蔷姐只要是英文版翻唱的歌，都会先唱英文再唱中文，而那些英文歌也是我最喜欢的disco，比如我从来没有想过我能现场听到有人唱Gimme Gimme Gimme

每周工作120个小时的时候，冒着催泪弹去上学的时候，感觉心脏快要停止了却必须要强打精神继续开会的时候，我没有流过一滴眼泪

但是在这个live完了之后，当我耳边再次响起“北京开往莫斯科的快车”的时候，我蹲在路边爆哭

我不是很想的通为什么，但也不需要

生活在病毒中，我们需要Disco做解药

感谢Disco，感谢蔷姐。我还可以直面生活，我无所畏惧

又一年“浪姐”收官，不知不觉看过三年。

8月2日凌晨1点，当王心凌带着三代姐团一起亮相赛后发布会时，曾经的许多激动都变成了平淡，自嘲穿得像个火龙果的谭维维说，“困懵了”。

从2020年9月4日到2022年8月2日凌晨，两年时间不到，三代“浪姐”出炉。

姐圈的风浪要比想象里更叱咤，只是都藏在时间的快速更迭里。

初代姐团：宁静亲手敲碎成团概念

在“浪姐3”的总决赛上，那英和宁静作为陪伴的师姐也各自拿了奖杯。

发言里，宁静小声嘟囔式的告诫所有姐姐，千万不要在舞台上说不想成团之类的话术，只能在心里想一想，毕竟时不再来。

这句话瞬间让人回到2020年9月4日晚的“浪姐1”总决赛，拿到C位的宁静看着郑希怡、王霏霏、阿朵等人未能成团，当众黑脸，直言自己不想成团。

那年的宁静充满野心，早在总决赛开始前就在接受樱桃采访时表示自己参加“浪姐”只为C位而来，她并不遮掩自己的欲望，就是想要赢。

恰是这种野心，让姐圈成团的概念更具吸引力。

但也是宁静将这种期待值一点点打破，除开说自己拿了第一不想成团，她在总决赛当晚的后台直接开怼李斯丹妮、张雨绮、万茜和黄龄，笃定自己不想成团，认为对方已经穿上队服孤立自己，并用“熟悉的陌生人”来形容彼此，不睦的气氛让现场落至冰点。

因此，成团既解散的话题也在当时成为了焦点。

经过各种猜测，2020年第四季度，初代姐团还是凑在一起拍了团综《姐姐的爱乐之程》，还一同合体亮相芒果跨年。

只是零点钟声刚过，宁静在后台直接宣布解散，初代姐团X-SISTER刚进2021年，在完成第一次合体舞台后，就原地解散。

宁静的两次反复，让姐圈成团的概念成为了空谈。

因此，她在“浪姐3”看见孟佳、李斯丹妮和金晨后不断感慨X-SISITER要重组，却让孟佳直接追忆在跨年晚会后台，看到宁静宣布解散时泪如雨下的画面，曾经的阴影不言而喻。

都是已经成名多年的女明星，要凑个女团是“浪姐”最大的噱头，外界都在好奇如何才能让这些习惯各自为战的女明星能够彼此磨合协作，宁静一锤子就敲碎了它。

如今50岁的宁静懊恼自己48岁时太年轻，不懂成团的意义。

有一说一，宁静虽然让姐圈成团变成了随机且随性的事情，但“浪姐1”时，每个女明星为了成团的拼是真实的、

总决赛当晚，黄晓明接受樱桃采访时自曝在后台看到王霏霏的母亲和蓝盈盈落选后泪奔。

就算宁静站到C位后黑脸说不想成团，也清晰可见她心疼身边队友的心情，她对于占据更多出道位是渴望的，这就是看重成团本身。

只是，后来的她太红了、档期太满，没时间和其他人排练，所以干脆散团单飞。

二代姐团玩平衡

“浪姐1”并未上演女明星版《甄嬛传》，这也为第二季的姐妹情深埋下伏笔。

有了第一季的出圈，“浪姐2”的阵容算是摸到了综艺的天花板，那英、张柏芝开局就跨过了王菲和谢霆锋的芥蒂；

周笔畅、容祖儿、王鸥、杨钰莹、陈妍希这些名字也都个个响亮。

中间加了一轮突围赛，杨丞琳半途入局，曾黎这种极品美人也只能打了个酱油。

贵妇金巧巧因为镜头少，都气得忍不住暗讽节目组看人气来决定出镜率。

这就是爆红之后的效应，比起第一季时邀请女明星轮番吃了闭门羹，“浪姐2”开始前，连端水大师黄晓明都说他身边的女明星们纷纷抛来橄榄枝，姐圈成了个香饽饽，资深女星们都想要参赛。

但是在这一季比赛里，清晰可见的是，那英练了一季，甚至躲在厕所里抹泪，但最终舞台表演的成效平平；

张柏芝被那英拉着教声乐，但该跑调还是跑调，绝佳的颜值是不朽的门面担当，但真不能唱也不能跳。

所幸，整季节目让人记住了那英的喜剧人身份，记住了张柏芝的大大咧咧、记住了周笔畅原来是个干饭刺客、记住了杨丞琳和容祖儿的拼。

悄然之间，“浪姐”能够帮这些资深女星立标签，隐藏技能被放大。

关于成团，态度最激烈的当属那英，总决赛当晚，她请了肖战、沈腾、黄渤等大半个娱乐圈下场助威。

但在总决赛时，杨丞琳在出道感言时感慨自己没有找任何艺人来打call，因为觉得尴尬，甚至连老公李荣浩有意助威都被她拒绝。

这番言辞说来无心，但却完全可以对上她身边的那英，连颁奖的李斯丹妮和万茜都开始窃窃私语。

最终拿下C位的那英直接开腔回应了杨丞琳，认定自己出道以来从未求人，而这次求人拉票，是因为担心自己进不去前七名，因此决定下场求援，她希望可以以后也能让身边人找她帮忙。

一来一往倒没有伤到姐姐们的和气，但是姐姐们之间的暗涌还是清晰。

2021年4月7日的成团夜后，那英在后台采访直接认定团体应该有两个队长，自己是声乐部分，周笔畅则是舞蹈部分，言辞之中悄然做了平衡，也验证了她对于团队分工已经有了预想。

只是成团即解散这句话对于二代姐团算是一语成谶，成团夜当晚的发布会成为姐姐们出道后的最后合体印象。

那天之后，她们各自奔忙，再未集体聚齐，团综、舞台全部都打了水漂，但每个成员都资源暴涨，综艺和商务都接到手软。

哪怕是没能成团的张柏芝、陈小纭等话题选手，都综艺接到手软。

名利双收，是姐姐们乘风破浪的回报。

只是，对于那英来说，只怕是有点失望，所以她在“浪姐3”的总决赛上忍不住对着这些后辈感慨：“成了团，也没什么用”。、

果然还是心直口快的那英，一语道破的姐圈的转变，但她立即调转话锋，认定成团无用，但收获了特别珍贵的友谊，还有自身散发出来的能量。

将成团的意义从组合变成女性之间的鼓舞，那英算是点出了姐圈内核的转变，她没说的是，鼓舞之外，翻红、自我突破、捞商务也都是姐姐们更真切的获得。

三代姐早已看淡成团

“浪姐3”开锣，节目组也没有料到请回了那英和宁静来上演宫心计，结果却是王心凌穿着校园款服装搭配《爱你》点燃了气氛。

在第一期节目里，默默洗碗的王心凌突然就成了回忆杀鼻祖，一群80后、90后的中年人记忆回春，不顾发福的身材也要跟着跳起来，魔幻场面成为现象级。

对比第一季时女明星们之间还有微妙，第二季时张柏芝无限示好那英，第三季的女明星们从见面就亲如一家人，哪怕是情敌碰面，哪怕算是语言不通，这些都可以快速被快乐友好的氛围融化。

曾经撞衫都能翻脸的女星圈，如今的姐姐们见面就已跨过曾经娱乐圈的爱恨情仇，一秒立即姐妹情深。

不闹脾气、彼此协作成了女明星们之间的默契。早在那英说出“成团没什么用”这句话前，女明星们显然都深谙了此理，有人为了翻红，有人为了戏约增多、有人为了跨圈，总之，姐圈破浪一次，大家各有目的，却并不彼此妨碍。

这并不是诟病节目，而是姐圈的姿态发生变化。因为2020年的“浪姐”横空出世时，爱豆圈的女团风潮正盛，各种限定团陆续亮相，但基本都是匆匆几个亮相后就开始各奔前程，这也验证了限定团在内娱就水土不服，更何况如今的限定爱豆团已经全部毕业，已成绝版。

新人都尚且如此，已经看过娱乐圈腥风血雨的女明星难道不懂？成团不是目的，如何通过节目换来观众的认知和好感才是姐圈的价值。

目的清晰，女明星们又何必宫心计。

虽然节目组将出道名额增加到十人，虽然目前已经传出于文文、张俪等人或将录制一档海边经营酒馆的真人秀等等，但是这都不限于必须要成团才能拿到的资源。

8月2月凌晨，“浪姐3”尘埃落定，王心凌稳站C位，谭维维、郑秀妍、于文文、蔡卓妍、钟欣潼、张天爱、郭采洁、薛凯琪、唐诗逸纷纷出道，整体名单和外界预估的大差不差。

十个姐姐穿着死亡芭比粉套装亮相后台，虽然真的刺眼，但齐刷刷得很有女团气势。

采访中，大家都显然看淡了成团的概念，自嘲穿得像个火龙果的谭维维感慨以后未必还会参加真人秀，蔡卓妍和郑秀妍如出一辙地表示应该要休息休息。

蔡卓妍直呼不用练舞的日子是幸福的日子，姐妹们以后有机会可以聚起来约饭唱K。蛤，难道不是应该一起去营业吗？

娱乐圈里女团们出道后马不停蹄开始跑场，姐姐们已经想好如何下班。

目前被爆出在筹备的节目，虽然被认为是“浪姐3”的团综，但没有凑齐十人全阵容，而且也并专门提供给已经抢到出道位的姐姐。

所谓成团之夜更像一场仪式，细看姐姐们的社交平台，商务内容琳琅满目、演出活动几乎满档，这就是实实在在的收获。

Ending

看过三年“浪姐”，如果一定要说第三季有什么遗憾，那就是刘恋和薛凯琪的《梦中人》没有拿到最佳舞台奖。作为整季节目里最出圈的秀，有种遗珠之憾。

但想想也无所谓了，大家都真情实感被代入，曾被惊艳，就已足够。

就像薛凯琪说，现在很多人都喜欢刘恋，接来下希望大家都能多接受她们的新歌、新作品。

姐圈抛砖引玉，最终照入事业版图飞升，这才是姐圈的双赢。

成团概念已经被做空，但“浪姐”的意义却并未消散，这些已经出道的女明星无论目的为何，都展露了她们拼尽全力的过程，这个真的很美好。就如同宁静说，这些人在任何地方都可以自成一团，不必强行成团。

除开摘得C位的王心凌，刘恋、徐梦涛、张蔷、黄奕、张俪、张歆艺甚至是黄小蕾、吴莫愁，这些没有抢到出道位的女明星，都展露出了自己的个性，让外界都认识到了她们的另一面，这就是意义。

荧屏给30+女明星的露脸机会是不多的，这个节目的贵重并非成团出道，而是让外界看到30加的女性不缺努力，也不缺才艺，缺的是被看到、被放大。

让每个人都能solo出精彩，这比起成团的意义要可贵。所以，如果要办第四季，其实可以不用弄组团出道的概念了，反正好看的是过程。

本文首发于公众号：电影爬虫（film5252）

电影《芳华》里，老实人刘峰第一次蒙上红布听邓丽君的《侬情万缕》时，整个人被震住了，他双颊微微发红、声音微微颤抖地说：“我觉得这歌都是唱给我一个人听的，净往心里钻……”

听完甜甜的情歌，再看到嗲嗲的林丁丁，一个没把持住，刘峰拥抱了林丁丁。

这是电影中关键的剧情节点，在片中，邓丽君的歌作为时代的印记，成为了重要的“配角”。

邓丽君走红于70、80年代，持续长红于90年代初。

在《芳华》所处的历史背景之下，这位来自中国台湾的甜歌皇后是不允许被讨论的对象。

像邓丽君这样穿着贴身连衣裙，扭着曼妙的身姿，甜甜嗲嗲地唱着情歌的女歌手，在七十年代末八十年代初，和身着戎装或是黄衫蓝裤的内地年轻人仿佛来自不同的世界。她的脸上没有严肃，只有活泼，甜得似乎有些不合时宜。

邓丽君的甜歌在那些年最有名的称谓莫过于“靡靡之音”这四个字，也有人说她的歌是“黄色歌曲”，既然不允许被光明正大地传唱，当时的群众想听她的歌，都是晚上悄悄躲在被窝里听。

事物的发展规律是——越是被压抑，越是反弹汹涌。

后来，邓丽君的歌在内地正式解禁后，长红不衰，凡有华人处、皆能唱甜歌，《何日君再来》、《漫步人生路》、《我只在乎你》、《千言万语》、《甜蜜蜜》……

在邓丽君大火之后，香港的周慧敏和内地的杨钰莹也相继成为一代人的女神，甜美的歌声配上甜美的外表，在那时一度代表了大众审美的主流。

有人说，八九十年代的甜妹好像格外要多。其实，不是那个时代的甜妹格外多，而是那个时代格外需要甜妹。

与邓丽君等老一辈甜妹当年在内地的走红相似的，还有这段时间在内娱大幅度全方位翻红的王心凌。

《浪姐3》这个节目本身并不出色，除去比较为人乐道的强大阵容以外，其赛制设计并不出彩。而王心凌此次依靠节目的走红，属于偶然事件。

当她穿着百褶裙，打起响指，对着镜头甜甜一笑，唱起《爱你》，没有人能拒绝她所带来的青春感、甜美感，沉醉在她元气活力的甜度里。

芒果应该都没有预估到，王心凌能够带来翻天覆地的屠榜热搜，掀起一场上至80后、下至00后的“爱你浪潮”。

看王心凌唱跳的时候，身在北京的我已经居家办公三周多了，精神疲惫，内心秩序随时崩塌。

打开电视，当“Oh Baby，情话多说一点，想我就多看一眼”响起来，忽如一夜春风来，仿佛有一只手轻轻拨动我的心，在30度的高温之中，吃了一口沙瓤西瓜的甜，在歌里感受到久违的轻松快乐。

相信有不少和我一样的观众，疫情之下被关在家里，非必要不出门、非必要不聚集、非必要不社交，日常仅剩的娱乐活动就是看电视。

屏幕里，在舆论场一众吹捧刚强独立、孤傲高冷的大女主之中，突然出现一个温温柔柔、盈盈一笑的甜妹，谁能不被一击即中？在全员紧绷的当下，这份柔软的甜美属于“非必要的”稀缺资源。

正如邓丽君唱着“长藤倚老树，形影永相系”钻进刘峰的心里，王心凌一声声的“爱你”也揉进了人们的日常里。

她们的走红，有着异曲同工的一致性，都是在时代情绪低迷的高压之中，用甜甜柔柔的歌声、形象，为大众带来“久旱逢甘露”的情绪体验。

她们的甜歌，有点像一副心灵安慰剂，带来的不仅仅是一首歌的能量，还有着安抚情绪、舒缓镇痛的治愈效果，在3分多钟的时间里，让我们稍微从残酷现实中挣脱出来，逃遁到粉红色的梦幻中放个小假。

这些天，只要我感觉到内心的弦快要断掉了，就马上播放《爱你》，甚至还对着视频学唱跳，“如果你突然打了个喷嚏，那一定就是我在想你”，沉溺进去，屏幕面前露出痴汉笑，差点就要给通讯录里的靓仔们群发《爱你》短视频。

所以说，王心凌的翻红，绝不仅仅是回忆杀这么简单，某种意义上，这代表了某种群体性的心理需求。

换句话说，甜可以是一种生产力。

再往前一点回顾，上一个靠甜美刷屏的人是央视主持王冰冰。

在一众端庄大方的央视女主持里，王冰冰却有着一张可爱的娃娃脸，穿着鲜艳的大衣，在新闻直播现场甜甜一笑，便俘虏了万千直男的心。

我觉得，在愈发鼓励女性要刚强、要一口气扛着煤气罐上五楼不费劲的舆论场里，这种凸显女性柔美气质的公众人物特别难得、稀少，才会让人觉得可贵。

不是说“女性刚强”不好，而是社会上不应该只有一种“好的标准”，力扛泰山是一种好，甜美娇柔也是一种好。

如同我喜欢在家里摆放的鲜花，春天的郁金香、初夏的芍药、茉莉、一年四季都有的玫瑰……鲜花不止是非必要的，而且护理起来很麻烦，要醒花得当、每天剪枝换水，再新鲜的花再盛的花，花期都不过一周多，矜贵脆弱又无用，但我还是爱它们。

某天失眠，半夜起来经过客厅，茶几上传来一阵似有若无的花香，走过去一看，茉莉花开了，在暗夜里青翠的叶子衬着小小洁白花朵，失眠的我突然欣喜若狂。

在灰暗的、窒息的当下，就是这些花开的、香甜的瞬间支撑我度过一个个看不到尽头的长夜。

王心凌这样的甜妹，她娇柔甜美的女性气质，曾经被认为已经“非必要”，现在流行步步为营杀伐果断的“宫斗式大女主”，没有人关心那个活不过两集的娇弱美人。

甜妹们被愈发极端的舆论环境逼退，甚至被归类为“直男审美”乃至“男性凝视”下的产物。而当王心凌再度翻红，还有人觉得这是“直男审美”的又一次胜利。

直至这个夏天，看到铺天盖地的“爱你文艺复兴”，我们才终于承认，甜妹永不过时。

这种看似甜腻腻、没有实际用处的糖水歌，看似娇花照水、肩不能扛的女性形象，终于再次证明了自己，甜妹不止能迷倒直男，女性同样会为甜妹着迷。

王心凌现象，也暗合了经济学里一个有趣的经济现象，“口红经济”，是指在每当在经济不景气时，口红的销量反而会逆势上升。

“口红效应”又被称为“低价产品偏爱趋势”，最早出现在20世纪30年代美国经济大萧条时期，那时美国人口袋里没多少钱，因为很难攒钱实现“买房、买车”等大额消费，所以他们转而购买一些低价的商品以获得一些心理安慰和满足感，口红作为一种“相对低价的非必要之物”销量大涨。

后来，每当经济下行时，与口红类似的消费品也更为红火。

疫情三年，我们已经见识过动物森友会的全网火爆，也见识过禁止堂食之后露营野餐、飞盘等娱乐活动的走俏，再次印证了“口红经济”理论。

而王心凌和她的《爱你》，也正像是这一只小小的口红。

在情绪不稳定、万事不确定的当下，我们太需要这一抹亮色来点缀灰暗的日子，需要这些温柔的、带一点黏的“非必要甜歌“来进行一次灵魂出逃，它是暗夜里的茉莉花开，也是“山有小口，仿佛若有光”。

赶路的人

一定能遇见同行的人吗

但铺路的人

一定会照耀迷路的人

曾经的我们

都做过很野的梦

扑过很多次空

白云苍狗

四季枯荣

是谁

依然赤着脚

昂着头

奔跑在烈风中

兵临城下

萤火中的凛冬

三十而悦

平凡而后勇

已经踏过了千重浪

却依然挚爱着

像刀锋一样

转眼渡过了万重海

依然骑鲸追梦

请你别担心

请你别放弃

清风拂明月

山海有相逢

三十而悦

唱一首悦耳的歌谣吧

就像从来不曾害怕过一样

跳一支悦目的舞吧

就像从来不曾伤心过一样

说一句悦心的话吧

就像我们永远不肯沉没一样

离离春风

万物生长

乘风破浪

别来无恙

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作为一名浪姐1爱好者，浪姐2看了个初舞台就没兴趣了，如今因为浪姐3的超强阵容，又打算回来看一波。

没想到初舞台看完，我又找回了看浪姐的乐趣。

经历过浪姐1的爆火，浪姐2的热度和口碑都在下滑，浪姐这个IP是在走下坡路的。

这类真人秀竞演节目，比较考验两点，一是业务能力，二是个人魅力。

浪姐2当时被诟病的一点是，姐姐们业务能力太差，浪姐1的姐姐们除了业务能力能打之外，业务能力不好的，比如张雨绮这种也能凭借性格魅力圈粉。

浪姐3显然在这两点上都有提升，尤其相比浪姐2来说。

浪姐3专业能力好的姐姐不少，比如谭维维、许茹芸、朱洁静、唐诗逸等人，都在个人领域中达到很高的成就。

人气组则有郑秀妍、王心凌、Twins等成员。

遗憾的是，人气组这些成员在初舞台没有带来惊喜，王心凌和蔡卓妍唱了传唱度很高的代表作，听说郑秀妍是专业女团，初舞台没有跳舞有点不可思议。

第一期看下来，依靠性格圈粉的最大惊喜，居然是跨界而来的徐梦桃，她的社牛显得真实有趣。

从初舞台呈现及后面四个舞台的划分来看，浪姐已经不拘泥于唱跳了，成团名额应该也会增加，开始向披哥的定位靠近。

但是只要竞演环节存在，那么赛制、组队这些也就有了看点。

不得不说，一公前三位队长的选择有点草率了。

应该等5个人全部表演完再投，就不会出现唐诗逸0票这样的尴尬局面。

开播前争议最大的宁静与那英的回归，让观众担心浪姐开始炒冷饭。

节目播出后两位大姐大其实挺有意思的，她俩的对话也成了一大笑点，节目组也想搞事，总盼望她俩打起来。

而谢娜作为发起人这件事，也有很多网友不认可。

前两季发起人是男性，很多人在骂，第三季换成女性，更贴合浪姐主题。

能在30位姐姐中周旋的女主持人，同时具有娱乐性，谢娜是适合的人选。

总而言之，浪姐3初舞台表现，超过了浪姐2，但不大可能超越浪姐1的盛况，那个夏天在我心里独一无二。

作为浪姐爱好者，我希望浪姐这个IP能够延续下去，毕竟内娱30+女性的生存空间太小了。

我永远怀念浪姐1的小破船，也希望这艘越来越豪华的船能永远乘风破浪。