1 ) 所有的花开都有它自己的美丽
这部获得29届中国电影金鸡奖最佳儿童影片的电影,看起来并不像儿童电影,至少不像我们传统定义的儿童电影。
这部电影的普世情怀看得到创作人员有着更大的野心。
这是一部给成人看的儿童世界的电影,影片的视角放低到儿童的高度,使得观影者不得不蹲下来,以这样的眼睛看待周围的世界。
而偏偏这副眼睛的主人还是一个艾斯伯格症者。
电影没有强烈的戏剧冲突,却以娓娓叙述的方式呈现近于真实的生活片断来感染人,事实上这些片段中的特殊人的特殊情趣和观感已足够打动人了。
电影就是以这样不动声色的方式反衬出这样的现实:在我们以为很怪异、甚至痴傻的孩子的眼里,原来我们正常的世界也是如此的不可思议、有违常理。而原本我们习以为常的平凡的世界存在如此多的新奇。
电影里艾斯伯格症家庭的艰辛付出被表现得含蓄而隐忍,但是折射给各人亲身感受却忍不住要深深感喟。
修直,你长高了,长大了。
长大了,自然就长高了。
修直你怎么突然就长大了?
不是突然,是十七年。
修直你要不长大才好。
母亲和儿子在雨中的一段对话如此平常,但每一个母亲都会因为一样的爱子之痛而叹息吧。
一部电影,把一个忧伤的故事,以如此浪漫的情怀、情趣行云流水似地叙述,真是可喜。更加可贵的是它没有再度强化这样的家庭的伤痛和无奈。
甚至于某些时候它让我们羡慕那样的修直和生下、养育着修直的田桂芳。
在观影会上,关爱自闭症家庭中的一个代表表达了这样的感受:看到了吗,我们的孩子跟其他孩子没有什么不同,我们的孩子也是正常的孩子。谢谢这样的一部电影发出了我们自闭症(应为艾斯伯格症)孩子的声音。
谢谢这样的一部电影发出了我们自闭症孩子的声音——这是这部电影的最好奖励!这是这部电影的价值。
每种生命都有自己的声音频率,你听不到、接收不到是因为你的频率不对呵。
每一朵花开都有他的美丽!
2 ) 今天的阳光暖洋洋的,所以准备下午和同学去自然博物馆玩儿
扣下来的一星给出戏的配音以及修直记忆里田桂芳剪影前忍住看下去的自己,个人意见作为影评的自我修养就是不剧透,而且作为一只懒鬼我也懒得讲完整故事(其实剧本本来就不是个完整的故事···所以就打擦边球好了,仅作发泄情绪用。
意外的很好看,剧本连续性不强,剧情在一个又一个放大情绪的点上却又点到即止的推动着,主线就是情感诉求不煽情很理性含蓄的视角。故事的开始是送别,未知的东西对先走的那个人是可爱的但对于后面看着你背影的人却是可怕的。“要飞了”的面无表情的克制的脸是遍地心碎的无所谓,“我还没有准备好”的摇摆不定的隐忍的脸是对自己的不忍心吧,孤独症的父母只是工具这种话即冷漠又自私却避无可避,因为你在做的是一件长久的单项付出且是面对无法主观决定的自我的灵魂。
少年修直坐在出租车上说往前开的时候我以为故事的走向会是留下来和妈妈在一起,反正是电影嘛就算给一个不会实现的完美大结局也没人会怪你的。然后呢那辆神奇的出租车带我们穿过一条又一条的路,你出生成长远行而又回到最早的记忆里(起承转合一点都不讨厌。修直最早的记忆里是田桂芳在窗帘后偷看离开的人的侧脸,恩···就好像你决定下一顿想吃什么的表情,认真思考的表情没有一点苦难顶多是有一丢丢苦恼而已。这也是我开始没想离场的第一分钟~
台词说人靠记忆才可以认路,而我觉得人的记忆呢一定是碎片状的,遇到的每个人生大事件小转折好心情坏情绪都是碎片儿,而且它的优先级会特别牛逼的自己转换位置,你认为你能决定的时候呢压根儿由不得你。人总是要长大的,可有一部分人好像人为的逆生长一样,田桂芳就是一个,她一点都不像妈妈,答应割了一个扁桃体就跑掉的修直不回去做手术的条件,一起躲过护士,躲过外婆,妄想堵起耳朵来就隔绝全世界。修直问说外婆说我以后再也不管你了怎么办而田桂芳说这话不算,修直问你怎么知道她答她是我妈我当然知道,这是修直记忆里最没有逻辑的田桂芳,奇怪的是她每次都还是对的。田桂芳在变老,修直在长大,修直上幼儿园时候田桂芳是个讨好所有人的人,她的讨好一点都不讨厌。跳舞的情节是第一个打到我的点儿,修直很开心虽然园长说修直啊我觉得你不适合跳舞那个从小修直眼睛往上拍的情绪化慢镜头微观世界,简直是小时候自己成长中对所遇到的未知恐惧的完美诠释。下一块儿我记得的是大黄蜂,修直眼里的李叔叔是个修正主义者,脑子里关于撑杆跳与床垫的幻像以及房前屋后都是考拉的争执,修直觉得他是个骗子可田桂芳觉得那是夸张的比喻没有恶意。那大概是不安吧。可后来啊,李叔叔要把修直送到天津去读书,在回家路上说尺子真的可以量出睡觉时间的田桂芳真是好样的。后来当然没有去,田桂芳作为一个反射弧长得连大瓶子小瓶子真的少了一块钱这种事儿都反应了好久的人,怎么会离开你。后来修直长大了,40岁的田桂芳依旧只在变老,校门口的17岁的修直说没事你不要来学校找我而田桂芳说你什么时候说的啊我忘记了还是把伞撑得歪到另一边,下雨下到封路,田桂芳翻墙翻好久。田桂芳说修直长大了,修直长不大才好。再后来,回到故事的开始,送别的田桂芳不知道飞机飞不了,一路回忆与寻找,来到故事的最后,“我还没有准备好”“所以先给你时间准备”
故事不煽情,回忆是随时会出现的事儿,而记忆是碎片。我最近越来越懒,懒得相信这个世界上会有长久的单项付出礼尚往来以牙还牙才是对,可因为别人对待自己的方式而改变自己内在权衡的标准,真是一种挺恶心的成长方式。翻篇儿真心不容易,问题是解决不完了,永远无法达到准备好的状态,所以我只能对自己说一句辛苦然后与问题并存,毕竟自省这种事不能过度,人生不能停,我给自己时间准备了,准备不好也慢慢过去吧,反正也没个准备好的时候~
3 ) 如影随形 母爱无言
这部影片是为数不多的,小编主动观看的国产电影,在年初上映之际甚至打算去影院赞助票房,只因为它讲述了一个特殊的群体——自闭症儿童。
整部影片采取倒叙的方式,从十八/二十岁?的修直即将出国讲起。原来修直出生后不久,父亲就离开了他和妈妈,因此陪伴修直成长的只有妈妈田桂芳和姥姥。修直很小的时候,他就认为田桂芳是个数学白痴,认为与她说数学就是对牛弹琴,然而他又很惊讶,为何如此白痴的田桂芳总能在自己迷路的时候一次次准确找到自己,并且知道自己上课“看电视”的这个小秘密。
呵,为什么呢?田桂芳的答案看似无理,仔细思考一下,却又有些微妙的哲理:不为什么,因为我是你妈。
这就是被称为母爱的东西吧,那是一种属于母亲的本能,它总能在孩子即将发生危险之际被触发,却没有一个科学的解释。
对田桂芳来说,修直的与众不同,更是让她操碎了心:在幼儿园期间就被劝退,而为了让修直能够接受正常的教育(阿斯伯格综合征属于一种高功能自闭症,与正常人一起生活学习,有助于他的治愈),她毅然办理了停薪留职,作为陪读每天与修直一起上学,她,就是修直的影子。
好不容易修直上小学了,随着年龄的增长,他不再是那个需要田桂芳时时刻刻盯梢的捣蛋鬼了。可是,他又闯祸了,出于对数学的浓厚兴趣,他将田桂芳一份重要工作文件损坏,导致田桂芳失业了。可是,田桂芳没有一句怨言。因为,对她而言,没有什么比修直,比她的孩子更加重要的了。她的全部重心都是修直,她,甘愿成为修直的影子。
影片中还有大量的旁白,都是修直在讲述自己眼中的世界,我们可以感受到,作为自闭症儿童,即使是较轻的一种,世界在他的眼中仍然是支离破碎的,无论是事物的形状还是声音,都仿佛水中花、镜中月般不真切。因此他很难与人建立关系,理解他人的表情、动作等对他而言更是难上加难。所以,在修直的独白中,他始终称呼田桂芳为田桂芳,而不是关系称呼妈妈…甚至在与田桂芳的对话中也是如此:“田桂芳,老师请家长。”“田桂芳,你不要问了,跟你没关系。”“田桂芳…”“田桂芳…”
田桂芳就像消防队员一样,老师一个电话就必须马上出现,去扑灭修直放的火。所以,她才是那个取代了曹操跑步最快的人…
她的一生,因修直而天翻地覆,却甘之如饴。
写到这里,忽然有点沉重。其实,小编只是想说,现在有越来越多的人开始关注一些特殊儿童,给予他们治疗与帮助,然而不要忘记,在他们身后的那个“影子”,一个拥抱,一句问候,一个肯定,对她们来说已足够…
最后的最好,小编想做个呼吁——在这个浮躁的社会中,让我们尽可能地踏实下来,做一些实事,有钱的出钱,有力的出力,利用业余时间参与到公益组织、公益活动中,帮助那些“身不由己”的影子缓解困难吧!
4 ) 融合(这不是影评)
这不是影评,算观后感吧
正好母亲节看的这部电影,蛮有趣的。
《我的影子在奔跑》,2013年的电影,今年一月份在大陆公开上映。之前似乎只在2013年的上海电影节上映过。我觉得近几年,至少在电影市场有了不少好的变化。一方面,一些过去的国产好电影,得到了公开上映的机会。像《中邪》等等。这类电影是可以代表中国电影人的追求和理想的。《中邪》只有41万票房,可能是因为喜欢看恐怖片的,基本在上映前看过了。但上映对于自学成才的导演和制作团队来说,总比不上映要好。
另一方面,对于国外引进电影,也有大量的好片子被引进。而不单纯盯着所谓的“美国大片”。它们或许可能在票房方面不会太给力,但是上映总比没有要好吧。
电影里两个人物,母亲和儿子。两个人两种性格,一个感性、一个理性。母亲的形象非常传统,为了孩子牺牲一切,而自己慢慢跟不上时代。儿子的形象是进步的,崇尚理性的。电影基本就是儿子从小到高中毕业的成长史。
电影里儿子的独白一直在说妈妈的各种不符合逻辑的行为,我们可以简单理解成理性对感性的批评。但是这些不符合逻辑的行为,根源在于妈妈爱他。
这种爱的确会被很多年轻人理解成约束。其实电影里的儿子也是这样。比如妈妈进来打扫卫生,他认为妈妈会理乱自己的空间,给自己添麻烦。
电影最后,是儿子理解了母亲的这种爱。它的确会妨碍自己的空间和自由,但是孩子长大了,理解了。所以电影最后可以理解成感性和理性需要找一个平衡点。这个平衡点需要一方多拿出一些宽容和理解。而这或许是年轻人需要做的。
张静初,在演年轻时期的妈妈,我个人感觉很到位。但是当演到40多岁的时候,就会跳戏了,总感觉张静初饰演的40岁的人,不真。
电影有一个有待商榷,就是张静初有一段小小的“激情戏”。当然认真说,也不算激情,时间很短,也只拍了一个接吻的镜头。但问题是,完全可以用其它的方式去表达这段戏。这段激情戏在一定程度上破坏了观众聚焦。
想表达妈妈为了孩子,把自己的感情生活都牺牲了。但是当镜头里出现直接的激情镜头时,观众聚焦就从妈妈,变成了张静初。也就是在观众眼里,那个男演员亲的不是“妈妈”而是张静初了。
5 ) 孩子的眼睛
标签:Home/2018-06-14
我的评分:8.0
如果不是看了简介,从头至尾,我都没觉得小孩子有什么病症,那只不过是更调皮一些罢了。
孩子的眼睛看世界,世界的确不一样。
在孩子的眼里,妈妈是一个数学文盲,但这与“她是一位优秀的妈妈”没有丝毫关系,相反,这位普普通通的妈妈非常可爱与伟大。
岁月沉淀后的张静初比初出茅庐的《孔雀》里的张静初多了烟火味。
6 ) 如此容易被忽视的群体能被导演呈现出来,足以体现良心与素养了
作为一名老师,我不得不说这个疾病的儿童一个极容易被忽视的群体,因为他们并不完全封闭,与传统意义上的“自闭症”有很大不同,家长有时都没有意识到孩子的问题。这样的孩子多会被贴上“破坏王”,“低智商”,“极其不听话”的标签,而往往被忽视了独有的特质,我的一个二年级学生就属于这一症群,对英文一窍不通,而对数字极其敏感。感谢导演能够关注并将这样的作品呈现给大众。感谢🙏
这部被雪藏了五年的片子成了年初的最大惊喜 没有俗气廉价的煽情 而是用一种轻盈诙谐的方式去呈现自闭症儿童的视角 剧本和表演都特别好 真实细腻 令人信服
D+/ 一个不受外界理性秩序规训的自主理性者在感性的生命体验中成长的心灵史。多叙述层隐含的对理性与感性的探讨堪称深刻。但是剧本的雕琢痕迹实在太重,小男孩的天才少年设定很有讨巧嫌疑,种种诗意都写在表面。整体依然距离真实很远。以及,张静初这一角色的经济基础一直很让人困惑?
这么好看的电影居然评分如此低。我看一半就泪流满面了。张静初绝对是我最喜欢的中国女演员,不随便接戏,饰演的角色也很有质量。里边小孩演技也很棒。长大后的儿子演技太差了,带资进组的吧?
siff #21. 三星半。方刚亮说,拍着拍着就越来越“偏离”表现自闭儿童的悲惨生活的路径了,因为他发现很多自闭儿童家庭里有的烦恼,正常孩子家庭里也有。也正是因为这一点,他拍好了这个题材,胜《海洋天堂》不知几倍。
修直“天才”的人设是败笔,编剧没有必要给患病儿童一个天才的设定。难道天才才值得拍成电影,普通人就不值得受到关注了吗?如果所有电影都把自闭症患者拍成天才,会让人觉得自闭症全都是天才,等于是在美化苦难。
年度推荐!熊孩子成长故事,看到最后莫名其妙就看哭了!没有爱,怎么可能把无限的精力投入到局外人永远看不懂的关怀里面呢,而谁又能说她的付出是真的没有回报呢?从这个角度,每个人经历过爱恋的人都是自闭症患者。
艾斯伯格综合症的表现主要有智商极高、但是情商较低的表现。以纪录片的形式记录了艾斯伯格综合症小孩儿修直的成长历程。妈妈田桂芳为了要照顾孩子修直 放弃了高薪的工作一心一意的在幼儿园照顾孩子。她阻止了很多事发生。诸如修直没有失踪、厨房胖嫂没被开水烫伤、幼儿园老师的裙子没有烧着… 但门防大爷的伞还是散架了、园长的眼镜碎了。她花费了整个青春陪伴孩子,经历了小学、初中、高中。最后,也就是电影的开始,修直一路奔跑的逃出了爸爸即将带他离去的机场,回到了那个“数学文盲”的妈妈身边。他不理解人类的感情,但是他知道他的妈妈是田桂芳、他爱他的妈妈。
方刚亮的牛逼之处在于把一个本来凄凄惨惨戚戚的故事拍得特别有童话感。张静初饰演的母亲和小修直、大修直感觉不像母子,像是前世的情人谈恋爱一样,充满了超现实感,她陪着他一起疯、一起玩,只有彼此知道对方的世界。这种电影不像国产片,如果是好莱坞电影,大家比较好接受,当然这也代表了国产片进步
导演跟不上编剧,演员拖累的导演,三者几乎在三个不同的维度,自说自话,但是,剧本写的真不错啊!
这是我在银幕上所见到的最真挚最真实的母亲形象。不完美,迷糊,晕头转向。但这才是我理解的母亲,克服一切,笑对一切。这么多年终于上映,太不容易。片尾曲也是加分,用得好!
挺平淡的,而且旁白和故事都是各自的自说自话,没有互相交融的感觉。同类题材的片子还挺多的,都拍的不错,这个的观感就有点差,没体现出家人的心境,孩子也是只顾自己而没有体谅。除了个别几个演员表现还正常,旁白和其他演员都太素人了,很多段落演的很尬。
姐姐终于又回归文艺片了。
主题太自我表述,在抓共鸣的位置差一些,但是确实表达了一类人的处境,孩子母亲太可爱了根本不是表演是差劲的表现倒扣分。如果换个女演员,可以表达得更好一些。我到最后也没有看出是自闭症孩子,太不突出了,那个孩子关键时刻还能说对东西。整个都应该重拍!!!
阿斯伯格只是电影的一种元素,而不是噱头,这是最难能可贵的。导演艺术化的处理增添了张力,在不明真相的观众眼里,某些地方看似喜剧,实则悲剧。儿子回忆并寻找母亲特别理想化,正是从这样一个角度来体现自闭症照养者的艰辛。希望是个好东西,你需仰望才能看见繁星。他长大了她还没准备好—悲伤童话。
表面讲一个自闭症少年和母亲的故事,实则在隐喻社会如何接纳和包容异己者的文化难题。中国社会向来有大一统的思想文化传统,人人都希望心往一处想,劲往一处使,却与多元开放的现代观念格格不入。少数离经叛道者沦为异类,受到多数人的排斥和歧视。男主角的名字“修直”便隐含了类似消除异己的成见。
自闭症,母子情深这样题材很难拍出新鲜感,本片没有明显的矛盾冲突,手法平淡自然。张静初全程素颜,去掉了烟火气回归文艺片,母亲的角色塑造得非常棒。本片明年有望上映。
是真事,却没有故事,全靠细节堆积。母子生活流加孩童的意想世界,去掉了修饰的白描,令观众站在了步步紧随的观察者位置。
又是一部家有自闭症患儿的故事,但导演没有安排太多的煽情和苦情戏,在平淡中推进故事,有时候更能打动人心!还有就是小男孩演的确实挺好的!
张静初演得驾轻就熟,非专业演员也挺自然。节奏整体挺好,只是有些平淡,没高潮。镜头和摄影也有点晕,真不习惯。“影子”似乎只出现了一次,到结尾也没有点题和升华。雷点:明显在广东拍的戏,群众演员讲得一口正宗广东普通话,结果说要带孩子到“离得挺近”的天津读书。。。
这才是所谓生活细节的拼接,但不矫情,接地气,有人味儿,形式和内容基本统一。。算是国产儿童片里出类拔萃的啦。。。。秒杀海洋天堂。。当然这种片子商业上注定是失败的。。。哎