命案

治一個精神病人的方法只有比他更瘋。 特別喜歡「命運」這個命題和瘋子人物搭配在一起的作法，可以容許許多不合理之處，故事發展可以越軌讓觀眾無法預料；人物的心理變化也可以很微妙。

這電影裡除了警察就沒有不偏執的角色了，每個人似乎都帶著「命運」給他們的靈魂原罪，每個人都在有意無意地抵抗，而這抵抗萬分辛苦。就像導演說的「故事裡面的角色用很大的力氣去解決命運給他們的問題，也是花了力氣，得不到結果⋯⋯但至少他們最後選擇用盡了自己的力量。」賭徒妓女與妓女殺手的結果可以和大師與少東的結果形成一個正反題——賭徒妓女和殺手屈服於自己的靈魂原罪（一個是嗜賭；一個是殺心）最後得到命運的懲罰；大師和少東在對抗命運的過程中拼盡全力（而儘管大師是通過自身的人格分裂，像磁場一般影響了少東）最後以某種方式成功抵抗了命運。後兩者對抗命運的「努力」，儘管是荒謬的，而它仍然不失為一種「努力」。這個故事其實非常存在主義，主角就像掙扎著要爬出水坑的溺水螞蟻。

而說到螞蟻，不得不說少東在小巷子想要殺掉抽煙警察的那場戲的intellectual montage很有力量，包括電影結尾處重新又出現的螞蟻爬出水坑的鏡頭，用的恰到好處。影片的場面調度也傳遞著諷刺、對比意味，比如少東和大師打架打到殺人狂停屍間的那場戲：三個瘋子，下場各異。古典樂的使用和鄭保瑞超現實的影像風格又給這部電影增添了一種瘋魔癲狂的感覺。說到底，命運帶來的原罪不過是個人的「痴」，是「執念」，這似乎又回到了港片一貫的母題。只不過，《命案》講述這一母題的方式實在是新穎，瘋子對抗命運的故事把觀眾拉入到了一個全新的香港，一個我們在影像裡沒有見過的香港。

最後，林家棟和楊樂文的演技真是無可挑剔，這兩個瘋子角色的演繹過程必定十分辛苦。感覺林家棟在這部影片裡再一次突破了他自己。

看完覺得，現在香港還能有這樣的電影，還能有這種題材和風格創新，我還能在戲院看到，真的很幸運。

银河映像的电影看一部就少一部，赶紧地把它先看完，虽然不是杜韦联手，但班底依然都是银河的人，银河风格继续传承下去，如戏里面演员林家栋已经不是那个黑社会的东莞仔，他也是需要到肩负传承的一份子。电影的确是很银河，无论剧情还是演技都十分精彩，林家栋那疯狂式的演技和神探的刘青云不相伯仲，Lokman之前看过他的狂舞派之后后来做了mirror队长无拍一段时间电影，当时就觉得这个很懂做戏了，饰演妓女的演员被导演调教的太好，因为太出色的演技我记住了她的名字——伍詠诗！命案的海报玩得很有意思，“命”字向左搞了90度，完全体验到电影的主旨“天命难违还是人定胜天”，而且里面有句台词都挺刻骨铭心“既然性格系要我杀人，咁仲系唔系我错。”

本片终于结束HK本土院线上映要上流媒体了。全程跟下来，顺手简单整理一下本片各位主创主演在宣发首映映后QA访谈等环节的相关视频和文章。

【不想被剧透的朋友请不要下拉！】

拿一个少东meme和《命案》柏林红毯撩头发的林家栋镇楼：

下方开始正文：

【两版预告片】

·本片首支预告（包括了未进入成片的镜头，可以和下方正式预告对比一下，还是蛮有差异的）：

·较长版本的正式预告：

【电影制作特辑】

·制作特辑合集：

【柏林电影节全球首映相关】

·导演郑保瑞官方访谈：

·映后QA：

·德国杂志专访：

·另一专访：

【香港国际电影节HKIFF亚洲首映相关】

·开幕式出场+电影介绍：

·开幕式媒体采访：

·HKIFF首映现场：

·映后QA现场：

【HK公映首映礼相关】

·GALA：

·林家栋采访1：

·林家栋采访2：

【公映主创访谈/见面会/谢票场】

·导演郑保瑞+编剧游乃海访谈1：

·导演郑保瑞+编剧游乃海访谈2：

·编剧游乃海映后分享：

·导演演员访谈：

·电台采访：

·《叔叔的爱》林家栋访谈：

·部分谢票场QA：

【部分影片相关文字访谈】

·專訪《命案》鄭保瑞和游乃海深度談電影｜編劇親揭劇本意思，導演指最難拍原來是這幕！

·專訪《命案》鄭保瑞 X 林家棟／文：王冠豪GARY（電影朝聖）

·命案專訪｜游乃海被相士批會黐線　鄭保瑞選定Lokman前未知投資方（无法超链接）

·藝文青〈不識命途好歹〉——鄭保瑞、林家棟

·【編劇的話】《命案》編劇之一：李春暉

……

JET

到港睡了一夜先去宜家搬了张价值399的床垫，总算睡了不腰疼的一觉之后去电影院看戏。看戏前逛了city super买了噶玛兰的罐装嗨棒入场，下次绝对不会这么做出场差点憋得在洗手间外队伍里跪下。

命案好不好看，好看的。

上次我在香港戏院看到开心的类B级片还是杰西和小K的废柴特工。喜欢B级释放压力和想象力的空间，尤其观影地在香港，不知为何徒添一种怀旧风味。

特别喜欢的一个镜头，我个人觉得很银河，餐厅里三人对峙，警官，凶徒，妄想改命途的少东，逼仄场景下多边会谈，好人坏人，鬼使神差，大家各怀心思。凶徒给警官正骨，少东对凶徒微笑，戏剧要看的不正是这一幕戏剧性？

不满意，银河对命运的阐释怎么想怎么不是这戏里所说的意思。命运是一个圈，但不是人定胜天，因果得报，而是兜兜转转又回到起点，因为命运不是神，命运只是一种虚无。神会玩笑，神会悲悯，虚无什么都不会。

少东的表演很不错，我出来查过才知道是mirror队长，怎么如此想不开去做爱豆！再看一眼发布会上Cody倒油的妆造，不如就活在戏里吧。家栋表演不好说，不可避免要和普通市民比较，我肯定更爱后者，但也不愿意贬损前者的努力。

本子，嗯，不好说，我能说一般且局限吗，但却又有种港片顾头不顾腚的传承感！是我太有滤镜的原因？总之不管怎样给银河贡献了点微薄票房，很开心。

从去年的预告片到今年的柏林到开票到影片开头熟悉的logo一直在期待熟悉的银河映像，但不知道是哪里出了问题，感觉银河在这里被完全误解了。不是放电影前的首映致辞每个主创发言都像是围绕命运造句大赛、中间每一幕都差把命运打在屏幕上、到最后还要搞个我命由我不由天的结局就叫宿命论的；不是设计一个出现两秒的大肚婆（那个女演员甚至在映前说“以往我都是眼大肚婆...这次不同，这次是个差人大肚婆...”）就算致敬龙虎榜的；更不是发个癫就呼应神探，最后真的有个人真的出现精神疾病然后一遍遍和旁边人共同确认“疯了疯了”就可以叫做“尽是癫狂”的...

映前没看见杜sir游sir就有些隐忧，映后只想重重叹气，回家甚至看了遍神探大战，觉得那里面黄雨衣或“我没疯而是愤怒”的春秋笔法都比这对应得好。 本质上还是郑式的风格化强类型B级片，频繁出现的乌云密布的特效全是网大质感，银河的浪漫在拉满的恐怖血腥烂梗面前荡然无存（据说这届还有郑保瑞大师班，我想去开个班给他上上课拉拉片，银河映像一部一部拉，让他知道什么叫“难以想象”），这股气质倒与从头到尾时不时欢呼鼓掌举手幅灯牌的男二粉丝们很相似。（镜粉别骂我

本来还可以接着骂，仔细想想背着一沓厚厚的影碟准备去蹲铁三角的签名然后被吓到腿软被身边人搀扶着走出来的自己还是算了，真不值得。

香港导演郑保瑞最新作品《命案》在第73届柏林国际电影节特别展映单元完成世界首映，该片由杜琪峰、游乃海、朱淑仪监制，林家栋、杨乐文、吴庭烨、伍咏诗、陈湛文等主演。

本片集结犯罪、悬疑风水命理等元素。一桩妓女被残杀的凶案被外卖员（东）揭破，被怀疑是杀人凶犯的东，从此命运不得不在风水命理与犯罪真相之间延宕……

郑保瑞前作《智齿》也曾入围第71届柏林电影节特别展映单元，在之后的香港电影金像奖，《智齿》狂扫14项提名，刘雅瑟凭借《智齿》成为第九位金像奖内地影后。此番银河映像核心成员在《命案》再度合体，很难不期待这部新作！

本届柏林国际电影节期间，导筒专访了《命案》导演郑保瑞，主演林家栋与杨乐文，这部代表香港电影在国际影展舞台上，最新创作动向的作品究竟要呈现哪些内核，让我们一起回到《命案》现场。

“命案”一词一语双关，既是凶杀，又是命格。相比之下英文名Mad Fate倒是更直观。用港人爱算命的线索证明「命不由己」是一种无可奈何的喟叹，又在天地不仁以万物为刍狗时把人逼到「人定胜天」的天台上。万丈深渊纵身一跳是终，信自己搏一搏也是终，唯一多了点拨云见日的可能。这大概是对认命人群的一种超度吧，赎罪的阿修罗，也是修炼的阿修罗。

导筒 x 命案主创专访正文

导筒：我看这个电影的感觉就是“命案”其实有两重意思，它是一个双关，它既可以说是命格、命运，又可以说是杀人案。我觉得这个挺有意思，是先有这个电影名字再有了算命的故事，还是先有了算命的故事，然后再取这个名字的？

郑保瑞：其实是2008年开始有这个故事的，08年。但是当时名字是不是“命案”我不知道，反正我是2020年接触的时候，他已经有这个名字了，已经是双重意思的一个名字了。

导筒：有一个观察是，林家栋演的算命先生，给这电影里面几乎所有角色都看过盘，唯独杀人凶手，他的盘是没有被看过的。这个设计有什么巧思？

郑保瑞：（笑）我不知道，游乃海……对，基本上就只剩下一个凶手，但是我们一开始就知道他的命运是怎么样，所以我觉得也不用真正要他（林家栋）去算给观众知道，他的命运是怎么样。我没有考究过，也没问乃海是什么原因。

导筒：所以它其实是一个偶然，刚刚好就没有讲到？

郑保瑞：对。

导筒：算命是一个特别具有香港文化代表的一个东西，为什么你想讲算命的故事？

郑保瑞：其实是真的是乃海的概念。但是我觉得它（算命）比较有意思，它是好像预告，你的命运是怎么样。但是也有一个方向是，它没有什么预告，它只是告诉你你的命运，因为命运是已经安排好了的，命运应该是这样。所以它没有预告什么，只是告诉你：你的命运将会是这样。这个也是香港蛮流行，反正我自己也没有怎么看，比如风水那些。不知道现在……

林家栋：太多人需要。

郑保瑞：：对，他就聊天。

林家栋：他们现在有星座啊，血型啊。全都要啊。

郑保瑞：对啊。其实我觉得，有些时候这是我们对于命运的一种求知，我们很想知道我们将来会怎么样，是对命运呼求的一部分。

导筒：电影当中，各个人物对于看盘的态度，对命运的信或不信，是很不一样的。像算命先生，他认为命不由己，而杨乐文的角色有一种要人定胜天的态度。从电影的结局，似乎看起来偏向了人定胜天的态度。除了个体的人生以外，这两种态度的碰撞有没有更大的隐喻？

郑保瑞：其实在创作过程里，我和乃海认为最重要的是，天的东西，比如命运的东西，人是不可对抗的，它是最大的，对吧？已经处理好了，已经放在这了。我们想讨论的反而是，当我们遇到预警，遇到不好的事情的时候，要耐心，（要观察）是怎样的一个状况。你发现电影里面，什么风水先生啊，他（指林家栋）其实都没有名字，家栋只是不停期望改变命运，帮人改变命运。那是一个同理心，帮人是个同理心，他（指杨乐文）肯定是一个欲望，他想善就是一个欲望。那个警察（代表的）就是理性。

他们三个，就是我们内心一种斗争，遇到事情时的一种斗争。我们最害怕的事情是什么呢？是把同理心放大，把理性杀死，他（指杨乐文）就可以为所欲为，那个是我觉得人性上最恐怖的地方。所以这是我们在探讨的。我们一直在要告诉欲望：你有得选择。你选择的不是改变命运，但是你可以选择杀和不杀。他（指林家栋）可以改，他可以选择疯和不疯，但他选择疯癫，因为他想帮人，他是在献身。但是由自己来选择对于杨乐文的角色来讲是非常重要的，要让他知道，虽然你是欲望，但不代表你没选择。我们对抗天，肯定是一个悲剧，但是你要不要也是悲剧里面，你也有反抗。最后镜头是我纠结了很久，就是杨乐文向着太阳走的过程，我想会不会太光明了。但是其实你看到，我们处理第二个长街，那个街是黑暗的，是绝望来的，你看到希望，但是你又经历了很多东西，才去到太阳的那边。我们人生就是这样，我不会骗我的女儿人生没有难关的，没有。杨乐文的角色有，我们每个人都有。但这个角色最终还是领略到家栋的（苦心），后来的吹口哨是家栋吹起来，其实好像很奇怪，那天我们拍家栋用轮椅推着乐文的时候，最开始没有音乐，我说家栋你应该轻松一点，要唱首歌吧。然后他就吹出来《波基上校进行曲》，我跟乃海说，诶，好像有点东西在里面。这个音乐是军乐，有一种动力在里面，其实那个时候林家栋是有个任务的，他想到一个方法去救乐文，那是一个动力。

后来我们把它放在乐文在结尾的走的过程，乐文再吹起来，他有个任务就是：我要选择，我要选择光明的堕落，哪怕是在黑暗里面。那个对他来讲是非常有意思的一个东西。很神奇，我们不知道他（家栋）为什么吹这个，后来我们就用了。

林家栋：（笑）感觉。

导筒：说到这个，这部电影的音乐的选择其实也很有意思。《波基上校进行曲》的旋律其实出现了多次，还有贝多芬第五号交响曲，以及在乐文几次看到血且有嗜血冲动的时候，是八音盒摇篮曲。这些音乐的选择灵感是怎么来的？

郑保瑞：比如说乐文的是音乐，我们想要的感觉是，杀人对于他的角色来讲，只是一个游乐场。他就去了个游乐场，我们拍的时候已经定下来，乐文看到现场怎么样，你在玩，你看，小孩碰到水洼就踢踏一下，只不过他是面对血（有这种玩心），这是他的性格，所以要用到对他来说听起来有那个意思的音乐。军乐那个东西肯定突然间出来的，他是很直接出来的一个东西。

贝多芬那个音乐还有一个名字叫“命运”交响乐，是我们一直想放的一个东西。因为除了它的意思之外，这个音乐本身就非常dramatic，非常戏剧化的一个东西，还非常有力量，有一种不可抗力的东西。那个音乐出来，我们就知道，来了，那个天就来了。我们一直在想拍那个天（命运）是怎样的一个情节，除了我们用很多画面之外，音乐上的考量是，如何把那个力量显现出来。“命运”的“当当当当”一出来，我们就知道命运来叩门了，命运来了。那个是我们一直想要展现的效果。

导筒：这个问题请导演和林家栋先生一起回答。算命师这个角色好像一直想要帮别人，但他有没有想过改自己的命？他当然采取了一些行动，但是他好像没有给自己的命格那么大的修改，不像对乐文的角色投入了这么大的力量。作为一个算命先生，你为什么不先帮自己而去帮别人？

郑保瑞：他有啊，他在那里摆了个局的，他家里摆了画，他自己家里面就是一个局来的。他放那些花，全是为了自己做东西的，只是乐文来了要把它打烂，把他的命运打烂了（笑）。

林家栋：因为其实你看很多算命老师，他们帮别人很多，其实是为了帮到自己的，积福来的，帮其他人等于帮自己嘛。但有一点很神奇的，香港很多算命老师，他们全都是帮不了自己的（笑）。

郑保瑞：就是说，这是我们能力不至于（笑）。但是我觉得，这是我们确定他那个角色的一个天性，他代表的就是同理心。如果他遇到对方有问题，他还是想对方相信自己，想对方改命。其实他可以不参与在里面，但是他忍不住提了卦，他冲过去，他没有想自己。他原来的房间里面也摆了局的，但是他没办法，因为其他人还按照自己的意愿选择，但他还是选择帮人，因为他是花，他觉得“我就是那朵花”。反而是他选择做那朵花是他天性来的，只是（乐文）欲望也是一个天性来的。

导筒：请问两位演员，在拍摄过程当中有哪几场比印象比较深刻的戏，给自己有比较大的震动的？

林家栋：每场戏，打从一开始就有。一开始电影的第一场，我们本来是（计划）一条过的，坟墓的那场戏。它只有一个机器，是不是差不多三分多钟啊？

郑保瑞：三分多钟。

林家栋：三分多钟一条过，还要敲锣，还下雨。然后，开始有句对白是跟凤姐说，我们骗个天、庄子怎么怎么样，所以开始我就想，这个角色要做那么多东西，原来就是让你好一点，往后的未来应该好一点吧。应该说这个剧本跟这个角色的定调是这个状态了。但是最后还是，像刚才说的，我们逃不过。天、命、运，是什么东西，只有我选择怎么去面对，不能逃不能避，是不是？所以我觉得这个定调，这个角色和剧本，是能让我有心的感受的。现实里我自己也是一样（众人笑），可能是我不想当演员很辛苦，但是，哎呀，还是。

杨乐文：我印象比较深刻的是在家里的戏，弹橡皮筋的戏，还有出走房间，跟爸爸妈妈去对抗，说我有问题是你们生的。那段我演的时候我很不舒服，因为我感受到那个角色的挣扎，还有不能爆发出来的东西，我自己受不了，有一点点。

导筒：哪方面受不了，情感太沉重了吗？

杨乐文：我觉得是别人不明白他的内心，他又不懂什么说出来，只有一直自己hold住。我自己也不行，我hold不住他的情绪。这个是比较深刻的。

导筒：那在表演欲望跟选择交战的时候，导演给了你怎样的指导？

郑保瑞：（笑）没有什么指导。

杨乐文：对，他有时候是放着我去做自己，然后再微调一下，你可能在想一些什么，你再听清楚大师说什么吧，你去感受吧。

郑保瑞：对，其实我就是没有。因为我拍戏的时候，最重要不是演技不演技，因为他们都是比较有经验，他（指杨乐文）是比较新了，但是我比较注重他这个状态是不是对的，那个状态决定他是不是在角色里。比如说橡皮筋弹手的时候，我没有什么指导，但是你知道角色经历了探索的过程，他有欲望，他听到猫的声音。如果我觉得他状态已经对的话，我不会骚扰他们，不应该骚扰他们，他们一直在状态。比如家栋，他已经在状态里，你只能跟他讨论，到了那个程度没有。所以有些时候很奇妙，是对于他（指林家栋）那么有经验的演员来讲，我可以拍他50多条，但是你知道他那个状态到了没有？以及他的状态（指杨乐文）是不是已经去到我们需要的程度？所以（演员）非常痛苦，所以多拍几条反而没有那么辛苦。如果状态不对，可能就要引导一下他。好在家栋在旁边的时候，你听清楚他说什么，他说的对白产生影响，是这些东西更重要。我们不会说，你这个反应将眼睛张大一点，口骂大一点，我不是这样去引导。反而尽量在过程里期望他们知道自己在想什么，那个角色在想什么，那是对于演员来讲，我觉得比较重要。

导筒：评委会成员杜琪峰导演在发布会上说的那番话，不知道各位有没有听到。我想知道关于他说的那番话，你们有什么想法？另一个问题是，两位（郑保瑞和林家栋）这两年为什么跟大陆好像没有交集？

郑保瑞：没有，我没听到（笑）。其实没有封杀这个事情，不要把它放大。我觉得观众把所有东西放得很大，我一直都跟内地有项目。只是你就三年突然停了，大家都没拍戏，我觉得状态应该是这样。关于杜sir说的那个话，他只是说了他对世界的观察而已，我觉得不用放大太多，我们没有什么资格去评判你有什么感觉。我觉得就这样。

文 / 蓝詹