龙门飞甲

    http://movie.douban.com/review/5216727/?start=100#comments妖孽不死，老怪成精-------徐克之写意江湖

今天本来打算看3d龙门，鉴定一下和imax的区别的，结果我错买成2d的票 ，（我网购出错这周已经是第二次了。。）我还真是神经大啊，不怕，只要观影的时候神经比你们精细就行。就这样我提前考察了2d观影效果了。顺序虽然乱了，但剧透事业不能停。大家准备好了吗？
   

先补充第一篇里面顾少棠的身份问题。第二遍我基本确认两件事。

第一，顾少棠确实是现在的龙门老板，理由就是陈坤的一句话：“当时，龙门客栈的老板也是一个女的。” 这个“也”字，就说明了现在的龙门就是女的，也只能是顾少棠。

第二，顾少棠确实是他们的老大，应该就是传说中的少帮主，开会的时候，表现得其实不明显，因为顾少棠在介绍几人的时候，是分别以江湖名号相称的，说不清来历。但在进洞那场戏里面，店小二们甩飞镖的时候是一套组合，看得出来非常默契，第一个先扔，但不推进，由第二个从他背上翻身下来，再扔飞镖，这推进一步，而后，第三个人越过前两人，再扔飞镖，再推进，速度之快，整个效果是给人感觉，3个人边扔飞镖，边推进。这样的速度能说明3个人之间的默契程度，他们显然是一伙的，而且都以飞镖见长，这就很可能是跟顾少棠同一个帮派的了。如果这个还不足以说明他们和顾少棠的关系，那顾少棠跳下来的时候就明了了。她喊的名字全部不是全称，全是昵称，神情不是警觉是焦虑和担忧。那几个人名字我不记得了，就类似于，她不喊扑沧州，而喊沧州一样，这就称呼表达的亲疏远近。他们绝非临时搭档的合作关系，而是类亲人的关系。另外还 有一个佐证，在赵怀安企图是说服冒险家们跟他一同应战雨化田那段，其实老赵的说辞本身说服力不大，但有人就是很在意，那就是顾少棠，因为老赵点到了她的死穴，那就是风里刀。风里刀很可能面临西厂的追杀，这是她不愿意去赌的，所以她选择同意老赵的意见，先灭西厂，再图财宝。因利益而聚在一起的几帮人，在剧里表现出来的居然是谁都没意见，这里其实还是较大有些不妥的，毕竟他们是利益组合，而不是义气组合，那么只能说明，这里面顾少棠的投票表决权比较大，就只能解释为帮众多了。外加怕死的风里刀有独立表决权，那么关外人同意也就顺理成章了。

其实在看第二遍的路上我就在想，素容的举动其实从一开始就是可疑的，任何一个被救的普通人，是不是在被救后都该给恩公磕头称谢，然后哆哆嗦嗦的向后退，远离这个来历不明的杀人不眨眼的恩公啊。西厂对她来说是恶魔，可这个拿剑的也未必是好人，正常人都应该没胆量靠近这样强大气场的江湖人吧。何况当时西厂人还在水下，她不是更应该尽快远离这个是非之地么。她没有，她反过来催着恩公走，她很淡定啊，看第二遍仍然很淡定啊。可见她的注意力从来就不在西厂，而在这个从铁锁下来的蒙面人身上。

没有了imax的精美，我居然耳朵回复了鉴赏力，今天的好多细节都是耳朵带来的福利。感谢2d。

先说音乐。

影片第一次打动我的音乐出现在凌燕秋和和周淮安隔草对饮那里，飒飒江湖情一下荡漾开来，寒江孤影。老怪说过，最好电影院能开冷气。。。确实

第二次打动我的音乐出现在凌燕秋和素容骑骆驼遥向龙门客栈那里，一双璧人逍遥结伴江湖行。洒脱，不羁，传奇，逍遥全在这段音乐里面。这就是让人着迷的江湖，小时大家看江湖都有想自己有个一招半式的冲动，我看imax的时候，还在感叹现在年纪大了，真没这个冲动了，我纯怀旧来的，可2d居然给我复活了。老旧情怀，让我在凌燕秋栓马那里，心像是一下被浸入了一坛老酒，陈年老酒（应该就是类似于赵怀安说的，你还带着我爱喝的酒。。。这酒字，含义深啊）
好想大声喊：龙门一壶酒，逍遥沙尽头。

第三次打动我的音乐出现在凌燕秋和赵怀安重逢那里，我居然有想哭的冲动，三年魂牵梦绕啊，我愿意相信她是一直靠这口气支撑到现在的，见到他，终于那口气松了，再也不能支撑，所以晕倒了。难道这就是生命中不能承受之轻？胸前的血迹看，是不足以失血过多导致昏迷的，求医学解释。

第四次打动我的音乐是，凌燕秋冲出地道，在沙丘上喊赵怀安的名字，第一遍看的时候，对他们两相忘于江湖的情，我真是看在眼里，却没去心里，第二遍看，我被虐了。。。
赵怀安追凌燕秋去的时候，我感叹，他们什么时候能停下来啊。但我真能理解凌燕秋最后的选择，因为她终于明白了当初赵怀安的选择。她除了赵怀安从没爱过，没爱过也就没失去过，哪怕她找了他三年，但毕竟知道他是活着的，她一直心存希望在寻找等待。可赵怀安是一生在失去痛苦中唏嘘读过的，失去的有前女友，有身边的亲密战友，死痛苦还是不死的人痛苦？赵是一直很痛苦的，所以他才不能接受凌燕秋沉沉的爱。这不是李连杰在采访中轻松表达的，不能拖家带口闯江湖，其实是不能承受再一次的彼此失去。所以他只能躲，直到躲不过。凌燕秋终于在片尾经历了生死，瞬间明白了这个对于爱人的意义，所以她选择离开，理由如同当年的赵怀安，所以说看别人的故事都是理智的，临到自己都是感性的，当初邱莫言的死对她就没那么大的刺激。因为那是别人的爱情。所以她才有勇气轰轰烈烈的追了三年。但醒来的赵怀安是怎么就豁然决定追寻真爱的，这个我还没想明白，看第三遍能不能明白？

赵怀安对前女友逝去的痛一直无法释怀，但不代表他心里没有凌艳秋。他隔草对饮后，一直和兄弟们暗中保护，直到他们上船，3人才彼此会心一笑，可见他们已经不是第一次做这种事了，虽然赵怀安从来只字不提他们之间的关系，但两小兄弟早已心领神会，做该做的就行了。微博上有带v的人说，为什么赵要去大船上找死，这段安排莫名其妙啊。老兄，如果我只看一遍我也跟你想法一样，可我们真错了，只是我比较求究竟，你比较激进。所以我看了第二遍找到了答案，你只看了一遍就去哗众取宠了。v真的不代表啥，却能忽悠人，跟东厂的工作服一样。拉回来拉回来，扯远了。接上面，赵怀安目送凌燕秋后，看到信鸽，说西厂长公居然出了京城，不知道什么事情那么兴师动众，后面必定有更多西厂爪牙，其实这时候的侠士就不仅仅是义字当头了。他心里想的是给燕秋把身后清理干净。本来以他的身手，个个击破胜算极大。可他登大船却是冒进了，不知敌人深浅，没有事先部署就去了，可见他也有被爱情冲昏头脑的时候。结果队友一死一伤，伤亡过半。最后他只能只身来龙门保护凌燕秋。有人说，他返回杀西厂的人是因为他的侠义，去龙门也是仅为了追杀西厂的人，可是啊，人在大侠之前，首先是个人，是人就有情，因为有情才会是侠士，而不是杀手。

风里刀，萌啊，我终于找到如何在无知的情况下轻松分辨风里刀和雨化田的办法了。哈哈哈，仰天叉腰大笑ing。我这里说的风里刀不是平时的风里刀，是他假冒雨化田时候的风里刀，在对暗号那一段他的气势已颇像雨化田了，假如以后进京估计只会扮演的更好不会更差。

火爆少棠客栈跟西厂欲动刀，风里刀一急，想打圆场，飚了句带口音的话“为啥子”。
风里刀单刀赴会，扇二档头耳光，风里刀一急，有半句话舌头没捋直。就是：“我帮你赎罪啊？”那句前后。
风里刀对暗号反算二档头，风里刀一急，又有半句话舌头没捋直。就是，“你们被人调虎离山了”那里。
千万表跟我说陈坤本人普通话不好哈，只要风里刀不急，说话都是挺好的，比如：“他们那边没毒为什么你们这里有毒。”那语速多快啊，一点问题没有，再看雨化田，啥时候你觉得他说话含糊过？可见不是演员功底不行，恰恰是演员专业太行。这不管是导演的设计还是陈坤自己的设计，这都太专业了，佩服佩服。这就是风里刀的特征。风里刀，蜀地人，以贩卖情报为生，行走江湖全靠一张嘴，可总改不了一着急就大舌头或者彪乡音的毛病。顾少棠，蜀地人，某帮少帮主，官话从来都带有乡音，两人青梅竹马。


赵怀安的生和雨化田的死，早埋伏笔。
赵怀安“一山还有一山高，遇到真正的高手，就没那么幸运了”这句话是说在他们送走忠臣之后。那么大个成功面前他表现出来的都是如此的谨慎稳重，哀兵必胜就是这个道理。
雨化田“放心，一切都在我掌握之中”，这是在驿站对大当头说的，人都没抓到就开始为自己的计谋自鸣得意沾沾自喜，结果当即就被大当头打草惊蛇。骄傲自负，甚至刚愎自用。骄兵必败就是这个道理。

有人说，龙门飞甲虎头蛇尾，我不乐意了，来来来，回答我几个问题

1，赵怀安第一次骗人在哪里
2，风里刀第一次发怒在哪里
3，顾少棠第一次笑在哪里
4，凌燕秋和赵怀安的心态转换（这是结尾的点睛，上面已经说了，不赘述）

蛇尾了么？

赵怀安在地宫看到凌燕秋的时候，说，我已经知道他的剑法，你帮我略阵，屁。骗子！多诚恳的骗子啊，凌燕秋都不忍心拆穿他。只能继续含情默默的退下。赵怀安是个刚直的人。在对凌燕秋的感情上和对社会责任上都表现的很突出。但他居然用那么笨拙的方式哄凌燕秋，这算不算他们第一次打情骂俏呢，虽然稍显悲壮。

风里刀在顾少棠被劫持后，猛然拉开钢丝，怒目圆睁，他什么也不能做，但却表达了足够的愤怒和急切，这全然不同于客栈外打斗时他悠然自得的表现，这个时候的他没有了看风景的心情。就像是护崽的哺乳动物，就算打不过敌人也要呲牙怒吼一下。

顾少棠笑了，影片里这头小老虎就没怎么真心笑过，虽然她也笑，但最多的是对风里刀的嘲笑，凌燕秋离开的时候她有过得意的笑：看我多放得开。我本来还在感叹呢，这丫头笑起来应该也很好看的吧，嘴角翘翘的人，稍微一动就是一脸的笑意啊，结果导演没浪费啊。片尾她说“他们会回来的”，眉眼都是笑。嘴在笑，眼睛也成了弯月。虽然没定格太久，但给我的印象太深了，她是有多期盼和相信爱情啊。她是那么真实和单纯，用激烈的方式掩盖内心的若软不过如此。感谢2d，让我这次没错过。可风里刀跟布鲁嘟走后，少棠的笑意不见了，只有萧索的神情。这里定格时间稍长。

龙门囧事：

顾少棠心理素质是有多好啊，堂堂匪帮少帮主，居然面不改色心不跳的问人家：“你们是土匪吧。”我当即笑喷，第一遍看的时候我真没注意到这句台词。
“你又是哪儿来的鸟人啊，敢跟我这样说话？！”（潜台词是：信不信，明早我就让你上你同事的餐桌！）
两遍观影看到老年人当信号兵的时候我都很揪心啊，视力衰退的年纪，乌云压顶的天气，这难度是该有多大啊，关键是他确实很配合的虚眼睛了，赵大侠，你这样安排是要哪样啊？囧里格囧。
对了，你们注意到没，大小姐取下风帽后象征性的折了一下，风里刀就接手过去给她放好了，这是有多默契啊，好老公人选啊。关键是两人都没有觉得不妥。
第一遍看的时候只去笑羊腿了，全然没听到之前素容的肚子饿得咕咕叫，她抱歉的朝凌燕秋笑笑，凌燕秋很无语的表情，2d我听到肚子叫了，呵呵。


龙门里最爱的表情：
凌燕秋在地宫里痴痴望着赵怀安的表情
素素被赵怀安拆穿后那美女蛇一样的表情
少棠踹门进来第一次亮相的表情
风里刀欲和雨化田拼命的表情
布鲁嘟坐在风里刀身上温柔的表情
少棠最后微笑的表情
店小二集体狗腿的表情，哈哈。
二档头第一次亮相的表情
赵怀安隔草对饮时的表情

你们注意到阴阳脸出驿站时徐克给的镜头没，那是从上往下拍的，没给任何破绽，帮助赵怀安合理的藏身于马肚子下。老怪啊，大拇指给你。

其实我很想知道少帮主到底剁过多少人肉包子。。。一脸稚气的黑店老板娃。。。

少棠的飞镖，燕秋的剑，厂公的内力，赵怀安的侠义，素素的金蚕丝，风里刀的嘴。这些都是个人的色特，是影片里表现的出彩的地方。

　　大当头死于赵怀安---无异议，
　　二档头死于少棠和布鲁嘟---无异议。
　　三当头被雨化田秒了----无异议，
　　素容死于跟少棠班门弄斧----无异议
　　雨化田死于凌燕秋的剑，这个要稍微解释一下，是赵怀安最后搏命连环腿踢散了雨化田的气势，加之凌燕秋剑法极快，这片里凌燕秋应该是用剑第一人吧。近距离快速搏杀，有巧在里面。所以雨化田的死还是有运气不好的成分的，单打独斗谁都杀不死他。

吐槽点：
       涂唇膏的赵怀安
       过于干净整洁的客栈
       那么多场打戏，没一个人衣服破了，把整洁贯彻始终啊，还好雨化田发髻散了。
       少棠卸甲弃马，以重骑兵装备冲骑射兵和轻步兵是最有利的。
       小规模战役中，以骑射兵为肉盾的做法不敢苟同。
       躲乌鸦时站的位置，好像应该是那个土墙的另一边更安全吧。

龙门飞甲好像每个人都背后有个故事。真的很想拔下来看看。我们好像就看了一群人的生活片段，片段里面有很多有趣的东西，但未必我们亲眼看的就是真相，但这个故事确实有值得推敲的东西在里面。也许我们想通了，也许我们困住了，但我信徐克，他是有故事的。

好想写一篇关于武戏的评啊，但我水平不够，很期待有大拿来写，这里面好多精彩，不写可惜了。


虽然再三感谢2d，但还是要友情提示，2d的色彩仅仅是imax的三分之一，我觉得说砍一半都是对不起imax的精美了。屏幕大小就更不用说了。3d我还没看没发言权。
 
有人说这部电影3d烂，不如好莱坞大片，阿凡达我是在国外看的，就是冲着新技术去了，但剧情让我睡着了，画面确实很美，叹为观止。技术的东西我不专业，但这部融入武侠的3d让我兴奋，特来写影评聊表对徐克的敬意，有时候爱国未必是要讨论政治。中国人的武侠3d，就这样。

有人说龙门有未删减版，所以两篇剧情分析可能错得离谱，请大家移驾找花絮，可能能理解得更透，我找花絮去了。

  自从徐克吴宇森刘镇伟等香港老艺术家加入中国老艺术家大片战队，就再也找不到自我了。但我依然尊重徐克，毕竟他在拼着老命创新点什么，捍卫自己的荣誉，毕竟他开创了了港片华美（笑傲、东方）、刚健（黄飞鸿）、妖冶（青蛇、蜀山）苍凉（龙门）几大意境，塑成其精魂。再加上李连杰，这部龙门飞甲是我这港片控必看的，虽然我知道肯定会失望。
 本打算只看普通版，能预感一部大漠武侠片要是看3d会有多么蹩脚，山水画弄出三维立体效果得多么土鳖！但缺德的院线居然全是3D和IMAX，只好屈就。顺便一提，十三钗票价比飞甲多五块，谋子比老怪贵五块。
 但这片看的真叫一个累。当年“新龙门”向胡金铨致敬，延续其唐代边塞诗一般的大漠孤烟气韵，几员大将张曼玉妖冶而精致，林青霞血红雪白女为悦己者容，梁家辉君子磊落士为知已者死，一时无两。而“飞甲”除开场的小刀会序曲，其余已找不到那种“大漠孤烟，乱世儿女”的魂魄。开场还是东厂专权，滥杀忠臣，但是这位被侠士枭首的厂公哪有甄子丹当年的妖气和戾气，先自心凉了。随后要做的就是跟LP数明星脸，跟翻扑克差不多，另外就是听影院里红男绿女们大呼小叫，坤哥春哥迅姐萱萱桂纶镁啊，一浪高过一浪。
  不说故事线索的牵强混乱，表演的空乏装B。就说说几个细节。“客栈”里淮安、莫言的爱情虽未交代前因，但是几场戏把二人情感渲染的丰厚跌宕。而“飞甲”里雁秋十足一枚低情商弃妇，而怀安兄让其死心之手段竟如此拙劣。故事中二人情感又是吸引观众的一个重心，如此草率处理实在遗憾。进进出出客栈的各路妖魔在“客栈”里剑拔弩张、风生水起，在“飞甲”里却是缺乏张力、混乱无序的群戏，场面调度都快失控。可见导演在商业巨制框架下，已无心思雕琢细节，丰满人性了。
  商业大片有三宝，特效、星脸加推倒。中国导演酷爱色情和偷窥，于是迎合受众老怪很不情愿的加入一点点，那种最迎合国人G点的深宫禁闱软色情。能看出本片还是主推坤哥，分饰两角展示其阴阳两界的不凡基情气质及演技，完成度较高。一个演员的成熟其实就是随着表演历练而不仅是“混”，形成鲜活个性和独到思想的过程。
  突然觉得老怪之所以“怪”，就是随时突破类型片套路又随时创造另一种“类型”。“飞甲”披着武侠和致敬自己的外衣却有拍出2012灾难片、突破物理极限的魔幻片，野性十足的西部加海盗片的重重野心，总之，国内国外观众通吃。但是主题是什么？灵魂在何处？与时俱进时，似乎丢了个要命的东西。当然，这似乎才是时代的主题。就像那支飘荡在徐克每一部武侠片里的笛子，其实已经可有可无。
 不过糊弄如今这拨观众，已经足够。
ps：就说当年梁家辉一句“龙门客栈，我不想再看到你的日出”，今日飞甲再找不到那种NB的感觉。那是1992年，一个次伟大时代的尾巴。港片也还在黄金期。随后港片亦在一再没落。虽仍有杜琪峰、许鞍华、陈可辛等人的坚持。但当港导融入大陆投资后，就不得不妥协放弃太多，比如意识形态，比如嬉笑怒骂的探索与自由。

（读前三思：海量剧透）
期待这部电影很久了，远甚过《金陵十三钗》。正好前阵子又是重温那个著名的武侠港片女性的视频，又是玩《金书群芳谱》，搞得武侠情结一阵一阵往上泛。扫了两眼评论，虽然挑剔的仁直兄一贯地嘴辣，但二锅都唱赞歌了，心理天平一下子就有偏移了。抱着跟仁直兄吵一架的目的，我颠颠地杀入电影院。大失所望，哎，仁直兄虽然嘴刁，但还真是讲到位了。


范晓萱，原来我不是你的脑残粉

看片子的开头，还有点意思，龙江船厂一段，打得干脆利落，侠客与奸佞，罪恶与快意，刷拉拉很干脆。谁知道我让这开头给骗了，在还算热闹的表象下，剧本层面无论情节设置还是人物塑造，都弱得不行。当年的《新龙门客栈》不说，就说徐老怪去年的《通天帝国》，也比这部强多了，至少故事中规中矩，起承转合按部就班。

胡金铨版不说，以《新龙门客栈》为例：主线目的明确——一杀一保，虽有三方势力，但搅合的还是这二元局；故事节奏明朗，表明双方意图为起，客栈三方纠葛为承转，最后一场大战快意恩仇。而在《龙门飞甲》中，开场好戏之后，整个故事线就走向不明朗了：一方面是赵怀安主动发起挑战，一方面又是莫名的追宫女线。虽然后来算是交代了第二条线对主线的直接关联，但其实就是个吸引各方势力到龙门客栈来这种简单的交待戏份，至于做得这么复杂吗——而且还没做好。后来我算想明白了，这根本不是为情节服务，而是多铺几场打戏，炫炫3d。

好了，等人都来了龙门客栈，总该有戏看了吧。结果莫名的打了几场后，嗨！本来可以颇有张力的几方对峙，迅速被统一思想了。尤其是几场各势力的饮酒戏，看看《新龙门客栈》里怎么处理的：侠与阉表面不动声色，暗中较劲，金镶玉居中赔笑调停，暗里打着小算盘。分的是一头羊，勾起的是三边的小九九。搁到这里，除了双方虚张声势对吼几声，张力荡然无存。至于客栈与赵怀安的联手，除了继续炫3d的打戏，毫无戏剧上的过渡，江湖中人的复杂看不到，因利益而合的同盟没看出来，大家都是听话的小白兔。

这交锋还没几回合，本应在结尾的大决战就提前上演了。这计谋设计得勉勉强强也算合格，但表现乏力，一笔带过。很快双方就伤亡殆尽，只剩boss对决，对决还没结束，突然从武侠片转成了盗墓迷城。你要真加入琼斯元素，也没事，好好做。结果这段戏达到了莫名的巅峰：双方莫名的谈判；宫女莫名的反水；公公莫名的落败。一连串莫名到了最后，一男一女俩主角又莫名的跑了，最后又莫名地造就了一个明宫疑案——天，别玩我啊亲，这真是徐克作品么？我怎么觉得是总爱结尾耍赖的三池崇史君哪？？

这还是大线索上，在具体桥段设计上更是脑残得登峰造极。像宫女助赵怀安让女店主吃醋一节，这是受了哪部后宫戏的启发啊？不带这么突生情愫的，我看赵怀安都快笑场了；像哈刚计诱吕布一段，罗嗦而生硬，本来就二不拉吉的台词，居然后面又来一遍；像赵怀安嘱托干掉弓箭手，拉拉杂杂说了那么多，我还以为是个多么厉害的角色，一根旗杆就送他领便当了，劝说时间比战斗时间还漫长；像皇宫里的三方谈判，几乎对主线毫无影响，对白拖沓而无用，徐克你不是最善于用戏谑舒缓节奏的吗？这会儿怎么都成木头人了？

如此薄弱的故事之上，你别想看到什么正常人。上次看到某位同学说这部片子里所有的正面角色都很二，同学你太客气了，何止正面角色，简直就是都很二嘛。真要找看得过去的，只有陈坤演的风里刀还有几分味道，似乎还残存着《刀马旦》里的张国强、《狮王争霸》里的梁宽几分神韵。其他的角色统统不合格。李连杰的赵怀安，就是武侠中的战斗鸡——全片就是他不知疲倦地战斗、战斗、战斗；周迅的角色，来去都毫无理由，你重伤也要有个重伤的样子吧，看过《东方不败》里要跳崖的林青霞吗，何等飘逸？陈坤的反一号，气势不错，但我用七龙珠里的眼镜扫了一下，发现小数点在他战斗力数字后面的几个0上不停地跳，一会儿是50.000000一会儿是5000000.0。

最后我得说说范晓萱。当初知道她演这部电影我是多么的兴奋，但我不得不痛苦的发现她才是本片头号雷点。本来屡屡靠她的喊叫导致被发现这设计就已经不高明了，更不高明的是发现丫居然还是一卧底——第八局哦不西厂怎么培训你的？不知道当卧底要稳重么？显露身份也要低调，陈永仁那种“炖母鸡，哇塞猜忍”是要不得的，没见他讲完就被林家栋爆头了么？所以你要说什么自己的武功和计谋对方都搞不定，瞬间就被春哥给秒了吧。小萱萱，你至于这么想不开吗？下次不能挑个好点的本子么？


成也3d，败也3d

说到上面大得可以开过船的剧本问题，我觉得很大程度上是被场面的表现所累，说白了，就是想对得起它的最大卖点——3d。

我没看过其他的国产3d影片，至少这片跟我看过的米国3d影片比，效果不差，至少在imax放映厅，我没看出太明显的纰漏。3d的表现本身就算一种特效，所以，哪怕是寻常打斗，也会平添几分效果。表现最好的还是开头，酷似《通天帝国》的开场运动俯拍虽然是虚拟的，且从条条框框中穿越的镜头十有八九就是为了秀3d效果，但不得不承认，这段戏一上，整个片子的气势出来了，有大片的样子。而船厂打斗中飞出来的木头柱子也确实增添了不少震撼力。类似的，在一些大场面，像沙暴的表现上，3d的感觉很好，但具体到小场景中，我更多感受到的是徐克为3d所累——他太想凸显出这项技术效果了，反而在自己擅长的那些招式、武器的奇技淫巧上缩手缩脚。打斗经常变成简单的脸带肩特写，你可以看到刀剑在面前刷刷刷，但根本看不到具体的招式。而春哥和范晓萱，索性致敬《蝶变》，暗器乱飞，这是往好听了说，说难听点就是两人武术功底太差，春哥还有纯爷们的力量耍大刀，范晓萱只能玩点轻便的蚕丝了。

整部戏里武打设计上亮点就两个：一个是春哥的暗器，连锁反应，续航再飞，有点防不胜防；另一个是反一陈坤的兵器，西洋式的宽条剑，中附飞刀，灵活机动。李连杰的链条战宽剑虽也有亮点，但《刀》中间双链条刀大战珠玉在前，徐老怪终究还是致敬了自己。其他的武术设计，都略嫌平庸，反正乒乒乓乓一阵，只要3d效果好，都够热闹，一般也不会有人计较。可惜啊，这种小快灵才是徐克的长项，但这次根本没太多发挥。

其实，尽管我们一直讲老怪爱创新。但他的创新往往是在软技术上，即计谋、桥段的设计和一些拍摄方式上的想法。在硬技术角度追求突破，并非长项（这其实也是华语导演的短板）。这次硬冲3d，某种意义上就暴露了这个短板，而且大大限制了他的发挥。《通天帝国》远远算不进他作品的靠前序列，但鬼城的种种设计，多有意思。在本片中，我很少看到天马行空的老怪，只见到个被3d二字压得步履艰辛的他。


再见，江湖

老怪最常为人称道的是他的情怀。这片最遗憾的恰恰就是情怀的缺失。

说来也奇怪，这铁索横江、大漠孤烟、中流击水，该有的元素可都不差呀，可为什么胡伟立的音乐再怎么起，一点感觉都没有？

江湖，不在乎你表现多少门派与纷争。而在于你是否能在镜头给予的画面之外，让人能有所想象。西厂元素带来的朝廷昏庸民不聊生？没有，我们只看到一位孤傲而挫败的boss。夺宝元素带来的江湖险恶命运多舛？没有，我们只看到一群来自五湖四海的乌合之众紧密团结在以赵怀安同志为核心的战队中。萧笛元素带来的儿女情长无语凝噎？没有，只有两个二货连矫情都懒得矫情就并肩作战你是疯儿我是傻。过去徐克的电影，剧本一块也不敢说多么精致，但至少目标明确，节奏明快，徐老怪有充足的空间去加塞他的理想。而这次，内容上看还是续集，但或许江湖中人也被生意拖得浮躁了吧，过去那些美妙的人儿只能在方红叶的纪录中追寻了。

二锅感叹这次徐老怪没背诗，差得何止两句诗词哪，一点心境都没了。这不是《不可饶恕》带来的西部终结后的挽歌与哀叹，而是做了个不伦不类的江湖梦，最后尿醒了。

《龙门飞甲》，与十九年前一样的画外音，一样的片头曲，一样的开场，加上东方不败般破帆而出的身形，几乎让我以为那些东西要回来了。
可终究是回不来的，大把浅景深的特写，平淡无奇的色调，似是而非的开始。
有剑无招。对于老徐而言，3D不是问题，但因为3D的缘故而动辄放暗器则确凿是一种问题，总朝观众丢飞镖，实在算不得高明的路数。而如金蚕丝、盾上站人般的奇技淫巧确是有趣的，但那些不成章法、身法杂乱的剑招未免敷衍了些，当年那个神乎其技的屠夫则更是没有了，元彬老师的活只干了一半。
角色里唯一有戏有气场的是雨化田，余人虽造型怪诞，却皆趣味不多。当年人人脸上那股神采飞扬、泰山崩于前依旧谈笑风生的豪气哪里去了？那股台面上把酒言欢暗地里剑拔弩张的张力哪里去了？“为这个没名没姓的年头干一杯”，编剧还能写出这样的台词否？人人都似乎得了焦虑症，全无耐心，言语无味，面目亦不可爱。同样打头阵的两名档头虽有笑点，却实在不聪明，哪里比得上刘洵吴启华角色之万一？樊少皇的绿袍档头，与当年熊欣欣扮相相似，勇则勇矣，却几乎连台词都没有。更不要提邱莫言、金镶玉，即便再有同样的角色，又到哪里去找一个林青霞一个张曼玉？编剧无功，演员亦尽是木口木面之辈，人气再高又如何。
当年的龙门客栈，情义是一切所为的动机，快意恩仇，简单明了，周淮安一心救孤，邱莫言情深一往，金镶玉痴心相随，就连鞑子屠夫也是铁了心要跟老板娘赴汤蹈火。今天的龙门客栈，另有所图的诸公，居然是被一句“雨化田也会杀你”就骗了过来，未免轻易了些罢。
如撞脸对暗号的无厘头把戏不是不能玩，但若无情怀则近乎无聊闹剧。或许今时今日已经不是浪漫的年头，但那确是江湖故事与徐克电影里最动人的东西，可惜心急火燎的诸位怕是再无浪漫的心情了，多拿一点时间出来都是奢侈，如林青霞张曼玉浴室那场打斗般的闲篇自然不可能再有，就连谁有情谁有意谁慷慨仗义，都是三言两语便交代了事，镜头里只留下脸上的咬牙切齿。周迅老师倒是卖力的很，但又从何说起呢？话说回来，当年周淮安与邱莫言重逢一场，几秒钟光景，两人的眼神加上扭头叉腰的小动作就能交待出彩来，易求无价宝，难得有情人，罢了。
3D武侠，实是徐克之盛举，但既然在龙门客栈，总该是有一些念想的。
龙门客栈，它是写给曾共度青春之永恒爱人的炽热情歌，是深藏心底、留给故交知己的衷肠心曲，是只有在上一世纪才能吟诵出的绝妙诗篇，是一场最可宝贵、早已逝去、永不可追的昨日梦中之梦。十九年前，金风玉露一相逢，风沙无情亦有情，十九年后，有情人已远，无情人唱情歌，终归是有心无力，徒有其形，再难动人。

徐克电影中的兵器，向来就是一景。从《蝶变》中的古代手榴弹到《蜀山传》中的日月金轮，无不满载奇思妙想，其巅峰则是《七剑》那类剑风压倒人气的“武器拜物教”作品，直接在海报上排开七柄长剑了事。倘有好事者单写一部“徐克电影兵器谱”来考证，恐怕没有四五百页是下不来的。适值《龙门飞甲》上映，徐老怪又毫无例外地开始工巧癖大爆发，各种奇技淫巧看得人眼花缭乱，不好好爬梳一番出来供大家参考的话，不惟编导的心血白费，观众的票钱都缩水几成，岂非憾事？这就是笔者不揣固陋也要大胆一试的原因了，请读者诸君详查。

《龙门飞甲》中最骇人听闻的武器，莫过于第一高手雨化田使的一柄奇形兵刃了。剑刃处可一分为三，更可飞旋伤人，大约可以称为“三刃剑”。此剑一出，就连正方第一大高手赵怀安也徒呼奈何，最后只能行险冲入龙卷风中，用风势扰乱飞剑的攻势，这才侥幸战胜督主。三刃剑的剑身缀满镂空的花纹，颇能衬托锦衣玉食的西厂督主的气派。

赵怀安手中的兵器在故事前后经历过重大变化。影片一开始，他凭手中一柄长剑便轻松诛杀了东厂第一高手万喻楼，可谓威风八面。想不到漕船上与雨化田一战，被他的剑势克得缚手缚脚，只能侥幸逃生。进入龙门客栈的地道之后，或许很少观众注意到他出现在打造铁索的熔炉旁的镜头，但我相信，这正是他转败为胜的关键点。地道中启动机关用的铁索给了他灵感，让他创造出了双手剑法。左手依然持剑近战，右手却多了一柄用铁索操纵的飞剑，用来抵挡雨公公长剑忽分忽合的攻击。凭着武器上的革新，最后成功地在督主俊美的面庞上划出了一丝血痕。人家督主爱美爱现的脾气那是影片一开头就交代了的，毁了人吃饭的家伙，焉得不怒？这才叫傲娇高手碰上了不怕死的，两个痰迷心窍的大傻瓜终于跳进龙卷风眼里“狭路相逢勇者胜”去了。

说起来，这两人的兵器在“徐克兵器谱”中都是有上文的，三刃剑让人想起《七剑》中十三牙将之一以一剑挑三剑的打法，链子剑则让人想起了《刀》最后的链子刀大决斗。而雨化田的兵器除了三刃剑之外，还有震碎刀剑作暗器攻击这一招，无疑来自《新龙门客栈》中曹少钦的本事。唯一有点遗憾的是，雨公公在大觉寺施展的拍头把交椅震碎末座的“隔山打牛劲”后来没了下文，幻想起来，他要是能一拍地板震死所有人，哪还有后面那么多故事啊……

凌雁秋的武器很简单，但是很值得玩味。她反手使一柄剑，用拇指拨弄剑柄，操纵剑身旋转攻击，在海报上可以看得明白，徐克管这个叫“转手剑”。这种剑法以速度和角度取胜，不似其他人那种以劈刺为主的剑法，联想起这位女侠的前身，本是那左手柳叶刀，右手柳叶镖的沙漠奇女子金镶玉，也就难怪她弃刀用剑之后，仍然还是走的灵动泼辣的路子了。别小看这不伦不类的剑法，最后将妖孽雨化田送上黄泉路的，便是这致命的一击。

说完这些剑，下面要说的还是剑，实在是因为这片子中的剑实在太多了，而且形态各异，每一柄都有特点。要不《龙门飞甲》的英文片名怎么叫《龙门飞剑》呢？

西厂的档头们个个身手不凡。大档头马进良（樊少皇）使的是一对短剑，照身手看起来，应该与装备升级之前的赵怀安不相上下。二档头谭鲁子（盛鉴）的长剑貌似普通，柄上却带着一串银穗，舞动中可以伤人，这应该是从中国剑剑穗中来的灵感。反派阵营中还有一位小头目，将剑鞘反转套在剑柄上，短兵顿时变成了长铍，挥动起来声势骇人。这种兵器在联邦老武侠片中也出现过，名称不详。至刚的兵器，唯有至柔可破！他的对手老柴最后亮出一柄软剑，与其同归于尽，这实在大出众人意料之外。因为任谁也没有想到，貌似村俗鄙陋的柴大掌柜原来也雅好剑这种君子之器，而且品味还如此缠绵。好像唯一的解释只能是：谁让他是本片武术指导孙建魁扮演的呢？岂能不在武器上给自己加点分？

说到剑，不得不说说佩剑之法。这其实也是不得已，中国电影里的佩剑方式就几乎没有一个对的。影片中，西厂几位档头的剑器佩戴方法并不一致，有的照明代惯例悬在腰间，而以谭鲁子为首的几位，大约是因为剑身过长，所以不得不用一根布带斜挎在肩上。这种佩剑法多见于滇国和南诏等西南夷人，极少见于中原地区。

左右开弓的不只是赵怀安和马进良。番邦公主布噜嘟的兵刃是一对银环，反派赵通的兵器是两支短枪，用起来都颇有虎虎生风的威势。布噜嘟最后还踩着哈刚的盾牌表演了一把滑沙，倒有点都市街头小子的风范。

说完刀剑来说说暗器。片中的暗器颇费了些巧思，设计得最漂亮的就是顾少棠的飞镖。这暗器的机关在尾巴上，比寻常飞镖多了一个铁钩，先发的飞镖钉在某处，后面的飞镖靠着铁钩的勾连旋转可以改变方向，从敌人意想不到的方位发动攻击。片中曾多次表现这种武器的特殊音效和功用，不过我估计大多数观众都一错眼就放过了——不怪他们，这影片的细节太丰富了。

客栈的伙计们也使镖，不过没什么花样，真正眩人耳目的是哈刚用的火球，这东西外形像大家闺秀熏香用的香球，烧起来却是个霹雳性子，不知是否与西域盛产石油有关。

片中还保留了一样最最简朴的远程武器：弓箭。这是从胡金铨的《龙门客栈》到1992年《新龙门客栈》中都有表现的兵器，不过显然在上述奇门兵器的光彩遮掩下，已经远不复二十年前“九齿狼牙箭”的风光了。

那些小人物的武器也各有特点。风里刀的功夫相当阴狠，掌中藏钉，鞋里藏刀，手中还暗藏钢索，都是上不得台面的伎俩，偷袭寻常角色尚可，碰上赵怀安那样的高手，只有乖乖束手就擒的份。范晓萱的金蚕丝阴险毒辣，颇具魔幻色彩，不知徐克是不是从日本动画片《苹果核战记》中汲取了灵感。这两款都是设计得不错的例子——合理、出彩，也符合人物性格。与之相反的则是顾少棠耍大刀这种设计，主创要的反差是有了，可是李宇春舞弄起来完全缺乏力度和美感，也不符合江湖人物的风格——她进店的时候，这刀藏哪儿去了？

就兵器设计总体而言，《龙门飞甲》的分量相当实在，在中国除了徐克，估计谁都不会会在冷兵器上花那么多心思，简直就是年度汉字“控”的最佳代表。不过这次的设计缺陷还是很明显，花哨有余，“表意”不足，对于刻画人物性格帮助不大。想想《新龙门客栈》就知道，里面曹少钦的马剑喻其凶暴，周淮安的伞中剑喻其内敛，邱莫言的子母剑喻其慈悲，贾廷的判官笔喻其狠辣，与角色、剧情浑然一体，都是绝佳的设计。那样令人拍案叫绝的构思，今天的武侠片中是很难复现了。《龙门飞甲》中的兵器，就如同一道麻辣香锅，火爆鲜香，却少了些许回味和余韵。

在武侠片濒临绝种的今天，有辣味总好过淡出个鸟来。

风间隼
2011年12月17日

PS：懒得贴图了，图文版请移步
http://i.mtime.com/fjs/blog/7177962/index-1.html#Comment_7051429

凤凰网地址http://ent.ifeng.com/movie/news/hk/detail_2011_12/19/11413908_0.shtml

        对于华语武侠片来说，徐克是个承上但没能做到启下的人物，也就是说，他是迄今武侠电影最后一个宗师。《七剑》之后，徐克的创作低迷和转型失败带来的是这一类型片的沉沦，《狄仁杰》本来应该是一次野心勃勃的复辟，但毁于由侠入仕的立意，以及动作和特效方面操作失败，三亿票房其实说明不了什么。《龙门飞甲》真是徐克输不起的一次尝试，而且这次他赌得很大。
        《龙门飞甲》一直是将首部IMAX3D武侠电影作为宣传噱头的，我一直担心的是最后这也仅仅就是一个噱头而已，好在最后的结果大大超出我的预期，也许很多年过去后人们仍然会提起这部电影，只是因为它具有给中国3D电影正名和确立标准的意义，这种视觉效果，拿到世界上任何地方都不露怯。即使是看《变形金刚3》和《丁丁历险记》我还会时不常地摘下眼镜放松眼球，但《龙门飞甲》根本不给我这个机会。如果说与《阿凡达》所代表3D电影最高水平的差距，那也只是在人与环境的融合上还存在些许生硬和炫技的成分，但在层次感、画面冲击力和镜头调度上，《龙门飞甲》的3D水平绝对走在了世界前列，影片第一个长镜头就会让人惊呼的。更重要的是，对于中国观众来说，画面上所呈现的是自己所熟悉的人物和场景，这种惊喜和自豪感与好莱坞大片的猎奇感是完全不同的。
        我不知道徐克对自己的《狄仁杰》到底是一个什么评价，但《龙门飞甲》的很多方面可以视为是他基于《狄仁杰》基础上的一次修正，比如他这次抛弃了上次的韩国公司，而是用了九家公司来分包影片中的特效场面，动作方面没有再沿用在兵器上无建树的洪金宝，而是请了元彬的团队，更重要的是，他将背景从盛世庙堂重新沉入了乱世江湖，并且回到了武侠电影最原始的母题——寻仇夺宝，群雄争霸，对比一下近两年比较热门的《剑雨》、《武侠》等同类型影片所奉行的归隐主题，《龙门飞甲》更有着为纯正的武侠片正名的创作意图，用固有的故事模式以画地为牢的方式超越自己，这才是我所期待的那个徐克，而且这样的徐克也真的是好久不见了。你好，徐克，欢迎回来！
        不过这里的超越并非是指超越了《新龙门客栈》，从某种意义上说，《新龙门客栈》是无法超越的，单是那个无法再企及的黄金年代的演员阵容就注定了这一点。也许是考虑到了这一点，《龙门飞甲》中的出场人物要比《新龙门客栈》多，戏份也更平均，情节更复杂，标准的群像戏，而且每个人物都立住了。李连杰作为男一号其实在这里发挥的空间并不充分，基本上每个主要人物都有颠覆性的表演和反转性的设定，而这里面带给人最大惊喜的无疑是陈坤，亦正亦邪的两个角色给了他极大的发挥空间，另外作为新人推出的盛剑也显露了足够的霸气，包括不会演戏的李宇春，都能看出徐克为她量身打造的角色在最大程度上掩藏了她演技上的幼稚之处。【南方都市报】